青蛙王子畫畫教程六年級（創意美術青蛙王子）

2023-05-26 15:11:01

一、命題及說明：課件名稱：《青蛙王子》

課程說明：以走進美國安迪沃霍爾美術館名畫圍繞著青蛙為主題，用水粉顏料以及拼貼來進行繪畫創作。教師要學會舉一反三，不能照抄本課件內容，課件僅供參考。本次課程專注兒童的個性發展，不使用刻意標準限制兒童的創作，以創新的思維刺激兒童去感知、探索和發現，使用趣味性的引導，啟發兒童的想像力。

教學方法：講解、分析、示範、引導、啟發式教學

二、媒介與材料

1、媒介

課件難度	建議:(圖片）
課件類型	塗色類、拼貼類型事物展示內容：（圖片）
美術知識點	重點知識：顏色的運用	色彩	馬克筆
造型	青蛙的造型
構圖	布局，整體美感
技法	拼貼
課件參考資料	青蛙圖片PPT

2、材料

三、導入與熱身

紙張種類	草稿紙(cm)	創作紙(cm)	其他用紙	是否裱畫
紙張類型	硬卡紙	不裱紙
紙張規格	四開	四開
用筆	軟筆	硬筆	其他用筆
筆的類型	馬克筆	鉛筆	油性筆
筆的規格	中、小號/人	2B
用色	水調色	其他用色
顏色類型	馬克筆
指定顏色	全部顏色
其他	硬紙板、卡紙、記號筆、白乳膠、雙面膠、色粉筆、修正液、剪刀

上課步驟

執行步驟

學生達到什麼標準

第一步

導入與熱身

10分鐘

講生活中最熟悉的事情：

老師：今天上課之前老師讓同學們看一些圖片，看完圖片後聽老師的問題，看哪位同學最積極，回答的又快又好？

學生：好……

老師：同學們看完圖片知道我們要畫什麼了嗎？

學生：知道花青蛙...............

老師：恩，看來同學們都認真觀看了的，但是今天老師要來領同學們走進美國紐約近代美術館，一起共同來了解大師安迪沃霍爾《彩色的青蛙》這幅畫，並且學會怎麼進行創意改變。

學生：好.........................

播放PPT文件《圍繞著魚》把各種不一樣的圖片播放給學生觀看

（1）A主體事物是：青蛙

（2）A主體事物的特徵是：樹上

（3）A主體事物的用途是：觀看

學生能聽懂

四、繪畫與過程

第二步

畫人物

30分鐘

教師示範：

1、首先在硬紙板上刷一層底色，然後放一邊晾乾待用。

2、然後，用鉛筆在素描紙上畫出魚的外形，用線畫法，然後用記號筆沿著鉛筆溝邊，詳情可參考ppt來跟學生講解。

3、接著在用色粉筆塗上顏色，然後再用剪刀剪下貼在硬紙板上。

4，魚的大小根據畫面構圖而定不能畫太小。

顏色要控制好

第三步

畫背景階段

30分鐘

1、接著再用修正液和色粉筆畫出小東西，來進行畫面裝飾，然後在用水粉顏料比較鮮豔的顏色進行點綴畫面。

2、最後看畫面效果是否完整，如果畫面不夠完整要讓畫面更豐富和完整。

注意畫面整體性

第四步

畫面調整

10分鐘

1、根據畫面的需要調整大關係，注意趣味引導，不要刻意讓學生添加某樣東西（根據畫面而定，雖說自由發揮，但是有時也要讓學生意識到要控制畫面的整體效果）

注意畫面整體效果

五、評價與展示

第六步

作品展評

10分鐘

1、讓學生在畫面上寫上自己的名字還有創作日期

2、作品展評、學生自評、相互點評、老師點評

老師點評：原來xxx同學心中的大師畫圍繞著青蛙是這樣的，主體物畫得很生動，顏色的運用非常好，能夠通過自己動手去完成作品，大膽發揮自己的想像力非常不錯……

3、如果時間充足的情況下，讓學生根據自己的畫面講一個故事，說說為什麼自己畫面效果是這樣的，為什麼這樣畫。

根據自己的畫面講一個故事

六、科普與交流

科普

1、安迪·沃霍爾

安迪·沃霍爾(Andy Warhol,1928.8.6-1987.2.22，港臺地區譯為安迪‧沃荷)被譽為20世紀藝術界最有名的人物之一，是波普藝術的倡導者和領袖，也是對波普藝術影響最大的藝術家。他大膽嘗試凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技術、照片投影等各種複製技法。沃霍爾除了是波普藝術的領袖人物，他還是電影製片人、作家、搖滾樂作曲者、出版商，是紐約社交界、藝術界大紅大紫的明星式藝術家。

2014年，作品毛澤東畫像在英國以760萬英鎊(約合人民幣7663萬元)的高價被拍賣。

簡介波普藝術

金色瑪麗蓮·夢露

作為20世紀波普藝術的最著名代表人物，他「歪曲或包裝」過毛澤東、瑪麗蓮·夢露、地下絲絨（theVelvetUnderground）樂隊、可口可樂、美元和ChanelNo.5香水。尤其是他對地下絲絨樂隊的設計，令這個樂隊成了音樂史上唯一可以媲美「披頭四「的奇蹟，而地下絲絨樂隊自此就沒有停止過他們對這個世界及其文化的影響。

名人圖案流行重複=波普。沃霍爾最出眾的風格是透過絲網印刷手法和不斷重複影像，將人物化成視覺商品，代表作包括《瑪麗蓮·夢露》、《金寶罐頭湯》、《可樂樽》、《車禍》、《電椅》等，這些作品都在沃霍爾開辦的紐約影樓（TheFactory）中，經一些業餘助手大量生產和複製，massproduction總是沃霍爾的流行藝術觀中不能或缺的指標。

他的繪畫圖式幾乎千篇一律。他把那些取自大眾傳媒的圖像，如金寶罐頭湯、可口可樂瓶子、美元鈔票、蒙娜麗莎像以及瑪麗蓮·夢露頭像等，作為基本元素在畫上重複排立。他試圖完全取消藝術創作中手工操作因素。他的所有作品都用絲網印刷技術製作，形象可以無數次地重複，給畫面帶來一種特有的呆板效果。

對於他的作品，哈羅德·羅森伯格曾經戲謔地說：「麻木重複著的金寶罐頭湯組成的柱子，就像一個說了一遍又一遍的毫不幽默的笑話。」他偏愛重複和複製。「我二十年都吃相同的早餐，」他解釋說：「我想這也是反覆做同一件事吧。」對於他來說，沒有「原作」可言，他的作品全是複製品，他就是要用無數的複製品來取代原作的地位。他有意地在畫中消除個性與感情的色彩，不動聲色地把再平凡不過的形象羅列出來。他有一句著名的格言：「我想成為一臺機器」。