國產科幻電影難成電影市場新風口（高概念魔幻主義）

2023-10-28 09:03:34

2022年電影總票房排行出來了（數據截止10月22日）：

《水門橋》票房40.67億名列第一；《獨行月球》以30.98億票房位列第二；《這個殺手不太冷靜》以26.27億名列第三；排名第四、五的《人生大事》《萬裡歸途》票房也都過了10億。

這五部高票房電影確實個個都好看，但也可以說個個骨骼精奇。

比如排名第二的《獨行月球》吧！他是喜劇電影和科幻電影的魔幻MIX；

第三的《這個殺手不太冷靜》至少「致敬」了10部電影吧，玩梗玩到前無來者、情節也很弱，竟能成了檔期黑馬？

第四的《人生大事》：一個寫「入殮師」人生故事的冷門小文藝片，票房高達17億？「史上最高」的文藝片票房也就2.82億，《人生大事》真的有點誇張了。

這些電影是怎麼殺出重圍的？這裡面到底有什麼「流量密碼」？

看完《萬裡歸途》，我的第一個感受，咱中國電影又用自己的視角體察世界了，真好。

第一次有此感受，是看完《流浪地球》。那麼多末日題材的科幻片，只有《流浪地球》採用了「帶球跑」的思路，哈哈（這是中國人的習慣，走到哪兒都不能缺了土地）。情節、人設、地標，處處彰顯「中國符號」，比如「行車不規範，親人兩行淚」……

《萬裡歸途》也是這個風格——

大概只中國外交官才這麼個個「怕老婆」；只有他們會在外交斡旋時，用上「36計」；只有中國導演的鏡頭，掃過戰亂國家的橫屍遍野時，才會讓國人心中一凜——我們永遠能第一時間看清戰爭的邪惡。

影片用「中國視角」看努米亞的平民、官員、暴徒：

法提瑪這個戰爭遺孤，在章寧、白嫿的眼裡和中國的孩子沒有什麼不同。

而「哈桑」，這個亂政下的「清官」，如此帥氣、孤勇、感情豐富！為了國家的原則，他冷如冰山地拒絕各種威逼利誘，而一句友人的「好好活著」，卻讓他瞬間淚流滿面。

穆夫塔，這個反政府組織頭目在電影裡無疑是外強中乾和愚蠢的。其魅力遠沒有平民瓦迪爾大——這個為了「家之信仰」跋涉一生的老人，他用生命維護了宗大偉的、也是他自己的夢想，讓更多「有家可歸」的人回家！

越是宏觀的電影，越需要人性化和個性化的視角，而要想實現這些，就必須立足於自己的文化。

因為不同文化視角，會給觀眾帶來迥異的感受。

比如《末代皇帝》，是西方人的視角來看末代皇宮：壓抑、死氣沉沉，仿佛迴光返照。

很多年前，中國電影裡曾充斥著外國文化視角，比如男女熱戀一定要到海島；四周一定要是義大利建築物；回憶一定要有圓塔、鴿子……其實，像《萬裡歸途》這般，電影劇情更流暢，也更能令國人共情。

我從來都沒想過會去看一部和殯葬有關的電影。

朱一龍飾演一位「入殮師」，在生活被孤兒小文闖「入侵」之前，他自認是個「邊緣人」：

社會不認可他——他是刑滿釋放人員，有過前科和汙點；

工作不待見他——他唯一能選擇的工作是祖傳的「入殮師」，可這份工作讓他覺得丟臉，他渴望「騙」到老爺子的房產證後，和女朋友「出走」，開創新事業。

可女朋友又把他「綠」了，還懷上了兄弟老六的孩子！房產證也要不回來……他一切「拾回人生尊嚴」的計劃都被打亂了，身邊還多了一個小文這樣的累贅。

人在理不清自己該幹啥時，常會被身邊最小的事打動。

小文的外婆死了，舅母舅父要趕走她，男主只跟小文胡謅了一句：外婆變成星星了，這孩子便信了，整晚和星星說話——那是她死去的外婆。

受小文影響，莫三妹第一次對「死亡」有了親切的感覺。

接著，「奪妻」的老六出車禍身亡了。破產的前女友求男主為老六「拼骨」化妝……男主心軟了，於是曾經是仇人的路人，又成了客戶。

看著幾乎粉碎的爛肉，男主懷著複雜的心情做完所有，「一化泯恩仇」！

當老六以一份體面的哀容，接受親友寄託哀思……男主竟找到了殯葬師的成就感。

他知道，自己拼的不是骨，而是死者家人破碎的心。

作為一名入殮師，不只要承受人生之錯誤，還要寬容死亡的沉重……讓這個人生最大的事，變得儘量溫柔一些。

從某種程度上講，男主最後看透了生死。所以，他才能收養了小文，邀請小文的母親入夥。

或許他們的親情、愛情沒有那麼光鮮，卻也是人間的一道奇景。

這個電影最成功的地方，其一是它帶來一系列哲思——

1、死亡不再是不吉利的事，對於活著的人，它無須迴避。死蘊含於生之中，甚至賦予「生」意義。

2、即使被生活或命運薄待，人在感悟生死後都可以活成「藝術家」。

其二，就是它算得上是近年為數不多的高概念電影。

所謂的「高概念」電影，就是那些「故事凝練成一句話，能快速吸引觀眾的電影」，它一般都有獨特的故事、獨特的審美、高度原創。

比如《人生遙控器》（一個能控制你生活的遙控器」）、《侏羅紀公園》（恐龍復活）等，都屬於高概念電影。

國內的「高概念」電影一直不多，而商業電影泛濫，一些商業電影的情節「通俗」到觀眾能自己把情節接上……

《人生大事》就是「高概念」電影，這也能解答為何電影宣傳之初，什麼資料都沒有，只靠一句話劇情介紹，就能得到很多票房預定。

這兩部開心麻花的商業電影，有著共同的「流量密碼」——魔幻元素MIX、題材出圈。

《這個殺手不太冷靜》是個極度魔幻的「段子」型電影。

影片的「故事」被極度弱化，幾乎簡化成了「舞臺劇」和「小品」。所有有焦點，全被放在魏翔飾演的魏成功身上。基本上，你要是喜歡魏翔，這部電影就成功了，你如果討厭魏翔，整部電影就失敗了。不得不說，開心麻花真敢賭啊！

可是，魏翔是真的好笑啊，基本從頭笑到尾。

特別是「卡爾」和哈維見面的那幾場戲，哈維以為這是黑幫和殺手在對話，魏以為是群演之間在交流。

哈：「兄弟是怎麼從事這個行業的？」

卡：「我爸就是這個行業的。」

哈：「世家？」

卡：「算是……慢慢的，我就跟著我爸全國各地到處跑。」

哈：「你還一起去？」

卡：「我給我爸打下手啊！」

哈：「你還打下手？」

卡：「那怎麼了，那會兒我們幹的都是小活，都靠走量，忙不過來活多的時候，就在現場吃口飯，馬上去下個地方。」

哈：「還在現場吃飯呢？」

卡：「你不在現場吃飯嗎？」

哈：「我覺得現場有點髒……」

網友說：「你說的驢唇，他說的馬嘴，還都能對上。」

錯位感和荒謬感被拉到極致，就變成了喜劇和諷刺。

當然，笑話再好笑也不可能逗翻所有人，所以開心麻花還加上了「MIX」這一招：致敬了《喜劇之王》《墨西哥往事》《魔幻時刻》《楚門的世界》等多部電影……

《獨行月球》基本上是同樣的「套路」。

雖然是科幻電影的殼，但你一想到「沈騰是宇宙最後的人類」，這「魔幻感」就出來了。

電影的票房來自於哪？豆瓣評分下邊的一句話「點題」：好於81%的喜劇片、好於79%的科幻片。

對於科幻片來講，《獨行月球》的浪漫「出圈」。

很少有科幻片會這麼演：不確定你還活著，但我每天在月球全頻道呼你無數次；聽說你要回來，我點亮地球給你信號……

正是因為本片是喜劇基底，所以魔幻、浪漫一些也不違和。

而對於喜劇片來講，《獨行月球》是少有的「大製作」。

比如隕石砸向月球基地、架著月球車在月表行進……試問哪個喜劇的「大片感」，能到這個層級？

在《長津湖》兩部電影上映後，國內製作人都會明白一個道理：主旋律不是壞標籤，用不著擺脫。

對於一段國人認為「我們不該不知道」的歷史，觀眾會期待它被「真實重現」。

《水門橋》因為前面《長津湖》的鋪墊，得以在人物塑造、戰術性內容、情感氛圍方面，達到了巔峰狀態。

戰爭是宏大的，個人是渺小的，可是，當我們想到水門橋的戰士，卻又覺得，每一個人的靈魂之璀璨，足可比擬日月星河！

他們的偉大超越了時代、超越了戰爭，超越了時空！所以，英雄的群像是豐滿的。

「第七穿插連，應到157人，實到1人。」

影院裡，伍萬裡倔強的報數聲引起周圍無數啜泣聲……英雄需要被銘記、歷史不能被忘卻。不管是沉重的歷史，還是英雄心中的「國魂」，本身就是密碼。

細細分析，這五部「票房王者」的出現，沒有一個是偶然。

有人說中國電影在走下坡路線，這種說法未免武斷。

從市場來看，從2016年到2018年，票房每年保持了10%左右的增長速度，達到600億 。2020以後受疫情影響票房回落，但仍然保持著總票房全球第一的佳績。

而從意識形態上看，像《萬裡歸途》《獨行月球》這種新鮮的題材和類型正在大量萌芽；觀眾的審美也在提高，讓《人生大事》這樣的「新文藝片」可以擠入票房前五。

雖不敢武斷判定中國電影在走「上坡路」，但勢頭一定是好的。

讓「骨骼清奇」的高票房電影再多出現一些吧！為中國方興未艾的電影市場「造新血」！