上海話的電視劇或者電影（罕見的上海話電影）
2023-06-20 07:56:33 2
5年前，在看民國黑幫片《羅曼蒂克消亡史》時，
很多上海影迷屢屢出戲。
葛優明明演的是
上世紀30年代舊上海的幫派大佬。
卻是一口普通話。
而章子怡飾演的交際花
雖然講上海話，
但卻是一口洋涇浜，口音實在不正宗。
仔細一查：
上一部在內地院線上映的全滬語電影
竟要追溯到
1994年5月13日的《股瘋》
香港人劉青雲帶著
上海痴男怨女王汝剛、潘虹
在魔都一起炒股的故事，
徹底成為絕版的經典了。
經過了27年的等待
終於，2000萬上海人
等來了一部罕見的滬語對白電影：
愛情神話
B for Busy
豆瓣亮分，口碑炸了：
從亮分8.1，逆跌到 8.4分
要知道，在此之前
今年票房過1億的中美院線片中
只有三部豆瓣破8字頭。
《雄獅少年》豆瓣8.4
《蜘蛛俠英雄無歸》豆瓣8.1
《新自殺小隊》豆瓣8.0
為什麼《愛情神話》口碑會如此之高，
頭號原因：
01
一封寫給上海的情書
記得在推文
《華語影壇最大謎團！為什麼香港電影當年突然斷崖式衰落了？》中
口袋君曾寫道：
整個香港電影行業的繁榮，追根溯源：
就是將整個上海30-40年代
電影工業和人才搬到了HK。
在60年代香港電影工業起飛後，
諸多業界大佬也同樣來自於上海。
圈子裡不說上海話，根本沒人理睬你。
事實上，
從改革開放後到千禧年，整整20多年
上海一直佔據中國電影行業的C位
坐擁美影廠、上影廠、上譯廠
三大電影製片公司。
作為土生土長的上海85後，
口袋君小時候經常看各類滬語節目
Netflix近幾年颳起的短劇風潮
早在1997年，就在上海實現了：
10集滬語電視劇《奪子戰爭》
豆瓣9.1，收視率38%
當年真的在上海紅到發紫。
然而，千禧年後。
電影中心，徹底轉向北京。
很多國產影視劇中，
無論是廣東街頭的小混混
還是上海舊社會黑幫老大
一開口就是一口流利的京片子
一到節日都會歡天喜地吃餃子
提到中國式喜劇的第一反應
就是東北味兒普通話。
事實上，
我國960萬平方公裡
地大物博，有129種方言。
像上海話這樣有生命力的方言，
每天依舊有幾千萬人在使用。
但近20年來，
以上海話對白為主的院線電影幾乎絕跡。
從而，
讓這部《愛情神話》極具稀缺性。
卡司方面，
終於從源頭上，
杜絕了洋涇浜(上海話口音不標準)的可能性
徐崢，上海灘電影明星頭牌。
串聯起了三個女人一臺戲。
馬伊琍出生於虹口區，負責嗲
吳越出生於閔行區，負責作
倪虹潔雖然出生在江蘇常熟，
一歲時就搬來上海與奶奶同住，考入了同濟大學。
之後，
憑藉婷美內衣和朵爾膠囊，
成為上海廣告行業的女神。
是很多上海70後、80後男生的性啟蒙。
這次，她負責呲
正如徐崢所言
《愛情神話》精準捕捉了
上海浦西兩公裡內的生活細節
由於整整27年
沒有在電影院聽到那麼多上海話
幾乎演員一說滬語臺詞，
影院裡的上海觀眾就哄堂大笑。
的確，
上海閒話本身就極為鮮活：
上海女人的嬌嗔笑罵，柔媚軟嗲
上海男人的嘲弄諷刺，黑色幽默
都是信手拈來。
舉個滬語諧音梗的例子：
徐崢飾演的房東老白故意
將義大利租客亞歷山大的名字
用上海話讀的很快。
和夜裡三趟的讀音極其類似。
結合之後，
亞歷山大帶女伴的劇情，
顯然是在調侃他X能力很強。
全上海班底的演員，
徜徉在最具魔都味道的上只角鑽石地段：
安福路、巨鹿路、五原路、永嘉路、武康路、天平街道、外灘
用滬語講述
三位上海40歲女人的愛恨情仇
小資的氣質下，充滿了生活流的煙火氣息。
和上海人聊天，要是能提到這些路名，
還能總結出這條小馬路的氣質
那絕對是極其加分的。
《愛情神話》90後女導演邵藝輝
雖然來自山西，但在魔都市中心居住了幾年後
已經完全掌握了
上海人的核心情愫之所在。
就連寧理飾演的路邊修鞋的小皮匠，
也是如此地上海：
修鞋間隙要喝咖啡，用配套的咖啡杯碟。
嘴上的話術一套又一套，
絕對是大隱隱於市的高人。
每個人女人都應該買一雙兩萬塊的Jimmy Choo
女人的問題就是想的太多
男人的問題就是想的太少
當然，除了上海話對白之外，
整部《愛情神話》最出彩的還是6大角色
02
三個上海女人一臺戲
VS
三個上海男人一團亂
李小姐，馬伊琍飾。
典型的上海嗲女。
家住魔都市中心，
腳蹬一雙恨天高，在廣告公司工作
閒暇時去安福路看一場話劇，
與徐崢飾演的老白劈劈情操
很多同學有所不知，
在上海浦西的最好地段，
有眾多外觀很美的老房子，
是民國租界時代留下的。
精緻的外牆，和歐羅巴風格的門洞裡
並不是寬敞的花園洋房
而是逼仄的樓梯，狹窄的過道
一層樓住N家人的侷促小房間
上海人非常喜歡調侃為「72家房客」
甚至快要2022年，
魔都市中心的很多老舊石庫門房子內
依舊有很多人在倒馬桶。
之所以始終不搬，三大原因
1)錢不夠
2)等拆遷
3)痴迷市中心的環境和資源
因此，馬伊琍飾演的李小姐，
從小就想搬離這種
金玉其外、敗絮其中的逼仄環境，
脫離滿嘴都是房子和錢的嘮叨母親
努力讀書、嘗試留學、嫁給老外。
結果遇到一個不負責任的渣男，
留下一個英語很糟糕的英國籍混血女兒。
因此，電影一開場，當看到文鄒鄒的話劇對白。
我這一生，就是站在長長的隊伍裡，領一小把糖。
隊伍很長，我沒領到。
李小姐才會被感動到戳了心窩兒，流下眼淚。
當老白把話劇原著書送給她時，
她心生好感，
感到「這個男人挺不錯」。
當老白作為手模替補上場時，
她偷偷的凝視老白，猶豫不定。
顯然
李小姐依舊憧憬著愛情的浪漫與美好
天台上那句
我年輕的時候最吃這一套了
是經歷過婚姻傷痛的女子
最為積極的一句表白了。
年輕時，
我們會為了愛情的每一次進展欣喜雀躍
中年後，
學會了給自己澆涼水，儘量保持克制的慎重探索。
格洛瑞亞，倪虹潔飾。
典型的上海雌女。
一開始，
她是跟著老白學畫畫的女學生。
誰會那麼有空？
原來，
她是一位有錢有閒、老公失蹤的富婆。
格洛瑞亞，活得非常瀟灑，想哭就哭、想笑就笑
對老白狂撒桃花。
還在晚上留宿之後，
主動支付25000元給老白，美其名曰買了你的畫。
在敏銳地覺察到
老白對自己沒意思後
又在KTV邀請了一幫小鮮肉，嘶吼怒唱
給自己，也給老白臺階下。
蓓蓓，吳越飾。
典型的上海作女。
因為自己出軌，導致老白和她離婚。
按照她的話來說，
我只不過犯了全天下男人都會犯的錯誤。
從不多的戲份就能看出
蓓蓓是一位性格強勢的前妻：
無論是丈夫還是兒子，都需要受她的管束。
在看到前夫離婚後，成了香餑餑
蓓蓓還是有點吃醋的
仍然認為老白是屬於自己的。
三個女人一臺戲
《愛情神話》中，第一場精彩高潮戲，
就是一場差點讓老白社死的修羅場飯局。
一開始，
老白只是想請心上人李小姐吃飯。
結果，陰差陽錯間
蓓蓓和格洛瑞亞，居然也出現了
這頓飯局頓時變成了沒有硝煙的戰場。
類似於《色戒》裡的麻將局
看似女人們在飯桌上廝殺
其實她們的重點
都在看牌的易先生身上。
誰是野貓，誰在吃剩飯
諷刺地很是精妙，令人捧腹。
老白，徐崢飾。
典型的上海紳士爺叔。
祖上傳下的花園洋房，
養著給不起房租的老外房客。
會畫畫、會寫詩、會打鼓、會做菜，自稱雜家。
騎著一輛破單車
在武康路、五原路一帶晃悠。
人生已經沒有太多需要他必須努力拼搏了。
只剩下兩個小目標：
1）看看能否迎來愛情第二春
2）辦一場個人畫展
白鴿，黃明昊飾。
典型的上海00後小男生。
身為老白兒子，
白鴿身兼咖啡館長與美妝達人的雙重身份。
和李佳琦類似，
白鴿精通各種化妝知識
時時刻刻挑戰
父輩心目中男人要有陽剛氣的傳統觀念。
並且這位00後兒子，
上海話水平實在難以恭維，
說著說著就變成一口普通話。
難怪，
很多老上海人最近幾年都在疾呼：
要讓00後，10後也學習滬語。
拯救上海話，弘揚海派文化。
老烏，周野芒飾。
典型的上海老克勒。
98版《水滸》林衝扮演者周野芒，
居然是正宗上海爺叔。
穿著精緻的西裝，戴著絲綢圍巾，
脫口而的英文和法文，
娓娓道出了自己的愛情神話：
年輕時候，
老烏在羅馬邂逅了一位有夫之婦
度過了一生難忘的三天浪漫愛情。
從此，
他把這份豔遇埋藏心底不斷回味，始終不結婚。
後來，
才知道心中的白月光居然是
義大利國寶級女影星索菲亞·羅蘭。
當天晚上，
網際網路上傳來索菲亞瀕臨去世的消息。
老烏傷心過度，竟然在睡夢中死了
而他的女神卻被救活了。
老烏的故事
讓這些上海痴男怨女又重新相信了愛情：
馬伊琍重新鼓起勇氣再約會徐崢
真實又充滿煙火氣的生活，
本身就是一出愛情神話。
隨著，《愛情神話》豆瓣評分逆跌到8.4
與《雄獅少年》並列，成為
2021年中美院線片的豆瓣口碑王
越來越多的影迷關注起了此片的票房。
然而遺憾的是，
《愛情神話》和《雄獅少年》
都沒有迎來票房大爆發
最新預測
《愛情神話》總票房1.42億
《雄獅少年》總票房2.92億
由此，引出一個重要的問題
03
為什麼《愛情神話》票房沒能大爆？
在之前的推文中，口袋君曾分析過：
縱觀近10年以來的中美商業片票房，
從來都不是
豆瓣評分越高，票房就越高的二元線性世界
而是關乎
類型賽道、稀缺性(口碑、子類型創新、投資體量、演員卡司)
檔期饑渴度、片名傳播成本的複雜博弈。
《愛情神話》
屬於佳作頻出的劇情片賽道。
儘管豆瓣8.4，
但也僅高於87%的劇情片
很多影迷都認同：
《愛情神話》的氣質很像伍迪·艾倫的電影
這種生活流劇情片，一向票房不高。
伍迪·艾倫從影57年，
北美票房最高的作品是2011年的《午夜巴黎》
5680萬美元，約合3.6億人民幣。
內地影史，票房最高的劇情片是
《我不是藥神》31億，豆瓣評分高達9.0。
因此，
為什麼《愛情神話》票房沒大爆？
這個問題可以轉化為：
《愛情神話》豆瓣評分，
怎麼就比《藥神》低了0.6。
儘管口袋君
一直相當支持這部滬語電影
但不得不承認：
《愛情神話》並不是一部故事性很強的影片
出彩程度排序：臺詞>角色>故事。
最終的結尾相當迷影文藝範兒，
肯定不是求票房的商業片拍法。
故事方面，的確有點無始無終
一開場
就是徐崢和馬伊琍一起看話劇。
自始至終不清楚他們是如何好上的。
最終的結局
老烏對愛情的執著感染了所有人
他們通過一起觀看費裡尼的《愛情神話》來悼念老烏
最終，眾人均看不下去，變成了護手霜傳遞接力
點出了主旨：
對愛情的高期待，往往被冰冷的現實擊敗。
顯然，
對於吃瓜觀眾來說，
這樣形而上的結局實在太過寡淡。
徐崢和馬伊琍最終有沒有再婚
混血女兒有沒有送到英國
格洛瑞亞的失蹤老公命運如何
精通美妝的徐崢兒子白鴿有沒有發財讓爹刮目相看
這些吃瓜觀眾特別關注的話題，
《愛情神話》都沒有交代。
對於上海觀眾，
各種抖機靈的滬語臺詞，自然是此片最大的賣點。
但對於更為廣大
不熟悉滬語的全國觀眾來說，
《愛情神話》的確門檻高了點，
而且，
公然嘲諷男性的梗，我們男人都看懂了：
1）倪虹潔疑似睡完徐崢後，
給他微信打了25000元，
一副老娘就睡了你想怎麼著的既視感。
2）吳越解釋她離婚的原因，
用了男人最喜歡的成龍式出軌託詞：
我只不過犯了全天下男人都會犯的錯誤。
3）倪虹潔馬伊琍聯合出資
合力給「上海小男人」徐崢在外灘18號辦畫展
4）徐崢當著所有的人面，說出那句懺悔
我替中國男導演向你們道歉
對於相當尊重女性權力的口袋君來說，
這些諷刺真的沒什麼。
你們是女的，你們說的都對，我們男的讓讓你們。
但對於很多大男子主義的男觀眾來說
如此辛辣的嘲諷，
的確會有被冒犯的感覺。
一言以蔽之，
票房高的本質就是
追求觀影人群的最大公約數。
無論從類型、口碑、故事、語言，還是主題來看，
《愛情神話》都只能
滿足一小部分的特定觀影人群。
因此，
雖然《愛情神話》豆瓣評分高達8.4
但在貓眼和淘票票的評分上，
前者只有8.5，後者只有8.7
均位居同檔期口碑最差
影迷VS觀眾
上海人VS非上海人
完全是一種口碑的撕裂。
事實上，
從票房數字來分析，
也證明了：
不是每個人都會對此片有興趣。
《愛神神話》
首周末票房6583萬
其中，
上海斬獲1386萬，佔據全國票房21%
比起，
上海影市佔據全國年票房大盤的5.9%
這次，《愛情神話》採用滬語對白的罕見策略，讓上海票房佔比獲得了整整3.5倍的加成。
▼
如果說，
好萊塢槍戰動作片《殺神Nobody》是獻給
中年男性的解壓爽片
那麼，
90後女導演邵藝輝處女作《愛情神話》則是
開給中年女性戀愛恐懼症的釋懷藥方。
兩年前，
邵藝輝在自己公眾號上的第一篇文章，
就是：10萬 在朋友圈瞬間刷屏
題目叫：
《北京電影學院畢業的人在幹什麼？》
開篇是這麼寫的：
我是北京電影學院文學系的，畢業4年，如今存款2萬6千，無業。
之前因為過於裝逼而拒絕了很多電視劇網劇，一直在寫小說。
今年長篇小說因為技術原因暫時不能出版，沒有收入，又碰上影視寒冬，洗心革面開始跪舔製片人投資人，卻也無項目可做。
人要活下去，還不能像狗一樣活，只能開動大腦，放低身段，別再裝逼，於是，經人介紹我開始在朋友圈賣電子菸。
兩年後，
由她自編自導的
《愛情神話》成為年度口碑第一佳作。
電子菸應該不用再賣了。
最後，期待：
這位獨具個性的90後女導演
未來能像伍迪·艾倫那樣
持續打造小而美的生活流電影。
同時，口袋君也呼籲：
下一部滬語院線電影，
不要讓我們上海人再等27年！
海派文化、吳儂軟語
是中華文明皇冠上的一顆珍珠。
電影，是最好的文化傳承載體。
