七十年代八大樣板戲是哪八個（大乎史話革命樣板戲）
2023-10-14 12:59:55 3
長期以來，中國戲曲被認為是中國文化的精髓、國粹，《人民日報》就曾評價說：戲曲是中國人最後的審美家園。而京劇是國粹的藝術經典
正因為於此，從階級和革命的觀點出發看待問題，在這個舞臺上就不可避免地會出現認識論、歷史觀的分歧與鬥爭。
源於此，更鑑於在人民當家做主時代的舞臺上，到處充斥著帝王將相、才子佳人的現象，所以，從1963年開始，毛澤東同志就這個問題不斷提出了批評，在1963年9月的一次談話中，要求文化部門和戲曲、電影要「推陳出新，不能推陳出陳」，「舊形式要出新內容」，同時批評了「舞臺上儘是帝王將相、家丁、丫鬟」的現象。
1963年11月嚴厲批評了文化主管部門，說到：文化方面，特別是戲劇，大量是封建落後的東西，社會主義的東西很少。在舞臺上無非是帝王將相。文化部是管文化的，應當注意這方面的問題，為之檢查，認真改正。如不改變，就要改名為「帝王將相、才子佳人部」，或者「外國死人部」。
在「帝王將相、才子佳人」不能出現在舞臺上的政治要求下，反映革命和火熱生產生活的新編京劇應運而生。
各地京劇院團陸續排演出了新京劇，即後來所說的現代革命京劇，如，開始叫《革命自有後來人》的《紅燈記》，曾一度叫《智取飛谷山》的智取威虎山》，從滬劇《蘆蕩火種》改編而來的《沙家浜》，淮劇《海港的早晨》改編而成的《海港》，以《志願軍戰歌》為主調的《奇襲白虎團》和《杜鵑山》《龍江頌》《磐石灣》《箭杆河邊》《平原作戰》《節振國》等京劇劇目。
還有蜚聲海外，後來成為樣板戲的芭蕾舞劇《紅色娘子軍》《白毛女》和交響音樂《沙家浜》等。
隨著思潮的發展和革命的深入，為引領和規範文藝創作，出現了「樣板戲」的說法，最先提出「樣板戲」概念的是兩個媒體，它們是上海的《解放日報》和北京的《人民日報》。
1965年3月16日，《解放日報》刊登了一篇讚揚《京劇《紅燈記》的署名文章，文章第一次提出了「樣板」和「樣板戲」的說法。
為繁榮文化事業，活躍首都文藝市場，1965年5月6月間，根據有關領導指示，文化主管部門組織了《智取威虎山》《海港》《紅燈記》《沙家浜》《奇襲白虎團》等五個京劇劇目，《紅色娘子軍》《白毛女》等二個芭蕾舞劇和交響音樂《沙家浜》等來京參加會演。
此後，這八個劇目不斷在首都舞臺出現，各地院團也群起排練了這些劇目，一時間八個劇目充斥了舞臺和整個演出市場，此類現象引起了輿論的注意。
《人民日報》於1966年10月24日，刊登的兩位上海工人讚揚《智取威虎山》的文章，重複了《解放日報》「樣板戲」的說法。
基於《解放日報》《人民日報》的示範，至1966年底，全國各地報刊陸續出現了將上述八個劇目稱為「樣板戲」、「革命樣板戲」和「革命現代樣板作品」的說法。
一錘定音，1967年5月31日，《人民日報》發布了《革命文藝的優秀樣板》的社論，社論把現代京劇《智取威虎山》《紅燈記》《沙家浜》《海港》《奇襲白虎團》、現代芭蕾舞劇《紅色娘子軍》《白毛女》和交響音樂《沙家浜》這八個劇目冠以了「革命樣板戲"的名號。
自此「革命樣板戲」概念的內涵和外延有了權威的說法，也逐步叫開了。
特別說明的是，綜合有關資料顯示，「革命樣板戲」之概念，雖然系媒體提出，行政機關沒有正式發文確認，但此叫法是得到了最高決策者認可的，雖然不是整體確認，而是在不同場合上親口說出來的，但畢竟是承認的。
後來有人撰文說有十六個劇目都是樣板戲，這種說法是沒有依據的，不足為憑。
脫離時代，用極端立場看問題，往往得不到正確的答案，「八個樣板戲」的問題也是這樣。
在藝術和資源相對貧瘠的年代，在廣大的農村和廠礦，置辦一套行頭演傳統戲，幾乎不可能，但穿著自己勞動或上班的衣服，演自己平時的生活，就容易多了，這是時代原因。
傳統戲曲雖然很美，但對識字率不高的普通大眾而言，咿咿呀呀的唱腔，詰屈聱牙的唱詞，他們接受度有限，而新編戲曲就不同了，雖然也需要一副好嗓子才能唱，但起碼唱詞親民，能聽懂。
在百廢待興的經濟環境和波譎雲詭的國際形勢面前，處於減少雜音或阻力的一切動機和努力，應是客觀的。
既是秘密，也算是用心，哪些革命京劇大多是從已經唱火了的地方劇種改編而來的，這樣做不僅省勁，更重要的是老百姓熟悉劇情，接受度高啊，看似一個小細節，也體現了他們的良苦用心。
更何況，它們還有著很多值得稱道的地方。
1.民族性數第一。八個樣板戲明眼人一看就知道是中華文化滋養出來的藝術之花。魯迅曾說過：只有民族的，才是世界的。
2.藝術特點突出 舞美設計中既有中國傳統，又有革命色彩，還有西方元素，尤其是舞蹈，這些東西在《紅色娘子軍》《白毛女》中體現得很充分。唱腔也大膽，敢於創新，如《智取威虎山》楊子榮唱腔是老生，但身段卻是小生，舞步還是芭蕾舞的，嫁接出來的新形象既符合劇情，又唯美。音樂更奔放，既有絲竹樂器，又有西洋樂器。戲裝穿的就是工裝和生活裝，合身又乾淨，非常舒服。
其它如語言，道化服等也有巨大改變，不再贅述。
國畫大師吳冠中曾經說：藝術到了高峰時是相通的。大師的話語啟示我們，不管你認為「樣板戲」是傳統京劇的改革還是新創劇種，新編京劇和傳統京劇在藝術性上是一致的。
經典未曾忘卻，也不該忘卻。今天我們回顧新編京劇，重溫經典，目的在於享受或體味它曾經帶給我們的心靈震撼或衝擊，更為激起大家愛黨、愛國的集體記憶！
,
