書畫家於致遠簡介（書畫家應均辭世80周年）

2023-08-06 04:50:53

澎湃新聞綜合報導

應均（1874-1941），浙江永康人。名萬春，字敷華，又字仲華，晚年以「松石山民」為號。一生淡泊無爭，磊落灑脫，詩文書畫修養全憑自學不倦而致。

為紀念應均先生辭世80周年，浙江省義烏春及草廬美術館近日推出「空谷生香——松石山民書畫展」並出版《松石山民書畫集》。展覽展出應均先生精品力作60餘幅，不僅有其代表性的碑帖融合的書法和獨具韻味的蘭花作品，還有山水和梅花作品，同時還展出應均的篆刻作品及其所刻的文房用品等。

應均

應均生活的年代是中國大變革的年代，康南海變法失敗，回廣州「閉門卻掃」研究書法，寫出《廣藝舟雙楫》，想在書法上改革，提倡崇碑抑帖。這一主張在清末民初影響極大，再加于右任的力推，一時間形成了民國初期的書風。在這書風中想跳出來並非易事，永康應均就是佼佼者，令人刮目，並折服了書壇權威于右任，一時成為佳話。應均書法諸體均工，擅畫蘭，好詩文篆刻，書畫作品飽含金石之氣。但由於種種原因，曾一度被書畫界遺忘。

應均書畫作品

關於應均生平，有說應均「一生落泊」。應均的身份的確特殊，過早失去父母兄長，十六歲就開始料理家務，坐店經營。所以有人就說他「只得與嫂子經營酒業餬口」，其實應均酒店營業已超出「餬口」水平。應均學識過人，書畫名震一方，與他交往的都是永康文化名人，當地精英，解甲歸田的仕宦，如呂公望，王體仁（曾任宣平縣長），盧士希（家有藏書樓號「小抱經堂」，藏書萬卷），程季焦（曾任孝豐知縣、臨安知事、跟呂公望仼省府機要秘書），周易三（儒商，家富收藏），守初和尚（善詩書畫，是上封寺高僧），邵雄傑(永康郵電局局長)等等。應均就是這群精英中一員，許多政府要員都願與他交往，新任縣長也要上門拜訪。于右任特地贈送應均一斤為自己特製的精墨。這些交往從《白縣長邀遊鼎湖》、《重九登龍虎山》及《呂公望招飲》等現存幾首詩中可見一斑。滿街人碰到應均都很敬重他，叫他「敷華先」，這是民國初年永康當地對德高望重人的尊稱，正如當今「某老」一個意思。所以「落泊」之說很難成立。

再說他是否「文人不得志」？應均他一生好讀書、喜吟詩、偏愛書畫，但他並非是以讀書進仕，抱著齊家治國平天下的那種有宏偉抱負的所謂中國「文人」，對他來說不存在得志與失志。他是商人，是一位非常成功的儒商。應均雖遇失父喪妻之痛，但並沒有父輩遭世亂之苦。至於避日寇戰亂也已晚年了，所以說，他的一生總算安穩順利。

遠性和神八言聯

應均篆刻

應均一生是自我滿足於小康生活，安於認命，與世無爭。有些親友幾次邀請他出去謀事，求個一官半職的，他都一一謝絕。「憑我行藏安懶拙，任人指摘定瑜瑕。」「畢生嗤懶拙，冰魚與林鳩。不隨蟄蟲振，狂負春色優。」「心無籌計拙鳩似，身少生涯懶婦如。一盞孤燈夜半坐，三竿紅日被中居。」「把袂今生早伏機，前因己定是耶非。」「人生行樂爾，何必論雲浮。似我懶與拙，應卻分外謀。」像這樣的句子頻頻出現在應均的詩文中。「居常以待終，交集無愆尤。」這就是應均的人生哲學，也是最準確的自我寫照。呂公望為應均所書的墓碑就是「處士應仲華先生之墓」，這是對應均很恰當的定位。可惜這塊「處士」墓碑早被拆，為永康水利興修工程作貢獻了。

應均書畫作品

更有人說他讀書不多。的確他16歲父親去世就輟學在家，但從他書寫作品內容，賦詩作文中，看到涉及豐富的中國古典文學，如《文選》、《史記》、《詩經》、《論語》、《古詩源》、蘇東坡、陶淵明、韓退之、歷代書法論著，諸子百家等一些經典著作，詩中運用的典故，可謂知識面很廣。他整部整部地抄《東坡全集》，這既練就書法又學到文學。你能說他書讀不多嗎？還有人認為應均開酒店，而且詩中也常出現酒，如「醉後不辭大白浮」、「襟前新舊酒痕留」，誤以為他會喝酒。就想當然地描摹出他飲酒畫畫寫字的情景來。其實應均平時不喝酒，家中來客臨時到店裡打酒，都要記帳在冊，他寫字畫畫與酒無關，但他是一個「煙囪」，整天手不離煙筒。當年都是抽旱菸，客來就裝一筒煙敬上，相當今天的遞上一支香菸，這是民國初年的鄉風。

應均書法成熟過程可梳理為三階段。三歲至五十歲，為基本功訓練期。五十歲至六十歲是應均書法變革期。六十歲後，屬應均書法成熟高峰期。

從現存幾幅五十歲初的作品中很明顯看到他開始追求變革，把字形寫得十分過分，顯得生硬做作，一看就是刻意而為之。正如古人所否定的「分布猶疏，形骸未檢」。這種字形與當今一些欲創新者所寫的字形並無二致，這會不會是創新者的共性？不過應均這樣的時間很短，這說明他及時察覺到這不是他該走的路，所以像這樣的作品不多。應均在這條創新路上整整花了十年，到六十歲才水到渠成，形成自己獨特面貌，自成一體，脫盡時習，以新面目獨立於書壇。

閒中醉裡七言聯

六十歲後，應均實行字體變革探索，從刻意做作到自然揮寫，形成自己體勢，再終融合了碑與帖，參考金文篆隸，結體變化有據。在「使轉」運筆時通過筆鋒的微妙轉換，再加快慢的恰當掌控，使線條的變化呈現出綢帶飄舞般的美感。在轉折的處理往往以此筆法取代了「外拓」、「內擫」的形貌，這也構成了他獨特的書風。古人說「吳帶當風」，看應均書法線條的變化信然，觀他的字就像是看畫。特別在行草書中，字形變化完全隨機應變，達到了出神入化，沒有類同。他運用畫畫的美學理念調整筆畫，善於營造出大疏大密的對比，平斜參差的巧妙處理，在題畫的章法上留有板橋的遺意。看他的書法作品情趣揮暎，畫意甚濃，但不生搬硬套，更不逾矩，一片天真自然，達到了「窮變態於毫端，合情調於紙上，無間心手，忘懷楷則。」（孫過庭語），令人視之「能不過度，使閱者心安」（摘自應均談治印一文），這個「度」在應均的作品中拿捏得非常到位。也許這就是應均書法使人著迷之所在。

古今平遠七言聯

到晚年，是他書法高峰期。在這期間出了大量精品。從作品中可以看出，他書法的風格還在變，在向稚拙樸厚的格調發展。這從給雪琴、志端、道痴晚期作品中可以明顯的感覺到。假如再給應均十年二十年，那會是怎樣的結果？可惜老天不假其年，只給了他六十八年。

應均書作

此次展覽的作品徵集，以應均最後十年的作品為主，展覽也是定名「空谷生香——松石山民書畫展」。「松石山民」是應均五十歲後開始用的名號。據介紹，在展覽籌劃和畫冊編輯過程中，主辦方遵循一個基本原則，最大可能還原歷史，最大分寸把握真實。真實不一定吸引眼球，但真實就像松石山民的蘭花，悠悠的散發清香，持久而耐人尋味。