當初這部劇究竟藏了多少明星（一人毀了整部劇）
2023-06-04 22:13:22
如今電視劇的品質好像是奔著好的方向發展了，這幾年總有些經典的劇拋出來，大家對它們評價也比較高，但是美中不足就是劇組團隊中似乎總是容易冒出來豬隊友。
《人民的名義》這部劇題材比較大膽，揭露了許多比較敏感的現實問題。
在這部劇中，不乏很多老戲骨，他們的演技是比較走心的，人物刻畫得有深度，比如在前幾集就出現的侯勇，飾演了腐敗幹部趙德漢。
要知道，侯勇往常飾演的一般都是比較積極的正面硬漢角色，甚至大多是軍人形象，以至於固有的「好人」形象似乎應該留在他的身上。
但是這次飾演的這個貪官趙處長，演技也是著實震驚到觀眾。
比較經典的一幕是他被抓時，吃著清水麵條，表達了樸素的人民生活，仿佛就是看到了隔壁老王。
但是最終來到他藏錢的「老巢」，沒進門前的那種恐懼，被他演繹得十分自然、真實，真切地表達了那種恐慌。
演啥像啥，這才應該是專業演員達到的水平。
還有老幹部沙瑞金也是，這是由老戲骨張豐毅飾演的，這一個勤政為民的老領導，上任就即刻奔赴各地視察情況。
對待問題絕不姑息，當然對待積極的同志也是耐心聽取建議，更像是大家心中的那種幹實事，解決問題的務實領導。
看這部劇，很多演員的演技都很有代入感，他們飾演的政府領導形象有正面的，也有負面的，但是人物表現是十分清晰的。
跟這些老戲骨對比，陸毅扮演的檢察官演技就略顯青澀。
本來侯亮平這個角色應該是比較活潑、機靈的性格，畢竟他的外號叫「猴子」嘛，但是可能陸毅過多地考慮到了檢察官的職責，表演的過於嚴肅認真的。
缺少了猴子敢於大鬧天宮的勁頭，對於他敢於冒頭，不敢於權力打壓的勁頭，還是靠著其他角色的提醒，才能更好地表現出來。
對於朋友找上門來的請求，似乎他考慮的也不是如何解決問題，反而更像是急於撇清關係，少了猴子的那種灑脫。
2.《開端》副局長-劉濤，人物呆滯
前陣子有個網劇爆火，起因也是由於這個題材比較新穎，能帶動大家的腦洞，讓大家不由自主地去思考，這到底是怎麼回事。
在劇中，「國民妹妹」趙今麥的表演得到了更多的好評，似乎有種我家有女初長成的感覺，好像是那個天真無邪的小妹妹一下子就變成了這樣成熟的演員。
憑藉出色的演技，讓起初不知道這部劇的觀眾，也被她的演技吸引，都想看看到底發生了什麼事，不由得還順便帶動了一大批流量。
按理說，前輩的經驗更豐富一些，是後輩們學習的榜樣，對於劇情的把握更加如魚得水才對，但是此次劉濤在劇中飾演的公安局長卻讓大家失望了。
劇中她幾乎是首次以短髮出鏡，但就單憑這個造型就引來大家一波吐槽，這髮型一看就是假髮，難道不能稍微「犧牲」一下，剪個頭髮不好嗎？
演員最重要、最基礎的表演應該就是眼神了，但是這次她的「眼技」是最讓大家失望的。
似乎她是想表達局長深沉的氣場，但是表現出的雙眼無神，似乎是沒睡醒，哪還有什麼氣場了。
故作沉穩的表情像是在故意端著，把這個副局長演繹的老態、呆滯，這番操作讓她掉了不少粉，也因為她的表現給這部劇也拉了後腿。
3.《遠大前程》洪三元-陳思誠，表演油膩
說道這部劇，就不能不提一下他的演員陣容了，當初它還沒有播出的時候，就因為龐大的演員團隊被廣泛討論，期待值拉滿。
這部劇講述了上世紀，波詭雲譎的大上海，一群男人幫的戲碼，出演的演員不乏趙立新、倪大紅、劉奕君等40多位實力派演員。
他們刻畫人物生動形象，飾演不同類型的人物也能準確抓住其特點，表演可謂是深刻、獨到。
就拿劉奕君來講，無論這部劇角色刻畫得如何深入人心，下一步劇也絕不會看到之前的影子，可謂是劇拋臉了。
還有趙立新這樣的實力派演員，光看他的臺詞表演就很是吸引眼球了，不得不說，作為導演，陳思誠能集結這麼多大咖，著實讓人佩服。
在一部劇中能有這麼一兩位實力派的演員，整體劇情也不至於太水了，所以對於這樣的演員陣容，觀眾可是十分期待它的上映。
可是作為演員，陳思誠的表現就沒有這麼優秀了。
可能是為了在這嚴謹、壓抑的氣場中表現出一絲活躍的氣氛，於是這個男主就表現得更活躍跳脫。
從劇情的整體結構來看，甚至讓人懷疑，是不是利用了導演的職權，才選自己當上了男主，因為男主的演技和這些位大咖似乎不在一個水平。
而且從陳思誠本人這個人物來分析，也算得上是一把年紀了，再通過浮誇、油膩的表演方式來表達角色的跳脫，著實讓人看不下眼。
表演技巧用力過大，似乎有些譁眾取寵，爭搶戲份的嫌疑，沒成想沒吸引觀眾的目光，反而引來了大家的嘲諷。
劇中過於搞怪、跳脫，不禁讓人出戲，白瞎了這麼好的配角團隊了，知道這樣的結果陳導預料到沒有。
4.《偽裝者》程錦雲-王樂君，演繹角色無感
胡歌的劇似乎就自帶光環，不用看作品，就相信老胡的演技，當然自然呈現的結果也是沒讓我們失望的。
《偽裝者》這部劇整體自然是沒得挑，無論是從動作細節，還是情節推進，都很是牽動心弦。
胡歌飾演的明臺頭腦機靈，遇到突發事件能冷靜處理，對於這個角色的刻畫，似乎能從他的臉上看到很多內心戲，這樣的演技才能勾起大家繼續觀看的欲望。
靳東飾演的明樓也是氛圍感十足，穩重深沉的氣場似乎從眼神中就能看出來，加上外形討喜，也就更能帶動故事發展。
王凱在這部劇中也是著實展現了一次演技，所以這三大男主的框架是務必優秀的，但是在這部劇中的女主就差點意思了。
蘇曼麗與明臺一起出生入死，不由得心生情愫，大家都以為她就是女主了，實則不然。
真正的女主是王樂君飾演的程錦雲，如果她是頭腦機敏、有思想、有覺悟的革命者也就算了，還能幫幫明臺。
可這位大小姐，相貌平平，完全沒有蘇曼麗那樣靈動、也沒有那樣有深意的眼神，仿佛是導演捆綁她，趕鴨子上架了。
她總是在體現有多溫柔，心地有多善良，但表情似乎也沒什麼變化，無論遇到什麼情形也是平靜如水。
生命攸關的時刻也不緊張，遇到愛情也沒有欣喜，頂著一張傻白甜的臉，總是做一些自認為很有用的事，卻總在添亂。
作為一名地下黨，這麼謹慎的身份，做事卻一點也不謹慎，總是闖禍，還要明臺去給她善後，也不知道為啥非要給明臺配一個這樣拖後腿的搭檔，於曼麗不好嗎？
總之，她也是這部爆火劇美中不足的那一部分。
5、《巡迴檢察組》羅依然-韓雪，與角色偏離
《巡迴檢查組》這部劇也是政治劇，不同的是，這部劇似乎更多了一些生活氣息。
男主是老戲骨于和偉扮演的，這次出演了「詭計多端」的檢察官，對於案件的蛛絲馬跡都不放過，工作嚴謹認真，但似乎又不失活潑，觀眾對於這個角色的評價還是十分高的。
但是對於他的搭檔韓雪，就截然相反了。
是不是以為監管官就應該是這樣嚴肅認真的？在這麼一個全民創新的環境下，似乎導演是想要給我們一些新鮮的體驗感。
可是無論怎樣創新也不能脫離角色本身呀，作為檢察官，工作中邏輯嚴謹，頭腦清晰是基本要求吧，美女檢察官羅依然卻不是這樣。
一遇到事情就賣萌裝傻，完全是憑藉隊友帶著走。
韓雪似乎是想要表現出性格活潑的人物，但是表達方式卻讓人難以接受，挑眉瞪眼的表情來表示吃驚，這演技退化太明顯了呀。
6、《完美關係》江達琳-佟麗婭，表演生硬不合時宜
職業女性的形象被越來越多的人提上螢屏，看得出來，這是在讚美女性獨立的魅力，女性是可以不一直圍著家庭轉的。
佟麗婭出演女主的這部《完美關係》就是這樣的行業勵志劇，重要的是，女主還是個小姑娘。
雖然佟麗婭長相算是比較年輕的，但是畢竟年紀到了，硬要凹一個小姑娘的形象，實在難以代入。
這長髮披肩的造型，一眼望去也是個30歲左右了，青春感肯定是達不到18的標準了。
再遇上個撒嬌賣萌的橋段，又出現了這經典的「瞪眼」式演技，你就說尷尬不。
女主是不是就要表現出一副一無所知的樣子，於是就拿出來雙眼放空，張嘴瞪眼式的傻白甜式演技，這女主似乎有些幼兒園沒長大的樣子。
女主定義的是個小姑娘，總感覺呈現出來的更像是個不願意上幼兒園的小朋友，可能是對於演少女這個事，佟麗婭有點用力過大了。
7、《你和我的傾城時光》格蕾絲-曹曦文，擠壓女主戲份
《你和我的傾城時光》這部劇的女主是趙麗穎，但作為女主，她可是受到了委屈，本來是滿懷期待，但是不想卻被女二打亂了節奏。
作為配角的女二似乎並沒有找準配角的立場。
女二是由曹曦文飾演的格蕾絲，感情線也是比較豐富，而且女二露面的次數也過度頻繁，甚至可以輕鬆的解決男主和女主解決不了的問題。
有種上市公司女總裁的氣場，在整部劇中有一種似乎有一種越俎代庖的感覺。
由於女二的頻繁亮相，造成女主戲份被擠壓，這就算了，還瘋狂給女二注感情線，甚至出現兩男爭一女的戲碼，這...？這自然不符合電視劇的套路，不然你就直接用她做女主好了。
自然這部劇是高開低走了。
8、《枕上書》姬蘅公主-劉雨欣，形象與角色不適配
作為《三生三世十裡桃花》的「連續劇」，《枕上書》這部劇從開始籌劃的時候就受到矚目，這次是以白鳳九和東華帝君這條感情線為主。
開拍之前還有消息傳出來，說是要將白鳳九由迪麗熱巴換成劉雨欣，觀眾對於這樣的消息自然不能接受，好在人多力大，最終因為粉絲的力量抵抗住了資本勢力。
在演技方面，劉雨欣確實難以叫人滿意，動作表情似乎總是不太合乎時宜，感覺彆扭卻也找不到問題。
難免會讓人多想，畢竟劉雨欣作為出品人之一，可以說是帶資進組，自然就會讓人懷疑，是不是資本的力量從中作梗，甚至還有搶佔女主戲份的趨勢。
她的面部動作也不自然，總感覺像是頂著一張整容臉，在看到她的戲份時，都是忍不住會盯著她的臉看，對比印象中飄飄欲仙的仙子形象，相差甚遠。
雖然身材纖細，但看到臉就叫人出戲。
每次看到她的戲份，總覺得她跟「神仙公主」這個詞還是差得很遠的。
9、《甄嬛傳》果郡王-李學東，渣男形象縮影
雖然《甄嬛傳》已經播出很多年了，但它似乎像是小時候看的《西遊記》一樣，一遍一遍地看也不會膩，反而越看越有味道。
鄭導的這部作品可以稱為現代拍攝清宮劇的經典了，作為導演有這樣一部大作，對於整個職業生涯而言也是圓滿的了。
孫儷也因為這個角色封神，從當初嬛嬛剛進宮時，純真乾淨的眼神，到後來運籌帷幄，掌管後宮大權的貴妃，現實讓她成長。
只是在她心裡自始至終也有不甘，便是努力爭鬥一生，卻也沒有爭到自己想到得到最簡單的愛，這份愛來自不合時宜的果郡王。
當時看只覺得惋惜，其實仔細想想果郡王還不是十足的渣男。
他完全沒有嬛嬛那樣的大局意識，完全憑著一腦袋熱情，想幹啥就幹啥。
作為皇帝的親弟弟，竟敢覬覦皇帝的妃子，口口聲聲稱愛甄嬛，但並沒有因為身份的敏感性而為他們日後謀劃好出路。
在宮中礙於各種眼線不變多來往，這甄嬛被貶出去，他可是鑽到了空子，天天去撩撥也就算了，還把嬛嬛弄得懷了孕。
為了保住家族，還不得嬛嬛鋌而走險的回宮，這之後的哪一步不是在走在鋼絲上。
你再看這果郡王，在嬛嬛回宮後還不知道小心謹慎，還把她的小像漏出來，差點沒被他弄死。
這不就是渣男嘛，古今再看，這果郡王還是應該早點離開，嬛嬛還是安心搞事業，這決定做得實在是好。
當然劇還是好劇，只是在看到果郡王「深情」的橋段，總有一些不屑。
10、《白鹿原》白靈-孫銥，缺少角色理解
電視劇《白鹿原》是由同名小說改編拍攝的，講述了陝西地區的一些文化和傳統的碰撞，講述問題深刻，見解獨到。
陳忠實老先生也憑藉這部作品獲得了第四屆茅盾文學獎，它被拍成影視作品，作為書迷粉絲，也是一種福利。
整個故事講述的主體是通過白嘉軒為主體，有張嘉譯出演了這個重要的角色，大家也都知道，張嘉譯走路帶風，飾演不同角色都能很好詮釋，對於這個角色，他也很好的完成了。
身為族長，他敢於突破封建文化，敢於帶領族人丟棄那些不應該繼續傳承下去的老舊傳統，比如女孩纏足這個傳統。
作為她的女兒，白靈就擺脫了這個封建傳統的迫害。
小時候的白靈十分有靈氣，及時被被原上的狼叼走，卻未傷分毫，並沒有什麼合理的解釋，所以歸功於她本身就自帶靈氣。
但是，長大的白靈由孫銥飾演，她卻沒能演出該有的靈氣，與普通受到解放的女孩們更無異。
她追求自由，剪短長發嚮往解放後的生活，但是孫銥並沒有演出當時小時候的那種靈氣。
最終她得償所願，成為了嚮往的女學生，但瘋瘋癲癲的各種瘋跑才是她的日常，不僅沒有靈氣，甚至還有些傻傻憨憨的狀態。
稱為解放後的新女性後，也只想著有些不著調的事，並不是有思想有作風的時代女性。
劇是好劇，但是需要好的演員來詮釋，一個好的演員團隊能成就一部作品，相當的作品也成就演員，但是團隊中又這麼一個兩個的拖後腿，對於整個作品來講，著實可惜。
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