王雲飛演出（王雲飛民族器樂作品音樂會巡演於哈爾濱完美收官）
2023-10-13 00:29:35
王雲飛演出?12月8日，由浙江音樂學院、哈爾濱音樂學院、浙江省音樂家協會主辦，哈爾濱音樂學院民樂系承辦的「雲樂飛揚」王雲飛民族器樂作品音樂會在哈爾濱音樂學院音樂廳舉行本場音樂會指揮為哈爾濱音樂學院民樂系副教授、碩士研究生導師索帥擔任，由著名胡琴演奏家、國家一級演員、中國廣播民族樂團名譽首席、哈爾濱音樂學院民樂系主任姜克美教授任藝術總監「北國冰城」的寒冷沒有阻擋觀眾的熱情，哈爾濱音樂學院音樂廳中「熱情似火」，掌聲雷動，下面我們就來說一說關於王雲飛演出?我們一起去了解並探討一下這個問題吧!
王雲飛演出
12月8日，由浙江音樂學院、哈爾濱音樂學院、浙江省音樂家協會主辦，哈爾濱音樂學院民樂系承辦的「雲樂飛揚」王雲飛民族器樂作品音樂會在哈爾濱音樂學院音樂廳舉行。本場音樂會指揮為哈爾濱音樂學院民樂系副教授、碩士研究生導師索帥擔任，由著名胡琴演奏家、國家一級演員、中國廣播民族樂團名譽首席、哈爾濱音樂學院民樂系主任姜克美教授任藝術總監。「北國冰城」的寒冷沒有阻擋觀眾的熱情，哈爾濱音樂學院音樂廳中「熱情似火」，掌聲雷動。
青年作曲家、浙江音樂學院作曲與指揮系副教授王雲飛，創作有多部各類體裁的聲樂、器樂作品。近年來，將民族器樂作品作為創作重心，創作有多部優秀民族室內樂、管弦樂作品。是當今國內活躍於民族器樂創作領域的優秀青年作曲家之一。曾榮獲多個國家級重要作曲獎項，多次獲批國家藝術基金等項目支持，曾受邀為多家藝術院團及多位知名演奏家創作委約作品。多部作品曾在國家大劇院、上海大劇院等一流音樂廳及香港、澳門、臺灣、新加坡及亞洲、歐洲、美洲、澳洲等各地、各類舞臺成功上演。
哈爾濱音樂學院青年民族樂團由哈爾濱音樂學院民樂系青年教師及優秀學生為主體組成。樂團自成立以來，先後邀請一批著名作曲家、優秀指揮家和熱心於民族音樂教育及發展的有識之士共同參與樂團建設、作品創作及排練演出。委約並首演了《樂詠龍江》、《北方音詩》、《獨克宗》等原創民樂作品。樂團以其青春活潑、充滿朝氣的團風和精湛的演奏、傳承兼具創新的理念贏得了專業人士的廣泛關注和廣大觀眾的一致好評。
《樓蘭意象》
音樂會以2018年國家藝術基金項目，琵琶、柳琴與鋼琴《樓蘭意象》開場，由浙江音樂學院國樂系青年教師李躒、賈真珍擔任主奏，特邀瀋陽音樂學院汪茜副教授擔任鋼琴伴奏。該作品於2015年受上海民族樂團委約創作而成，原是為琵琶、彈布爾與樂隊而作，後改為琵琶、柳琴與鋼琴版。古老的樓蘭，美麗、繁榮而神秘，它是絲綢之路之重鎮、西域文化之寶庫，作曲家王雲飛以音樂回望歷史，抒發情感，表達了對輝煌燦爛的中華文化與人類文明的敬意。
《響趣》
《響趣》是王雲飛今年新近創作的一首民族室內樂作品，本場演出是它首次與觀眾見面，作品以音樂刻畫人們在開心、得意時的外貌特徵與心理狀態。作品中半音音程、裝飾音、滑奏的運用都是基於音樂基調的設計，快板更傾向於對外在的刻畫，而慢板則更傾向於對內心的描寫。哈爾濱音樂學院民樂系的於秋陽、徐鑫、李孟瑩、王譯茁幾位老師將作品演繹的異彩紛呈。
《西尋》
隨後，表達智慧、道德、人生的體味和思索的笙重奏《西尋》精彩奏響，由哈爾濱音樂學院教師劉光輝和浙江音樂學院教師楊磊、申玉晶共同領奏。作品創作於2013年，曾榮獲文化部作品評獎(民樂)作品獎。在作曲家王雲飛看來，人生百態、五味雜陳，在不斷的體驗中提升自我、尋求真理，好似歷經艱辛與磨難的西行之路，故借「西尋」為題。作品以多種不同類型的笙為演奏主體，包括高音鍵笙、中音排笙、次中音笙、低音笙、倍低音笙和其他吹奏樂器及打擊樂，以此探索民族室內樂演奏的新模式。
《武生》
民族室內樂《武生》則由浙江音樂學院教師李躒、瀋陽音樂學院青年教師徐賀及中央音樂學院民樂系研究生王野平共同擔任領奏。作品從京劇中尋找靈感，以武生行當的舞臺表演為題材，以」打戲」的描繪為核心，運用琵琶特有的由多種演奏技法產生的聲音模仿戲曲打擊樂，並穿插以京劇的代表性旋律音調，力圖以個性化的表達方式生動的刻畫出「武生」的形象及其內心讀白。演奏家們仿佛幻化成京劇舞臺中的粉末形象，緊湊的節奏讓觀眾感受到傳統戲曲的獨特韻味。值得一提的是，本場音樂會亦是2018年國家藝術基金項目《武生》的結項音樂會，除本場外，僅2018年，《武生》已演出超過10次。此外，作曲家王雲飛特邀了首演《武生》這首作品的「彈韻組合」及多次成功演出過這首作品的「山東藝術學院泉韻女子彈撥樂團」加入演出陣容。王雲飛希望，在項目收官之際，通過多方合作的演出形式，將自己的感激之情融入音樂，向為這首作品創作、演出的提升、完善付出辛勞的專家、演奏家們致以謝意。
《夢尋長安》
民族管弦樂《夢尋長安》受中國歌劇舞劇院委約創作於2017年，首演於國家大劇院，原為二胡協奏曲，後改編為民族管弦樂。作品以音樂描繪畫卷，過往千古的長安城中宏偉、華麗的宮殿；繁華、熱鬧的市井；甚至是硝煙瀰漫的戰場；纏綿悱惻的愛情似乎就浮現於眼前，王雲飛以作品表達對中華民族燦爛文明之敬意。以古喻今，謳歌當代華夏之和平、昌盛與繁榮。
《無極》
二胡協奏曲《無極》似乎是在尋求音樂本源，意境虛幻、深邃，帶領聽眾們在音樂中徜徉、感知、遐想。浙江音樂學院國樂系青年教師張詠音的演奏大氣而不失細膩，在充分展現高超演奏技藝的同時將音樂處理的恰到好處，將流淌於心間的動人音符淋漓盡致的傳遞給了聽眾。
《雪山上飛翔的鷹》
去西藏尋找什麼？對年輕的作曲家王雲飛來說，原始而神秘的高原帶給他感官的震顫，小村落裡淳樸百姓們傳唱的古老歌謠給予他心靈的洗禮。《雪山上飛翔的鷹》是為雙竹笛與管弦樂隊而作。竹笛演奏家陳泓璇的笛聲充滿柔情，好似純白、聖潔的雪山。另一位竹笛演奏家魏思駿的笛聲陽剛大氣，好似無所拘束地翱翔於天際的雄鷹。王雲飛將他的所見所聞都融入到作品之中，一同融入的還有他對西藏文化和精神的理解。在高遠、靈動的音樂中勾勒出一幅雪域高原的壯美畫卷。
音樂會在民族管弦樂《大潮》中落下帷幕，將整場音樂會推向高潮。作品是浙江音樂學院國家藝術基金大型舞臺項目—民族管弦樂《錢塘江音畫》的終曲，創作於2018年，由中國廣播民族樂團首演。《大潮》以聞名於世的、壯觀的錢塘江大潮為刻畫對象，以宏大的氣勢、博大的胸襟描繪錢江東去、匯聚如海之畫面。藉以謳歌浙江人民不畏艱險、突破萬難、勇於開拓、昂首闊步的民族精神及偉大祖國在改革開放、社會主義建設中取得的舉世矚目之成就。
演出現場座無虛席，音樂會結束後掌聲久久不能平靜。動人心弦的音樂讓人耳目一新、心馳神往，作曲家的獨具匠心和音樂帶來的震撼引得觀眾好評如潮，流連忘返。
王雲飛的作品，取材多樣，風格迥異。作為作曲家，他很注重採風，並堅持每年拿出一定的時間赴各地採風學習，他懂得如何在廣袤無垠的土地上去捕捉他需要的音符。他在創作中繼承傳統，同時也不斷嘗試融入有別於傳統的音樂語言。一部部作品的成功上演說明：他的作品能夠喚起聽眾的共鳴，大家非常接受這樣「聽得懂，接地氣」的作品。王雲飛希望，自己的作品是有思想、有情感、有新意、有時代感的，更是廣大群眾喜聞樂見的。
《大潮》
不僅如此，多年來王雲飛多次不計報酬為經濟較為落後的地區，以當地音樂風格元素創作民族音樂作品。在他看來，作為一個青年作曲家，不能只顧眼前的經濟利益，要有更強的文化責任感與使命感。「為他們創作一些作品，幫助、提升當地音樂、文化藝術事業的發展，是特別有意義的事情，這不是簡單可以用金錢衡量的。他們對於音樂有熱情，有夢想，有信念，那作為作曲家來說我責無旁貸。」王雲飛說。
「雲樂飛揚」王雲飛民族器樂作品音樂會巡演從去年11月開始，已經陸續走過了杭州、新加坡、濟南、長沙等地，作為本年度巡演的收官之站「哈爾濱」，王雲飛感受頗多，「通過與各地的優秀民族樂團、優秀演奏家合作，一方面，可以把自己的作品推介到各地及不同層面的聽眾面前；另一方面，可以在作品的反覆演出中不斷汲取經驗、意見與建議，最終反饋到作品創作與教學中去。」
據王雲飛透露，在「雲樂飛揚」王雲飛民族器樂作品音樂會哈爾濱站結束後，將啟動明年的天津、西安、南京等城市的巡演。希望自己能創作出更多優秀的民族音樂作品，回報舞臺、回報社會。（文/褚睿）
