三大短篇小說家及其代表作（短篇小說家寫作風格比較）

2023-06-15 04:21:47

三大短篇小說家及其代表作?世界三大 短篇小說家寫作風格比較，我來為大家科普一下關於三大短篇小說家及其代表作?下面希望有你要的答案，我們一起來看看吧!

三大短篇小說家及其代表作

世界三大 短篇小說家寫作風格比較

○世界三大短篇小說家 簡介

莫泊桑

莫泊桑(1850--1893) 十九世紀法國著名的批判現實主義小說家。出生於沒落的貴族世家，1880年發表第一個中篇小說《羊脂球》，此後陸續寫了一大批思想性和藝術性完美結合的短篇小說，博得世界短篇小說巨匠的讚譽。他的創作廣泛而深刻地反映了十九世紀後半期的法國社會現實，無情地揭露了資產階級道德風尚的醜惡，對下層社會的「小人物」寄予同情。小說構思新穎，描寫生動，人物語言個性化，布局謀篇別具匠心。代表作有中篇小說《羊脂球》、《項鍊》等，長篇小說《一生》、《俊友》（又譯做《漂亮的朋友》等。

契訶夫

契訶夫( 1860～1905) 十九世紀俄國批判現實主義作家、戲劇家和短篇小說藝術大師，他是俄國最後一個批判現實主義的作家。他的早期合作諷刺和揭露了俄國社會官場人物媚上欺下的醜惡面目，寫得諧趣橫生，發人深思。八十年代中期，他創作了既幽默又富於悲劇的短篇小說，反映了社會底層人民的被侮辱被損害的不幸生活，具有深刻的思想意義。代表作有短篇小說《變色龍》、《苦惱》、《萬卡》、《第六病室》、《套中人》等。

歐·亨利

歐·亨利(1862.9.11-1910 ) 十九世紀末二十世紀初美國現實主義著名作家。一生經歷豐富，從事過藥房學徒、牧牛人、會計員、土地局辦事員、新聞記者、銀行出納員。曾被誣告罪入獄三年。後遷居紐約，專事寫作，他幾乎每周寫一篇短篇小說，供報刊發表。他一生創作了近三百篇短篇小說和一部長篇小說，對腐朽的資本主義制度、反人道的法律、虛偽的道德給予揭露和諷刺。代表作有長篇小說《白菜與皇帝》，短篇小說《麥琪的禮物》、《警察與讚美詩》等。 同時，埃德加·愛倫·坡也因其短篇小說而著名。

○世界三大短篇小說家的寫作特點

A、莫泊桑繼承了福樓拜、巴爾扎克、斯湯達等現實主義大師的寫實傳統，同時又追隨左拉等自然主義先驅人物，在寫作中他正視現實、尊重歷史，特別是不讓自己在作品中出現。他的文章中幾乎找不到平鋪直敘的說教，他的創作最大特點就是善於隱藏自己。同時，他更巧妙地掌握了如何在隱藏的同時，傳達給讀者自己的觀點，最終給讀者以啟迪和教育。這種隱藏並不是真正的隱藏，他恰到好處地突出了作品的主題，比那些平鋪直敘的陳述和冗長的道理更耐人尋味。

莫泊桑是法國文學史上短篇小說創作數量最大、成就最高的作家，三百餘篇短篇小說的巨大創作量在十九世紀文學中是絕無僅有的；他的短篇所描繪的生活面極為廣泛，實際上構成了十九世紀下半期法國社會一幅全面的風俗畫；更重要的是，他把現實主義短篇小說的藝術提高到了一個前所未有的水平，他在文學史上的重要地位主要就是由他短篇小說的成就所奠定的。

莫泊桑短篇小說的題材是豐富多彩的，在他的作品裡，形形色色的社會生活，如戰爭的潰敗、上流社會的喜慶遊樂、資產者沙龍裡的聚會、官僚機構裡的例行公事、小資產階級家庭的日常生活、外省小鎮上的情景、農民的勞動與生活、宗教儀式與典禮、酒館妓院裡的喧鬧，等等，都有形象的描繪；社會各階級各階層的人物，從上層的貴族、官僚、企業家到中間階層的公務員、自由職業者、小業主，到下層的工人、農民、流浪漢以至乞丐、妓女，都得到了鮮明的勾畫；法國廣闊天地裡，從巴黎鬧市到外省城鎮以及偏遠鄉村與蠻荒山野的風貌人情，也都有生動的寫照。在廣闊的藝術視野與廣闊的取材面上，莫泊桑的短篇顯然超過了過去的梅裡美與同時代的都德，而在他廣泛的描寫中，又有著三個突出的重點，即普法戰爭、巴黎的小公務員生活與諾曼第地區鄉鎮的風光與軼事。 由於莫泊桑親身參加過普法戰爭，他在當代作家中就成為這一歷史事件最有資格的描述者。他對戰爭的所見所聞是那樣豐富，而他的體驗感受又是那麼深切，因此，他在整個創作的歷程中始終執著於普法戰爭的題材，寫出了一批以戰爭為內容的短篇。毫無疑問，他是對這場戰爭描繪得最多的法國作家，可以說，這史事件由於有了莫泊桑才在法國文學中得到了充分的反映。莫泊桑關於普法戰爭的著名短篇有《羊脂球》（短篇小說集）、《菲菲小姐》、《女瘋子》、《兩個朋友》、《瓦爾特·施那夫斯奇遇記》、《米隆老爹》、《一場決鬥》、《索瓦熱老婆婆》、《俘虜》等。

B、歐·亨利的短篇小說在藝術技巧方面達到了相當高的水平，形成了自己獨特的風格。他的小說善於用帶淚的微笑和辛酸的歡樂打動讀者；他的小說情節曲折，構思巧妙，往往用一種出人意料的結尾，增強人物的命運的悲劇氣氛。這就是人們常說的「歐·亨利筆法」。他的短篇小說對於幫助我們認識美國社會生活，以及借鑑短篇小說創作的藝術技巧，都有極大的意義。

歐·亨利的寫作特徵： 他的小說通俗易懂，其中無論發生了什麼，發生在何處，也無論主人公是何等人物，他的故事寫的都是世態人情，並且易有濃鬱的美國風味。一般說來，驅使人們行動的欲望和動機是相當複雜的，但是歐·亨利人物的思想相對來說卻都比較簡單，動機也比較單一，矛盾衝突的中心似乎都是貧與富。這一方面大概因為美國是個平民社會，不存在天生高人一等的貴族階級，既然金錢面前人人平等，貧富就成了社會的主要矛盾。另一方面，此時正值美國內戰後的「鍍金時代」，拜金主義盛行，坑蒙拐騙樣樣齊全，貪汙泛濫成災，似乎只人能賺到錢便是成功，並不問問錢的來歷是否清白合法，難怪金錢的佔有程度便成了人們關注的中心，與歐·亨利同時代的馬克·吐溫說得好：「在世界上任何地方，貧窮總是不方便的。但只有在美國，貧窮是恥辱。」歐·亨利筆下的芸芸眾生就是生活在這樣一個金錢主宰的世界中，他們的處境動機，他們的的喜怒哀樂，大都與金錢的佔有有關，所以歐·亨利描繪的世態人情，無論是善是惡，都有某種美國式的單純。歐·亨利小說中感人至深的落魄的小人物在艱苦的求生環境中，仍能對他人表現出真誠的愛與關懷，作出難能可貴的犧牲。為了給丈夫購買一條白金表鏈作為聖誕禮物，妻子賣掉了一頭秀髮。而丈夫出於同樣的目的，賣掉金表給妻子買了一套發梳。儘管彼此的禮物都失去了使用價值，但他們從中獲得的情感是無價的。為了鼓勵貧病交加的年輕畫家頑強地活下去，老畫家於風雨之夜掙扎著往牆上畫了一片永不凋落的常青藤葉。他為自己的傑作付出生命的代價，但青年畫家卻因此獲得勇氣而活了下來。一個富人已經淪落到挨餓的地步，但他堅持履行自己的一年一度在感恩節請窮朋友吃飯的職責。而剛吃飽飯的窮朋友為了使對方滿意，也忠實地扮演了自己的角色。他們各自作出犧牲，為的是給他人一點安慰。所有這些都未必稱得上轟轟烈烈的大事，而是小人物們日常完成的小事，但正在這些小事上，他們達到了善，達到了自己精神境界的至高點。 歐·亨利對惡具有同樣的敏感，他把美國這個名利場上的把戲看得十分透徹，那些「叢林中的孩子們」爾虞我詐，勾心鬥角，巧取豪奪，行的都「叢林法則」。殘忍遇到狠毒，小騙碰上大騙，強盜騙子縱然高明，卻仍然鬥不過金融家，華爾街的經紀人是決不手下留情的，更可悲的是，在這種對財富的角逐中，人們的靈魂受到腐蝕，年輕的姑娘明明在飯館當出納員，卻偏偏裝腔作勢，假冒名門望族。忙忙碌碌的經紀人竟然忘了昨夜的新婚，向妻子再一次求婚。在一個金錢萬能的世界裡，父親的財神可以在最關鍵的時刻製造一起交通堵塞，從而使獨生子獲得求婚的機會，愛神對此只能甘拜下風。 不過，歐·亨利筆下的善與惡並不那麼截然分開，涇渭分明，它們之間有著一個廣闊的中間地帶，其中存在著良心發現，幡然悔悟，重新做人的種種可能性。決定洗手不幹的保險箱盜竊犯為了救出不幸把自己反鎖在保險庫裡的孩子，當眾拿出自己的看家本領，準備著跟警察再去蹲監獄。一個自慚形穢，背棄了情人男人，畢竟還能儘自己的努力，讓青梅竹馬的姑娘斷了對他的思念，快快活活地去重新開始生活。 歐·亨利的成功主要在於他善於捕捉和把握生活中的典型場面，在一個個生活的片斷裡，處於兩難中的主人公必須面對抉擇，這時不僅能集中刻畫人物心理，也能充分展示生活中固有的矛盾。再加上歐·亨利具有把情節剪裁得恰到好處的本領，因而能在很短的篇幅內達到一種思想與藝術相結合的完美效果，給人以強烈的印象，而這也正是短篇小說成功的關鍵。 歐·亨利的小說在藝術處理上的最大特點就是它們的「意外結局」。情節的發展似乎明明朝著一個方向在發展，結果卻來個出其不意。這意外的結局一般說來是比較令人寬慰的，即便是悲哀的結局，也常包含著某種光明之處，這就是所謂「帶淚的微笑」。像《帶家具出租的房間》這樣的悲劇在歐·亨利的筆下是很少發生的。然而，意外的結局不能不經常依賴於某種偶然性，而太多的偶然性又不能不與現實產生距，所以「意外結局」一面使歐·亨利的小說顯示得趣味盎然，同時也使它們缺乏深度。 兩難的處理和意外的結局往往產生令人啼笑皆非的幽默效果，在歐·亨利的小說中，幽默是貫穿始終的，有的專門是為幽默而幽默的。綁架孩子的歹徒被頑童折磨得苦不堪言，寧可倒貼錢把孩子護送回家。幽默家被近日復一日地製造幽默，竟變成了一個心力交瘁的吸血鬼，最終在殯儀館的後房中才得以告別塵世的愚蠢，重新恢復了一個正常人的知覺。歐·亨利顯然是把自己視為一個幽默家，他在《幽默家自白》中寫道：「我的笑話的性質是和善親切的，絕不流於諷刺，使別人生氣。」這句話也適用於歐·亨利本人，他諷刺，但不流於諷刺，他的嘲諷和幽默通常是善意的，有時能令人震驚地揭示出人生的真諦，如《生活的陀螺》和《鐘擺》那樣，它們體現了歐·亨利透視生活的能力。歐·亨利的語言本身也充滿了誇張和幽默，而幽默能直到淡化事物悲劇性的作用，使大眾讀者更能接受。

C、契訶夫的小說短小精悍，簡練樸素，結構緊湊，情節生動，筆調幽默，語言明快，富於音樂節奏感，寓意深刻。他善於從日常生活中發現具有典型意義的人和事，通過幽默可笑的情節進行藝術概括，塑造出完整的典型形象，以此來反映當時的俄國社會。其代表作《變色龍》、《套中人》堪稱俄國文學史上精湛而完美的藝術珍品，前者成為見風使舵、善於變相、投機鑽營者的代名詞；後者成為因循守舊、畏首畏尾、害怕變革者的符號象徵。

●世界三大 短篇小說家

三個人的短篇小說頗負盛名，對世界有很大的影響，他們三人出生的年月相似，皆是十九世紀末的資本主義露出許多破綻的時期。三人寫作風格也極為相似，但在相似中亦不乏他們三人特殊的風格，都是以諧謔的話語諷刺了資本主義的黑暗與腐朽，還有人們那些趨炎附勢與赤裸裸的金錢關係。

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莫泊桑的短篇小說有哪些：

羊脂球 一個兒子 莫蘭這隻豬 戴麗葉春樓 珠寶 一個農莊女工

短篇

《羊脂球》（1880） 莫泊桑小說

《一家人》（1881） 《我的叔叔于勒》（1883） 《米隆老爹》（1883） 《兩個朋友》（1883） 《項鍊》（1884）

長篇

《一生》（1883） 《俊友》（又譯《漂亮朋友》，1885） 《溫泉》（1886） 《皮埃爾和讓》（1887） 《像死一般堅強》（1889） 《一生》

《我們的心》（1890）

一個女長年的故事

蠻子大媽

戴家樓

蜚蜚小姐

比埃洛

一個諾曼第人

真的故事

兩個朋友

羊脂球

月色

騎馬

旅途上

米龍老爹

珠寶

一場決鬥

我的茹爾叔

床邊協定

懊惱

保護人

勳章到手了

一場政變

雨傘

散步

首飾

壁櫥

俘虜

海港

在樹林裡

從一八八零年到一八九一年因病停筆，十年期間，他共創作發表了三百餘篇中短篇小說，幾乎每年都有數量可觀的精彩之作問世，特別是在前三四年，佳品更是以極大的密集程度出現，一八八一年有《一家人》、《在一個春天的夜晚》、《戴麗葉春樓》，一八八二年有《菲菲小姐》、《一個兒子》、《修軟椅的女人》、《小狗皮埃羅》、《一個諾曼第佬》、《月光》、《遺囑》，一八八三年有《騎馬》、《在海上》、《兩個朋友》、《珠寶》、《米隆老爹》、《我的叔叔于勒》（已被選入初中語文教材）、《勳章到手了》、《繩子》，一八八四年有《燒傘記》、《項鍊》（已被選入高中語文、英文教材）、《幸福》、《遺產》、《衣櫃》等等。一八八五年，莫泊桑短篇小說創作中名篇的數量有所下降，但仍不乏出色之作，如《隆多利姊妹》（1884）、《珍珠小姐》（1886）、《AP的DT》（1887）、《流浪漢》（1887）、《港口》（1889）、《橄欖園》（1890）等。

莫泊桑關於普法戰爭的著名短篇有《羊脂球》（短篇小說集）、《菲菲小姐》、《女瘋子》、《兩個朋友》、《瓦爾特·施那夫斯奇遇記》、《米隆老爹》、《一場決鬥》、《索瓦熱老婆婆》、《俘虜》等。

莫泊桑關於諾曼第題材的短篇為數甚多，重要的有《一個農莊女工的故事》、《戴麗葉春樓》、《瞎子》、《真實的故事》、《小狗皮埃羅》、《一個諾曼第佬》、《在鄉下》、《一次政變》、《繩子》、《老人》、《洗禮》、《窮鬼》、《小酒桶》、《歸來》、《圖瓦》等。

在描述中，莫泊桑甚至不用情節作為短篇的支架與線路，更力戒曲折離奇的效果，他總以十分纖細、十分隱蔽、幾乎看不見的線索將一些可信的小事巧妙地串聯起來，聰明而不著痕跡地利用最恰當的結構，把主要者突出出來並導向結局。以他的名篇《一家人》而言，幾乎沒有什麼特別的故事可言，所寫的只是一個公務員家庭裡從頭一天晚上到第二天晚上所發生的事，惟一可稱為情節的僅僅是老太太的休克，但小說卻絕妙地表現了公務員家庭生活的情景與他們的精神狀態，讀者在這裡看到的不是一個故事，而是一種生活現實，而且所有這些細節寫得生動真切，富有情趣，具有可讀性的藝術魅力。其他如《在一個春天的夜晚》、《戴麗葉春樓》、《水上》等，都屬於這一類型。莫泊桑所有這些作品實際上已形成了情節淡化與生活圖景自然化的傾向，現代小說藝術的一個特點在他這裡已露端倪。 在對人物的描繪上，莫泊桑不追求色彩濃重的形象、表情誇張的面目、驚天動地的生平與難以置信的遭遇，而致力於描寫「處於常態的感情、靈魂和理智的發展」（《論小說》），表現人物內心的真實與本性的自然，通過人物在日常生活中的自然狀態與在一定情勢下必然有的最合情理的行動、舉止、反應、表情，來揭示出其內在心理與性格的真實，他描寫人物性格極為出色的一系列名篇如《一個諾曼第佬》、《小狗皮埃羅》、《羊脂球》等，無不具有這種特點。在莫泊桑的短篇裡，也曾出現過一些不平凡的、有英雄行為的人物，如米隆老爹、索瓦熱老婆婆、莫裡索先生與索瓦日先生、農婦貝蒂娜等，另外，還有一些具有高尚品格的人物，如《西蒙的爸爸》中的鐵匠菲力普、《幸福》中為了愛情拋棄榮華富貴的蘇姍娜等，在這些正面人物的描繪上，莫泊桑從不給他們加上神聖的光圈，從不賦予他們格外堂皇的形貌，而力圖把他們描繪得像普通人一樣平凡自然，有時還讓他們在形貌上比一般人更不起眼，甚至更醜陋，有時又並不迴避指出這些人物身上的可笑之處和缺點過錯，因此，呈現在讀者面前的這些人物既像普通的人，又是並不多見、難能可貴的普通人；既像平凡的人，又是有著非凡特點的平凡人。莫泊桑短篇小說在人物描寫上的現實主義藝術，總的來說，就是人物形象的自然化與英雄人物的平凡化，這兩個特點使他不是與過去的小說藝術，而是與他之後的現代小說的寫實藝術聯繫了起來。 莫泊桑力求逼真自然的寫實方法是與他的現實主義典型化的藝術思想不可分的。他嚴格地把「逼真」和「真實」區分了開來，他摒棄照相式的真實，而致力於「把比現實本身更完全、更動人、更確切的圖景表現出來」，他善於在那些粗糙、混雜、零散、瑣碎的日常生活現象中進行選擇，捨去所有對他的主題無用的東西，採用其中最具特徵性的細節，以「突出表現那些被遲鈍的觀察者所忽視的，然而對作品有重要意義和整體價值的一切」（《論小說》）。在這一方面，莫泊桑與自然主義的實錄性的寫作方法有所不同，從而避免了這種方法所必然帶來的繁瑣拖沓的文風。事實上，在他的短篇中，典型化的場面、圖景與細節幾乎處處可見，如在《兩個朋友》中，莫泊桑所要表現的是巴黎被圍並處於飢餓狀態、戰爭的破壞與敵人的殘暴以及普通巴黎市民的愛國主義精神等一系列重大的歷史內容，如此豐富的一切，僅僅用了四個中心畫面，即兩朋友在巴黎飢餓街頭的相遇、戰前垂釣之樂的回顧、戰火下冒險的追求以及被俘後的就義，就完整而鮮明地傳達給了讀者，四個中心畫面高度集中，蘊含著豐富的含義，顯然是作者剪裁加工、進行了提煉與典型化的結果。 莫泊桑藝術描寫的逼真自然與他作品中形象的鮮明，首先來自他觀察的廣泛、深刻與獨具見地。他在長期的習藝過程裡，從老師福樓拜那裡接受了這樣的教導：「對你所要表現的東西，要長時間聚精會神地觀察它，以便能發現別人沒有見過和沒有寫過的特點，任何事物裡，都有未曾被發現的東西，為了要描寫一堆篝火和平原上的一株樹木，我們要面對著這堆火與這株樹，一直到我們發現了它們和其他的樹、其他的火不大相同的特點的時候」（《論小說》），莫泊桑把這稱之為「作家獲得獨創性的方法」。正因為莫泊桑所認定的獨創性「是思維、觀察、理解和判斷的一種獨特的方式」，並且他在福樓拜的指導下長期進行了這種鍛鍊與實踐，培養了他以「一種為自己所特有而又是從他深刻慎重的觀察中綜合得出來的方式來觀察宇宙萬物、事件和人」的才能，所以，在他的短篇中，不論現實題材、形象圖景、生活場面還是人物性格，都莫不別開生面，豐富多彩，各具特色，絕不雷同，更不落於俗套或陷於程式化，總之，如他自己所追求的那樣，是「充滿個性的人世假象」。 在表現形式上，莫泊桑是爐火純青的技藝的掌握者。他不拘成法，不恪守某種既定的規則，而是自由自在地運用各種方式與手法。在描述對象上，有時是一個完整的故事，有時是事件的某個片斷，有時是某個圖景，有時是一段心理活動與精神狀態，既有故事性強的，也有情節淡化的甚至根本沒有情節的，既有人物眾多的，也有人物單一的，甚至還有根本沒有人物的；在描述的時序上，有順敘，有倒敘，有插敘，有目前與過去兩重時間的交叉；在描述的角度上，有客觀描述的，也有主觀描述的，有時描述者與事件保持了時空的距離，有時描述者則又是事件的參加者，有時描述者有明確的身份，有時則又身份不明。在莫泊桑的短篇裡，描述方法的多樣化與富於變化，無疑是他以前的短篇小說作家所未具備的。他大大豐富了短篇小說的描述方式，提高了敘述藝術的水平，為後來的短篇小說創作開闢了更為廣闊的道路。 如果說莫泊桑在技法上是不拘成法、絕對自由的話，那麼，他在短篇小說創作的藝術規律面前，卻是一個忠實的服從者，他深知短篇小說創作最基本的要求，是在短小的篇幅中表現儘可能豐富的生活內容，為此，他服從藝術規律而力求他的短篇以小見大，以一當十。要達到這個藝術境界，除了題材、圖景與人物的典型化外，最重要的就是藝術上的錘鍊，這正是莫泊桑長期在福樓拜指導下刻苦學習的一個重要內容。福樓拜曾向他提出過這樣嚴格的要求：「只用一句話就讓我知道馬車站有一匹馬和它前前後後五十來匹是不一樣的。」莫泊桑終於掌握了這種高超的技藝，使他的短篇成為以小見大、言簡意賅、高度精練的藝術典範。在他的小說裡，以短小的篇幅、少量的文字，完整地、準確地、鮮明地表現一種現實、一個事件、一種性格、一種狀態的範例，屢見不鮮，不勝枚舉。 莫泊桑的簡練並不等於粗略，善於以白描的筆法進行勾畫是他的特長，而以豐富鮮明的色彩進行細緻的描繪，亦是他才能之所在，當他需要的時候，他往往繪製出精細入微的圖景。為了揭示那些有身份的上等人的饞嘴、自私與厚顏，他把羊脂球那一籃引起他們心動的食物描寫得似乎能聞其香、能見其色、能知其味；為了給普魯士人留下一幅諷刺性的畫像，他如此細緻地描寫了軍官嘴上兩撇典型的普魯士式的鬍子，甚至讓讀者看到了「鬍子尖上只剩了一根金黃色的細絲」。 莫泊桑是法國文學史中的語言大師之一，他摒棄華麗的辭藻，使用最規範的語言，追求「一個字適得其所的力量」。他的文學語言清晰、簡潔、準確、生動，像一池透明的清水。他的語言不僅與他精練的敘述方式、簡明的白描手法相得益彰，巧合天成，而且，在寫景狀物、繪聲繪色上也具有很強的表現力，正是以這種優美的語言，莫泊桑對諾曼第的山川平野、小鎮情貌、田舍風光、漁家景象、巴黎街景以及朝暮晦明的自然景色，進行了卓越的描繪，留下了一幅幅構圖清爽、色彩鮮明的畫面，具有高度的藝術水平，如《月光》中對月色的描寫，即為膾炙人口之一例。 總的來說，莫泊桑的短篇小說創作體現了一整套完整的現實主義小說藝術，這既是對以往現實主義文學傳統的繼承，也是對它的補充與豐富。應該指出，莫泊桑雖然基本上恪守寫真實的原則，但也並不放棄對非現實主義的藝術效果的追求，他有時在細節上加以浪漫主義的誇張，如在《珠寶》中，主人公喪妻後竟然那麼失望，以致「不到一個月的工夫頭髮全都變白了」；他有時著力渲染神秘主義的氣氛，如《水上》中對人物在夜間無名恐怖心理的描寫；他有時更追求怪誕的效果，如《他是誰》中的種種不可理解的細節。當然，莫泊桑的短篇小說較之傳統的現實主義，還有一種更為引人注意的新成分，即自然主義的成分。儘管莫泊桑否認自己是自然主義作家，但由於他處於自然主義文學思潮興盛的時代，出入自然主義文學的圈子，深受這種思潮的薰陶，他的寫實藝術自然就帶上了自然主義的特點，這種特點表現在他的短篇中，主要是他對人的生理本能、對人的「肉體」和「肉慾」的觀察與表現。在《一次郊遊》與《保爾的女人》裡，推動人物行動的實際上是對肉慾的或隱秘或露骨的追求，作者把人物的行動與故事情節都建立在這種性的生理本能的基礎上；同樣，在《一個農莊女工的故事》中，不僅人物盲目的性本能是具體情節發生發展的原委與契機，而且構成整篇小說的基本矛盾，決定人物的情緒、感情以及人物之間關係變化的，是人對生育後代的本能渴求，女僱工與農莊主人的矛盾由此而來，矛盾的解決也系決於此。把生理的動因寫得如此明顯突出，這是自然主義給文學帶來的一個變化，也正因為莫泊桑對「肉」有了某種關注並企圖把它帶進文學，所以，在他的風景描寫中甚至出現了這樣的文句：「世界上有許多美麗的角落，給我們的眼睛帶來的一種肉感美，使你不由得要用肉體的愛去愛它們。」（《索瓦熱老婆婆》）莫泊桑短篇小說中的自然主義特點，在他的長篇小說裡有更多的表現。

內容簡介

契訶夫是一位風格獨特的短篇小說家。列夫·託爾斯泰說：契訶夫是一個「無與倫比的藝術家」。本書精選了《變色龍》、《萬卡》、《套中人》、《一個文官的死》等14部短篇小說。 《一個文官的死》展示了沙皇俄國的官場：強者倨傲專橫，弱者唯唯諾諾。蛆蟲般的切爾維亞科夫及其奴才心理正是這種官場生活的產物。《變色龍》是契訶夫送給世人的一面鏡子，讀者不難在百餘年後的一些「現代人」身上看到「變色龍」的影子。《嫁妝》則揭示了又一種怪誕的社會現象：物貴於人。奇卡瑪索娃的女兒瑪涅奇卡行將出嫁，母女倆縫製了許多衣服，但瑪涅奇卡不幸離開人世，她的孤苦伶仃、身穿喪服的老母仍在一個勁兒地縫製和置辦「嫁妝」。貧乏的生活，空虛的心靈……