盤點演技炸裂的十位演員（明明演技一般卻硬吹成）

2023-05-02 03:40:21

「老戲骨」一詞最早出現於香港影視界，指的是一些演藝精湛、一生敬業的老演員。但不知道什麼時候開始，這個詞在娛樂圈變成了年紀大的演員都能擁有的頭銜。

頂著這個聽起來很厲害的頭銜，他們地位、身價甚至開始與他們的實力不符合。

接下來我們就以實力和敬業兩個角度來聊聊，哪些演員或許有些「德不配位」。

趙雅芝：

1953年趙雅芝在香港出生，由於面容俏麗，畢業後她前往日本航空公司做了一名空姐。

做空姐期間，種種培訓不僅讓她能夠說出一口流利的日語，儀態氣質方面也有了很大的變化。

1973年，她在周圍人的起鬨中參加了香港小姐，最終獲得了第四名的好成績，成功拿到了進入娛樂圈的「門票」。

不過當時的她沒有立馬籤約演戲，而是繼續回去做了一段時間空姐，最後才於1975年進入無線。

一開始她只是在綜藝組做編導助理，後來慢慢當上了主持人，最後憑藉優秀的工作能力和姣好的面容，被邀請參演《乘風破浪》。

憑藉這部劇，她算是在圈內小有名氣，後來更是與周潤發等人合作，事業之路也算順遂。

說到她的代表作，最出名的要數《新白娘子傳奇》，除此之外還有《倚天屠龍記》、《上海灘》等。

這幾部劇裡她的表演都很出色，但是這背後也帶來了一個問題，那就是白娘子的形象太過深入人心，也讓她自以為找到了自己的風格。

所以她之後出演的影視劇則變得很尷尬，觀眾覺得她多年不變，她則認為「白娘子式」的演法是最好的。

但是這樣的誤解卻讓她的口碑崩盤，《天乩之白蛇傳說》中的驪山聖母后讓人分分鐘出戲。

《不完美的她》不僅臉部狀態看上去怪怪的，演技也被周迅等後輩吊打。

《上陽賦》裡的她更是舉手投足都是一股「白娘子味」，這樣的演技和角色脫離的狀態，說句演技差實在也不為過吧。

那搖頭晃腦的表情，還有刻意用力的嘴角，總讓人覺得這不是「古人」，而是「仙人」。

如果將她這些年所飾演的角色放到一起，沒看過的觀眾或許還以為是同一部劇不同的妝造呢。

年輕時的趙雅芝美貌在線，為她遮蓋了許多演技上的缺陷，如今到底經歷過歲月的洗禮，那些缺陷也就盡數暴露了。

張鐵林：

98版《還珠格格》是很多人心中不可或缺的經典。

當中的每個角色都個性鮮明，也讓大家由衷地感覺他們的演技都很棒，張鐵林飾演的「皇阿瑪」更是成為當時最符合形象的「皇帝」之一。

劇中的表演最讓人印象深刻的就是他怒目圓睜的時候，帝王的霸氣和父親的傲嬌融於一身，實在是精彩。

早年他就是因為出色的外形和氣質被瓊瑤看中，也一舉成了皇帝專業戶，縱觀他的整個演藝生涯，足足飾演了15次皇帝。

但是隨著他飾演的作品越來越多，也隨著觀眾們審美情趣的不斷提高，大家逐漸意識到不對勁，怎麼會有帝王表情管理那麼誇張呢？

不過由於還珠格格的乾隆帝過於讓人印象深刻，所以也不是那麼違和。

不過多年如一日地飾演皇帝，饒是張鐵林也感到有些枯燥，於是他開始嘗試飾演別的角色。

但是多年來演技的僵化讓他表現並不是很好，在飾演別的角色時，他仿佛像個穿越了的「乾隆爺」。

後來為了擺脫這個固定的印象，他也曾嘗試過改變，但是那豐富的面部表情和誇張的動作，總是讓人感覺太跳脫。

2010年時，他因為接下一個角色受到大家的群嘲。當時《紅軍東徵》劇組的導演邀請他飾演毛主席。

隨後這個消息一出，輿論便一邊倒地嘲諷張鐵林。

面對這個情況，張鐵林也並沒有就此擺爛，而是開始做功課，不僅了解了很多歷史知識，還成功減重20斤，只為了更貼合角色。

雖說體型上是像了，但是他依舊無法改變自己誇張的表演方法，所以這部劇最後成功撲街，成了「被嘲諷之作」。

按理說，張鐵林作為北影的學生，還曾出國深造，更是擔任過暨南大學藝術學院的院長，演技怎會如此之差呢？

或許是因為多年待在「皇帝」的舒適圈中，這才讓他的演技一步步退化，最終到了無法挽救的地步。

除了演技的退步之外，他的藝德也實在讓人不敢恭維，當初留學後，他想盡辦法移民英國，但是多年來卻一直在國內撈金。

這樣的人如果也能被稱之為「老戲骨」，那這個詞恐怕有些貶義的意味了吧。

楊志剛：

楊志剛作為一個其貌不揚的演員，能夠在演藝圈有如此大的曝光度，主要原因還是因為他有一個好哥哥：著名導演郭靖宇。

起初的他還算受觀眾喜歡，在如今男明星都風靡整容和化妝的時代，他總是素顏出鏡，純天然的臉蛋中總是透露著一股陽剛之氣，辨識度也高到從沒有人說他像誰。

他挑選劇本也很有眼光，總能選到十分符合自己形象的角色，無論是《鐵梨花》裡的張吉安，還是《火藍刀鋒》裡的蔣小魚都讓人感到有趣。

在這個男性荷爾蒙明顯缺乏的娛樂圈，他憑藉自己的陽剛之氣，可以說是「大殺四方」。

當然他這樣的形象吸引得更多的則是媽媽粉和奶奶粉，不過這都不重要。

重要的是，隨著時間的推移，他對媽媽和奶奶們的吸引力似乎也一直在下降。

因為大家發現，他無論是飾演什麼樣的角色，歸根到底支撐他演技的也就三件套：努嘴、皺眉、瞪大雙眼。

有人說他面癱臉，但後來不知從哪裡流出一個說法，說他2008年的時候因為拍戲時發生意外導致臉部變得僵硬。

這個說法倒也能讓人理解，但是綜藝《演員請就位》中，他算是將大家對他的最後一點好感度也敗光了。

飾演一個坐牢的角色時，他的臉上居然透露著一股樸素的喜悅；坦白自己想殺妻騙保的時候呀，更是全程面癱臉，情緒上沒有絲毫波動。

最離譜的是，這場戲的最後，他不知道為何非要搞出一個笑點，硬是搞了個磕巴，讓人不免有種看《鄉村愛情》的感覺。

很明顯，對於這場戲，對於角色的情感，他根本就沒有用心體會和打磨，這才會演出如此脫離劇本，讓觀眾出戲的畫面。

這場戲甚至連大家口中的「爛片導演」郭敬明都看不下去，一頓輸出猛如虎後，自以為是老戲骨的楊志剛表情十分不屑。

張凱麗：

1990年，一部《渴望》讓張凱麗火了。她將劇中劉慧芳這個角色詮釋得極好，那善良又怯懦的微細節也讓她一躍成為「國民好媳婦」。

一個話劇圈的新人因為一個意外的機會，一躍成為知名影視界女演員，張凱麗的事業生涯算是十分走運。

也正是從那時起，她便成了不缺戲拍的「戲骨」。

這樣的經歷讓多少人感到羨慕，但事實上，高開往往伴隨著的是低走。

由於資源太好，她根本不用像別的人一樣到處去找劇本、跑龍套，只用吃劉慧芳的紅利便能舒舒服服地挑選劇本。

然而就在大家期待著她能夠事業越來越順暢的時候，她卻再也沒能到達當初劉慧芳的高度，甚至此後再也沒有了代表作。

不過早年積累的人脈依舊支撐著她從「國民媳婦」一直演到了「國民丈母娘」。

許多熱播劇中都能出現她的身影，但是得到的評論似乎都不要好，《裸婚時代》裡張凱麗的表演被大家吐槽太過浮誇，甚至臺詞功底也受到批判。

不僅如此，她的演技似乎有種格式化的感情，演到哀愁就是「眉頭一緊」；演到憤怒就是「眼睛一瞪」，總之讓人一看就覺得沒什麼實力。

也正是這些在她心裡成了「標準答案」的表演方式，讓她不再願意花時間去走進角色內心，也就造就了她被觀眾們嫌棄的結局。

閆學晶：

作為春節聯歡晚會的常客，她的喜劇表演收放自如，也很少像別的女演員那樣包袱很重，總之很長一段時間裡，她的演技備受稱讚。

喜劇上的成就讓她開始拓展自己的職業方向，於是她開始跨界拍攝影視作品。《劉老根》、《小姨多鶴》等影視劇的表現確實也都不錯，還讓她獲得過飛天獎的提名。

可是隨著她拍攝的影視作品越來越多，演技也開始遭受質疑。

原因其實也很簡單，閆學晶的長相很樸素，所以她總是飾演農村婦女的形象，時間長了，她的形象在觀眾心裡也開始固化。

同質化所帶來的事業滑坡讓她也曾反思自己，但是此時已經晚了。

在幾次嘗試無果之後，她只好又回到了自己的舒適圈，飾演那些生活艱苦卻很善良的農村女性形象，並且和張凱麗一樣，她的演技也逐漸開始模式化。

這樣的千篇一律漸漸讓觀眾感到審美疲勞，於是她的輝煌時代也只能就此翻篇。

章子怡：

要說章子怡演技差，肯定有不少人出來反對，但實際上「謀女郎」的頭銜給她帶來了許多與實力有差距的讚美。

早期她的實力確實很強，飾演的電影部部都是經典，那清純中又透露出一股剛毅的面容也深受大家歡迎。

但是她的演技似乎只能在電影中展示，並且更離譜的是，只有在張藝謀等名導演的帶領下，她才能夠帶來優秀的作品。

也因此，在電影之外，她的演技常常受到質疑。

當初在綜藝《快樂大本營》的舞臺上，一個遊戲環節就是根據情景做出表演，但是「謀女郎」章子怡的表現卻有些差強人意。

少女的天真則用嘟嘟嘴詮釋；做錯事被父親發現的害怕則用強顏歡笑展示，總之要多不自然就有多不自然。

後來的《上陽賦》更是將她直接拉下神壇，且不說一把年紀飾演十幾歲的少女這事兒有多荒唐，「盲人式」的演技更是讓人一臉懵逼。

不得不說，章子怡或許是塊美玉，但是沒有匠人的雕琢，也只能在角落裡暗暗生灰。

其實這些「老戲骨」的悲哀往往並不是他們一開始演技就差，而是在職業生涯中走錯了路，要麼是接了許多不適合自己的角色；

要麼就是紅了之後對工作不再認真；又或者為了賺快錢不願意去雕琢。

總之，演技是被他們慢慢磨掉的，「老戲骨」的頭銜，他們也著實擔當不住。