壞樂隊歌曲名（讓你愛上好樂隊的爛專輯）

2023-04-15 05:38:52 1

再傳奇的樂隊也會有幾張專輯渣作，不幸的是，有時讓你接觸這些樂隊的正是這些爛專輯，特別是在那個沒有在線音樂網站、聽歌只能靠買實體專輯的年代，你的選擇標準通常是專輯的封面，外人對這些樂隊的好評，或是唱片店店員的無良推薦。

不是每次都能讓你碰上好專輯，也許你第一次聽 Metallica 就是那張臭名昭著的《St. Anger》，但這真不能怪你。你又怎麼知道《Sandinista!》是 The Clash 糟糕的轉型之作，根本不應該作為你接觸這支著名朋克樂隊的入門專輯呢？不過這也沒什麼好羞恥的，因為也許正是這張渣作讓你開始聽這支樂隊的經典專輯，也許正是它為你打開了一個你所不知道的全新世界。

不管你的樂隊入門專輯是否是「正確」的選擇，你對它的感情總是會久久陪伴著你，即便現在回頭去看讓人尷尬得不行。以下是 Noisey 編輯們想到的幾張經典樂隊的爛專輯，你心目中的又是哪些呢？

我也希望喚醒我音樂細胞的是那些樂隊的經典專輯，像 Green Day 的《Dookie》，或是 The Clash 的《London Calling》，但事實是，我是個性格靦腆古怪的獨生子，我爸爸打從1974年之後就只聽 Bruce Springsteen，我那東歐裔的老媽更是聽不得這些怪裡怪氣的東西。雖然在線音樂已經開始興起，但我在音樂教育上仍靠自學。13歲那年，我的 CD 收藏裡已經不乏《Third Eye Blind》和 《No Strings Attached》之類的經典作品了。那個下午，我遛著狗，兜裡揣著給狗買飼料的零花錢，徑直走進了一家唱片店，就為了買一張 DestIny’s Child 的《Writing on the Wall》。然而，我卻被一張亮綠色的海報吸引了。Weezer。我在 MTV 頻道看過「Hash Pipe」的 MV，但除此之外我對這支樂隊一無所知。於是我買下了這張專輯，然後一切就此改變。如果說 Beyoncé 滿足了我去朋友家過夜時對 dance pop 的需要，那麼 Weezer 就是在我與朋友關係日益疏遠時填補了我內心空缺的聲音。Ric Ocasek 打造的這張《Green Album》是我帶領我進入搖滾世界的入門作品，強硬、上耳、刺激、簡單明了，我很快就義無反顧地愛上了這張專輯。忘掉 Rivers 蒼白乏力、有時毫無意義的副歌，那個年紀的我根本不在乎歌詞唱的是什麼。很快我便轉戰 Weezer 早期更加複雜、也更易接受的專輯，比如《Blue and Pinkerton》，這些專輯進一步震撼了我的心靈。然後我又開始聽 Pixies，並由此接觸朋克、藍調，等等等等，我的音樂收藏日漸豐富，我也開始過上了快樂的生活。

——Andrea Domanick

——Dan Ozzi

我至今仍清楚地記得那天我坐在電影院，把《偶像有約（Win A Date）》長長的演職人員表全部看完，就為了看看那首「Why Can't I?」到底是誰寫的。這首歌出自 Liz Phair 那張於2003年發行、臭名昭著的同名專輯，擔任製作的是 Britney Spears 和 Avril Lavigne 的幕後團隊。老粉和評論家們都討厭這張專輯，就連《紐約時報》也說這是 Phair 的一次「尷尬的事業自殺」，可當時的我怎麼會知道？當時我對 Fe Fe Dobson、Avril 一類少女搖滾的痴迷剛開始降溫，Phair 的歌讓我深深投入 grunge-pop 的懷抱，開始去聽 Juliana Hatfield、That Dog，以及《Exile in Guyville》時期的 Liz Phair。這張《Exile in Guyville》至今仍是我最愛的一張專輯，但每當我覺得被心儀的男生無視時，我還是會去聽 "Why Can't I" 。

——Bryn Lovitt

1994年，是 Wu-Tang、Snapcase、Fugazi 以及任何與反叛掛鈎的樂隊正紅的時候。我剛剛過了迷另類搖滾的時期，對 The Cure、New Order 一類的樂隊依然鍾愛有加，但還沒有真正深入到其他音樂領域，只是聽信一切120 Minutes或 WHFS 一類的節目推薦的東西。但儘管如此，我仍聽過一些關於 The Stone Roses 的傳聞，關於他們有多厲害，他們的歌曲非聽不可之類的。

《Second Coming》推出時，距離他們上一張同名專輯發行已經過去五年了，這張專輯被炒得很火，特別是裡面收錄的那首單曲「Love Spreads」吉他騷得不行。電臺上、電視上陸續出現他們的專輯宣傳，當我終於聽出了感覺時（至少當時我是這麼覺得），我便直接去 Tower Records 唱片店買下了這張專輯。幾個月之後，我的一個朋友看到了我買的這張《Second Coming》，然後對我說：「你居然買了這個？你該去聽聽他們第一張專輯，那才叫經典！」事實確實如此，就連《殭屍肖恩》也對這張專輯吐槽了一把。

——Fred Pessaro

大學畢業回家後的頭幾個月簡直是場災難，當時911恐怖襲擊剛過，我們這邊的就業市場一片蕭條，我在商店裡幹著售貨員的工作，錢少事多，除了玩遊戲，基本沒錢出去搞社交。我非常憂鬱感傷，聽歌也專挑憂鬱感傷的來聽。出於懷舊，我開始去聽大學四年被我大學同學推薦過的各種感傷歌曲，基本上就是各種 Wilco 和 Ryan Adams 的作品。2003年，Ryan Adams 剛搞出了一張類似 glam rock 的專輯，還取了個矯情的名字叫《Rock n Roll》。我不知道出於什麼原因買了這張專輯，並且確實喜歡上了裡面那首聽起來很歡樂實際上很感傷的「So Alive」，雖然現在回頭去聽有點像 Rufus Wainwright 在 KTV 裡唱 U2。感謝 Ryan Adams 幫助我度過最黑暗的時光。可喜的是接下來的幾年裡，我不再沉溺於這些負能量的歌曲當中，Ryan 也不再搞這些勞什子，重新回歸到他的傳統路線。

——Craig Jenkins

2001年，14歲的我異常憤怒。回頭去看，我無法解釋當年的我為什麼一天到晚怒氣衝天，用手砸牆，把人反鎖到儲物櫃裡，最後還被送進了治療班。也許我只是青春期症候群，加上一點性格遺傳（謝謝你老爸）。不管是什麼原因，我的憤怒需要加點背景音樂，多謝那幫年紀比我大、喜歡逛 Hot Topic 的朋友，我發現了一支完美契合我青春期臭脾氣的樂隊：Slipknot。我尤其喜歡他們的第二張專輯《Iowa》，閃閃發亮的銀藍色封面，「People = Shit」 和「The Heretic Anthem」等抓眼的曲目。現在聽了13年的war metal，回頭去聽這張專輯覺得實在陳腐粗野，但在當時，這是我所聽過最極端的東西，是它直接激發了我對 death metal 的興趣，然後我又去聽 grind，聽 black metal，聽 doom，聽 crust punk。我聽 nu-metal 的時間並不長，但我不能否認是它帶我走上了另類的音樂道路。

——Kim Kelly

前有《Nashville Skyline》，後有《New Morning》，Bob Dylan 這張發行於1970年的《Self Portrait》並未得到評論們的青睞。說真的，已經沒有更委婉的說法了：每個人都覺得這張專輯爛成渣。普遍的觀點是這張專輯背後有一定的意義，比如自我審視，比如自畫像的含義，這些想法值得去品味和摸索，畢竟這是 Bob Dylon 的一張全新專輯。但與此同時，對於這張專輯的蔑視也是一致的。一些搖滾作者聲稱這張專輯和 Beatles 解散一起，宣告了60年代的終結。 Greil Marcus 刊登於《滾石》雜誌上的那篇著名樂評開頭就是一句：「What is this shit?」 對於 Bob Dylan 來說，這段時間日子還真不好過。

如果你對音樂的要求是一定要有內涵，那我想這些負面評價還真是一針見血。我也不想拿《Self Portrait》去和 Bob Dylon 音樂生涯中的經典作品去作對比，這張專輯發行時，離我出生還有十七年時間。但以我的觀點回頭去看，我覺得評論有點反應過激，只因為 Dylon 沒有交出一份他們想看到的專輯。《Self Portrait》玩票味道重，不統一，不完整，沒有亮點可言，他的聲音拖，呼吸聲重，吉他凌亂，詞曲渙散。但這正是讓年少時的我第一次聽到就愛上它的原因。我之前也聽過 Bob Dylan，作為一個出生在美國中西部的人，基本人人都會唱他的歌。但這是第一張把我引入 Bob Dylon 的世界的專輯，它更多地聚焦自我探索、學會如何適應這個世界。它教會我金無足赤人無完人，完美的音樂是無聊的音樂。《Self Portrait》不想做成完美，它只想做一個普通人，只不過揭看自己的瑕疵不是件愉快的事情。

——Eric Sundermann

六年級時，不知道什麼原因我覺得哥特很酷，我開始聽 Marilyn Manson、Jeff Hardy，亂買各種召喚靈魂的書，並且自然而然地，通過 Nine Inch Nails 2005年的新專輯《With Teeth》開始迷上他們。我之前並不怎麼聽 Nine Inch Nails，但我知道這是他們自1999年以來的第一張正式專輯。現在回頭去聽，這張專輯真的很爛。在此之前的每一張專輯都彰顯出這支樂隊的實力和 Trent Reznor 的才華，但《With Teeth》讓人感覺像是一支另類搖滾樂隊給美劇《法律與秩序：特殊受害者》寫出來的爛歌。專輯裡的歌爛的和屎一樣，沒有思想，膚淺乏味，感覺 Trent 只是想試試自己能寫出多好的流行歌，或者只是想再寫一首」Hurt「。不過那張 DVD 現場還是挺酷的。

——John Hill

在開始之前，我想先告訴你：十三歲那年我住在一個非常偏僻的城鎮，雖然通了網絡，但卻不知道怎麼用。我是因為我表哥磨他媽媽給他買了一件印著《Dookie》封面的襯衫，才知道 Green Day 的存在，不過就算知道了，我也沒有聰明到去網上查他們。我都不知道我是怎麼開始聽 Green Day 的，更不知道是出於什麼原因去買了這張專輯，不過，正如我所說，因為我不聰明，所以我買的第一張專輯就是《American Idiot》，最糟的是我真的很喜歡這張專輯，而且我至少聽了一百次。「Are We the Waiting/St. Jimmy」中突然打破副歌的快節奏和弦，對於悶悶不樂的我來說真的很贊，「Wake Me Up When September Ends」則完全把我迷住了。我永遠忘不了那天在公交車上，當我把 CD 放進我的 Sony Walkman 或是別的什麼東西裡時（我當時還沒錢買 iPod），我暗戀已久的男生問我在聽什麼 CD，我很自豪地告訴他我聽的是最新的 Greed Day 專輯，結果他一臉鄙夷，告訴我這支樂隊打從《Nimrod》之後就沒出過一張像樣的專輯。我趕緊扯了個謊，說這是我朋友的 CD，我也是第一次聽。一到家我就讓我媽開車把我送到了沃爾瑪，不知道為什麼，那裡居然真有賣《Nimrod》！

——Annalise Domenighini

《The Rising》是 Bruce Springsteen 的回歸專輯，是自《The Ghost of Tom Joad》失利七年來 Bruce Springsteen 發行的首張專輯，也是他在十多年來和 E Street Band 的首度合作。《The Rising》是他獻給「911」事件的專輯，當整個國家都渴望表達自己的愛國情緒時，這張專輯引起了所有人的共鳴。《The Rising》一經推出便獲得巨大成功，讓 Bruce Springsteen 被全新一代的粉絲所熟悉，並擺脫了被世人遺忘在七八十年代的悲劇。隨後的幾年裡， Springsteen 成了新世紀 indie rock 興旺發展的中堅力量，展開了一系列的巡演，重塑了他在音樂界內的政治人物形象。

《The Rising》也許是當時最該拿出來聽的 Springsteen 之作，但它經不起時間的考驗。這張專輯太無聊了，裡面的許多歌都是泛濫的大合唱，完全體現不出Springsteen 的寫歌功力。我就不妨直說了：大家都害怕被人說不愛國，所以不敢承認自己並不喜歡聽這張專輯。「Empty Sky」精準的抓住了911之後人們承受的巨大痛苦，但那些宣揚「以牙還牙」的歌詞在伊拉克戰爭之後已經陳腐不堪了。「My City of Ruins」 是 Springsteen 所寫過最有力量的歌曲，但「Worlds Apart」等歌曲則顯得不知所云。 The Rising 巡迴演唱會是我（和我爸爸）看過的第一場演唱會，至今仍是我看過最棒的現場之一，但《The Rising》是 Springsteen 最蒼白，也是最無趣的一張專輯，《The Rising》太過宣揚集體主義，因此相比於他的經典專輯，《The Rising》的普適性要小得多。這張專輯讓 Springsteen重歸美國大眾視線，就憑這一點這張專輯永遠值得肯定，但對於想要了解這位美國最偉大的藝人的新人來說，《The Rising》絕對是個錯誤的選擇。

——Kyle Kramer

沒有誰能在14歲時腦袋就很靈光。比如，我在14歲時是個 Linkin Park 粉，他們將 rap 和吉他還有日式動畫結合在一起，讓自認為特立獨行的我覺得很有吸引力，每天晚上我都一邊聽他們的專輯，一邊玩 Neopets 寵物遊戲。有一天，我從 Bearshare 網站上下載了一些新歌，發現裡面一首 Linkin Park 的歌曲很特別，裡面的 rap 一點也不馬馬虎虎，而是非常出色。我去網上查閱這首歌的詳細信息，發現了一個我不認識的名字：Jay-Z。我下載的這張專輯叫 《Collision Course》，而我對這位史上最佳 rapper 的了解就此開始。我迅速把整張專輯聽完，最後發現相比於 Chester 磕磕絆絆的演唱，我更喜歡 Jay-Z 的行雲流水。當我聽厭了《Collision Course》，我就開始聽《The Black Album》。Linkin Park 讓我假裝自己和耳機裡的這些人是一樣的，但 Jay-Z 在自己的神話周邊開拓了一個全新的世界，讓我渴望了解關於這位中心角色的一切。最後我放棄了 Linkin Park ，開始挖掘起了 Jay-Z 的歷史，順著他和其他藝人的合作，了解背後所有的故事。所以感謝你 Linkin Park，感謝你讓我愛上了 Jay-Z，你們總算做了點正確的事情。

——Slava Pastuk

Guns N' Roses – Use Your Illusion I & II

1991年9月，Guns N' Roses 發行他們的雙專輯野心之作時，我正在循環播放 Shanice 的「I Love Your Smile」和 LL Cool J 的「Around the Way Girl」。當時的我剛剛離開舊金山搬到荷蘭，每天都要聽灣區的頭號 R&B/hip-hop 電臺 KMEL，那會兒我真的覺得 Bon Jovi 就是重金屬。

一年之後，媽媽和繼父帶著我移居英國南安普頓，我在學校和一群被蔑稱為「嬉皮士」的孩子混在了一起。我們穿 DM和法蘭絨，女孩子們喜歡扎染，男生們則拒絕使用洗髮水，因為那東西會讓他們的 Cobain 同款髮型變得太過蓬鬆。我放棄了 Boys II Men，開始轉投 Nirvana、Ugly Kid Joe、Metallica 和 Blind Melon。不過，雖然 Guns N' Roses 代表著 Nirvana 所反對和鄙視的一切，但我們仍然會聽《Use Your Illusion》。這兩張專輯是在同一天分開發售，當我們開始迷上這兩張專輯時，《Use Your Illusion》發行已經有一年了。

現在回頭去看，這不過是 Axl 和他那幫留著花騷髮型的成員們長達151分鐘的鬼叫。 冗長的歌曲、砸下數百萬重金打造的 MV、soft rock 和適合電臺播放的 hook、長達十分鐘卻沒有一句歌詞的旋律——這就是他們的的藝術品位。他們根本都不算什麼特立獨行的樂隊，但感謝可樂、威士忌和海洛因，他們的每首歌聽上去都超正點。那時我很喜歡 Slash 的瘋狂 solo，我會在 Axl 學貓叫春時用力揮拳。現在對於這種一天之內甩出30首歌曲的自戀行為，我會嗤之以鼻，但在當時真的像揀到寶一樣。「November Rain」、「Civil War」還有「You Could Be Mine」裡鬧騰的 riff——這兩張專輯裡充斥了太多填充廢料，精簡成一張薄薄的專輯也是完全可以的。不過，因為1987年的我還在聽 Salt-N-Pepa 和 Madonna，是《Use Your Illusion》讓我第一次接觸 Guns N' Roses，隨後我開始聽《Appetite for Destruction》，這張專輯就像在熱天裡奔跑的狂犬，它是80年代最好的一張搖滾專輯，也是 Guns N' Roses 永遠無法超越的經典佳作。

——Kim Taylor Bennett