懸疑電影盜夢空間觀看資源及影評（一部不能錯過的完美電影盜夢空間）
2023-06-17 12:46:02
第83屆奧斯卡金像獎 最佳影片
《盜夢空間》是一部不容錯過的電影。這句話的意思是，你得去電影院看，才能有震撼的感覺。
作為一部電影，組成它的所有元素都像教科書一樣精確。當然，它並不完美，但很難找到比它更好的懸疑電影——每個人心裡都會有自己的標準。自古以來，沒有第一武功，也沒有第二武功。我們不能爭論誰比誰強，但毫無疑問，《盜夢空間》已經超越了一個公認的標準，進入了優秀的範疇。
這部電影有兩個半小時(148分鐘)，但作為觀眾，你在觀看過程中幾乎感受不到時間的流逝。在觀看這部電影的過程中，你根本不能放鬆，否則你很容易失去故事的節奏，從而失去很多觀看的樂趣。它是如此的電影化，以至於當你看完電影走出電影院的時候，你可能會產生一絲錯覺和懷疑:夢是真的嗎？
如果對比一下湯姆·提克威的《羅拉快跑》與《跨國銀行》，和克里斯多福·諾蘭的《記憶碎片》與《盜夢空間》，你會發現之間的變化出奇的相似，兩人的成名作是獨立製片的經典，其中炫目而原創的後現代玩法引來大批影迷追捧。而在操作大資本的時候，或者迫於票房壓力和觀眾趣味，或者是自覺自愿，都在作品中植入了大量動作片商業元素，並且展示了一幅全球化的圖景。這大約是這個時代不多的原創性電影「作者」進入主流電影工業的路徑。實際上本片經過一番拆解，並非如傳言中那麼複雜，而圍繞本片形成的一個巨大的闡釋和對闡釋的闡釋交織的空間，使得本片帶有了充分的邪典影片特質，而同時更有趣的是，在大陸電影文化的語境裡，這種情況只出現在《色戒》之時，於是這又形成了一個令人矚目的文化現象。
當然，說了這麼多，我想強調的是，《盜夢空間》的故事絕對沒有之前傳言的那麼晦澀難懂。作為一部北美票房3億，全球票房6億的暑期電影，它的故事有多難懂？雖然《盜夢空間》的劇作結構相當複雜，但從觀眾體驗的角度來看，這部電影的表層故事仍然是典型的好萊塢類型:一群人為了完成一項看似不可能完成的任務，經歷了一場深刻而危險的冒險，最終在完成任務的同時實現了個人的願望。其中槍戰、追車、爆炸、打鬥等商業元素一應俱全。只是從這個角度來說，《盜夢空間》還是一部很有娛樂性的暑期檔電影。
有很多人說《盜夢空間》還是在夢裡，是個悲劇。又有很多人說這是諾蘭的開放式結局，但是諾蘭向來不用開放式這種方式來結局。
其實結局是柯布回到了現實，兩點證據：
證據一：科布他一直忘不了妻子，一直以自己的記憶去造夢，回憶他的妻子，孩子。幾次科布都在回憶裡，還有孩子在他的夢裡出現了很多次，仔細看孩子的背影。片尾中你仔細看孩子，孩子回頭了這是一點。最重要的一點，你沒發現孩子長大了嗎？原來科布見到的孩子是一直在記憶中的，所以那時的孩子根本是幾年前和妻子在一起的時候，而結尾的孩子，你仔細看就會發現孩子長大了。這就說明這不是在他的記憶裡，夢裡，他回到了現實，見到了離開他幾年的孩子了，這時孩子都長大了點。諾蘭在孩子也兩次都用了不同的演員，這更加證明了回到現實，只是找不到演員表。
證據二：為什麼說陀螺沒倒？其實陀螺後來越轉越慢，還抖了一下，可是剛抖完就結束了。但是你有沒有在結束還聽到「叮」的一聲，很大，可能這就是陀螺倒了吧。證據三：戒指，柯布在夢中一直是帶著結婚戒指的，這點我沒有仔細地看清楚，不過在夢境中幾乎他都把結婚戒指戴在手上，而結局轉陀螺時便沒有了。可以說明回到現實。再者諾蘭巧妙地利用這些漏洞，可以讓大家認為是開放式結局，更有回味，可是他的細節都證明了結局是回到了現實，相信諾蘭是讓讓我們看完後不停的討論，可以說變相的炒作吧，不過他的利用很聰明。諾蘭也告訴了許多人，有時候夢境可能就是現實，現實可能就是夢境，真真假假，誰又能抵抗夢境中一切完美的誘惑認清到底是現實還是夢呢？
在《盜夢空間》電影結束，演職員表出現，音樂響起的時候，很多觀眾沒有像平常那樣馬上起身離開，而是耐心等待著。他們期望在最後能看到點什麼，好解釋清楚結尾的陀螺到底停下來沒有，整個故事是個美夢還是噩夢。很多人還會在回去的路上和同伴展開爭論，分析影片中的種種問題和細節。這大概就是諾蘭電影的魅力吧。到底圖騰是怎麼回事？影片涉及了幾層夢境？哪些細節暗示了結尾的真相？脫離夢境為什麼非要用如此麻煩的手段？在最下面一層的夢境中到底發生了什麼？讓我試著在這裡做一次解析吧。
五層夢境，六種現實
沒錯，夢裡套夢這個點子不是《盜夢空間》第一個提出來，《紅辣椒》、《全面回憶》等影片都涉及到了夢中夢的概念。但諾蘭卻是把這個概念展現到了最極致的導演。整部影片可以看作是構造了五層夢境，每層都有其獨特的物理規律和心理時間。加上電影觀眾的參與，可以說《盜夢空間》展現了六種基於思想的現實空間。
第一種現實：電影中的現實。下一層入夢地點：從雪梨到洛杉磯的飛機上。
這是電影的故事和邏輯基準層。在這個層面上，主人公柯布無法回到美國和孩子見面，於是不得不為齊藤工作，率領團隊以羅伯特•費希爾為目標，展開了「植入想法」的行動。當然，也有人質疑這一層，認為整個電影可以看作柯布的一個夢，沒準就是他的團隊為了讓他擺脫梅爾的陰影而製造的。這種說法雖然有趣，但缺乏足夠的事實和細節支持。何況這一層是整個五層夢境的基礎，如此過度闡釋，會讓影片失去根基，這是諾蘭不願看到的。
第二種現實，第一層夢境：下著大雨的幸福之夢。下一層入夢地點：優素福駕駛的車子上。
這是柯布展開行動的第一層夢境，夢的主人是藥劑師優素福——你會看到，剛進入夢境時，同伴們向他打趣：「開始做夢前也不上個廁所」「他就是一看見免費香檳就忍不住。」在這一層夢境中，一開始就出現了問題：那輛憑空開來的火車來自於柯布的潛意識，因為他無法控制它。凡是盜夢者都需要學會控制自己的潛意識，這一點在柯布帶建築學院的學生阿里阿德涅進入她的夢境時已經展示過了。一個訓練有素的盜夢者，在把自己的頭腦當作盜夢空間使用時，他會控制自己夢境中的防禦者，不對進入夢境的人進行本能的攻擊，以便順利完成盜夢使命。但是由於柯布對梅爾念念不忘，加之他曾經很多年深入最下層的「混沌邊緣」（Limbo），使他經常無法控制自己夢境中的防禦者，梅爾就成了一個夢境破壞者——這其實是柯布潛意識想留在夢境和梅爾相伴的表現。
第三種現實，第二層夢境：以酒店為背景的亞瑟之夢。下一層入住地點：528房間。
在這一層夢境中，柯布非常巧妙地告訴了目標人物費希爾他就在夢中，並利用這一點讓他放下戒備，隨自己進入下一層夢境。這一層的目的就是減輕費希爾的警惕，為下一層給他植入思想做準備。由於在上一層的優素福之夢中，武裝的防禦者始終緊追不放，這個亞瑟之夢變得很不穩定，不但氣候突變，而且重力也隨著上層做夢者姿勢的變化而變化——這裡有一個無法解釋的硬傷，即為什麼只有這一層夢境中的重力會產生變化。我們看到，當亞瑟擺弄著失去重力的同伴們時，下一層的人卻絲毫不受影響，哪怕是爆炸的電梯裡重新產生了重力的時候。
第四種現實，第三層夢境：雪山中的醫院，伊姆斯之夢。下一層入夢地點：醫院地板上。
這是柯布團隊設計的最終夢境，並把它偽裝成了費希爾的教父彼得•布朗寧之夢。費希爾之所以最後會接受了植入的思想，主要是因為在這個夢中，他見到了臨死前的父親，並發現他本來要說的不是「對他很失望」，而是經過伊姆斯修改偽裝過的「我很失望你想成為另一個我」。再加上同樣是添加進來的紙風車道具——這顯然是老費希爾送給他的童年玩具，代表著父親對他的愛和期待。被觸動了最深處的費希爾最終把植入的思想和自己希望父親認同的內心動機結合了起來，完成了這次Inception。但是由於梅爾的破壞以及齊藤在第一層夢境的死亡，柯布不得不再次進入最深的夢境：「混沌邊緣」（Limbo）。
第五種現實，第四層夢境：懸崖岸邊的城市，柯布與梅爾建成的混沌邊緣。
事實上，這一層不算嚴格的夢境，只是柯布的潛意識而已。
我們會發現諾蘭的設計與已知的夢境概念很不一樣：一般人都認為夢境是非理性的，混亂無序的，超現實的，就好像《入侵腦細胞》裡的畫面一樣。但在諾蘭的設定中，夢境都是理性、明確、條理、現實的，而種種非現實的混亂的東西都隱藏在潛意識層或者叫閾下意識層（subliminal consciousness）。這一層的意識往往蘊含著原始的本能和衝動，雖然不能被自我識別出來，但卻佔據了意識的絕大部分。
在第三層夢境中，梅爾殺死了費希爾，本來已經導致了任務失敗，但阿里阿德涅忽然明白了，如同柯布當初的考試給她的提示一樣，夢境其實是一種非歐幾何結構，而不是「現實」中的歐式幾何結構。換句話說，《盜夢空間》中的夢境其實是一個封閉的圓形，而潛意識世界，也就是所謂的「混沌邊緣」（Limbo）能夠和所有層的夢境同時接觸！第一層夢境中的齊藤死後進入了混沌邊緣，第三層夢境中的費希爾死後也會進入混沌邊緣。
所不同的是，費希爾當時還沒有完全死去，只是在垂死狀態。於是阿里阿德涅想到可以進入混沌邊緣，找到費希爾，然後通過伊姆斯在第三層夢境中電擊費希爾的方法讓他暫時復甦（這就相當於「踢醒」kick），然後在混沌邊緣中殺死費希爾就能讓他回到第三層，進入最後的房間——緊接著，幾層夢境同時開始踢醒階段，通過這種協同踢醒（Synchronize kicks）讓眾人穿越三層夢境醒來（阿里阿德涅要從四層夢境中醒來）。
第六種現實，第五層夢境：觀眾之夢？諾蘭之夢？
聽到結尾放演員表時響起的歌聲了麼？那就是影片中提醒夢中人準備醒來的音樂，法國女歌手埃迪特•皮亞芙（Edith Piaf）的《不，我無怨無悔》（Non, Je Ne Regrette Rien）。這歌聲一起，顯然是暗示你其實也在一個夢裡，就不知道該說成是觀眾之夢呢，還是我們一起進入了諾蘭的夢境。不過我認為這一層意思其實只是個噱頭，令觀眾和電影作者諾蘭的關係更加緊密而已。
當今，能給人帶來驚喜的電影還是挺多，但是一開始就能吊足人胃口，看過後更不讓人失望的電影，卻是真正鳳毛麟角了。
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