如何掌握當下視頻製作中的軸線規律
2023-03-31 04:41:14 2
如何掌握當下視頻製作中的軸線規律
在視頻製作中，軸線是一條影視製作人員重要的參考線，它是拍攝製作的一桿標尺。然而，隨著製作技術的不斷翻新，觀眾的欣賞力理解力的提高，軸線這杆製作標尺越來越不受重視，所以本文就談一談當下視頻製作中的軸線規律。
軸線是影視製作人員入門時就應該掌握的知識，它是在物體運動的方向上或者人物關係中一條假想的連線，它影響到運動的方向和人物關係的表現。它包括：關係軸線（人與人或人與物或物與物之間的一條假想的連接線）、視線方向軸線（人或動物的眼睛的視線方向線）、運動軸線（人物運動的軌跡線）。
軸線是前輩們根據人們觀看事物的習慣規律總結出來的一種畫面語言語法，並且制定了一些畫面組接的原則，就是要保證被攝對象在電視畫面空間中的位置和方向的統一。
攝像師作為第一觀眾，就需要按照觀眾的觀看習慣，觀看被攝對象的活動，即攝像師必須始終要將攝像機安排在軸線一側區域內進行機位和角度等的調整，被攝主體的運動方向和位置關係應保持一致，相同方向、相異方向都是形成空間統一感，不至於給學生造成錯覺的保證，相反方向的連接會把空間關係搞亂。在軸線同側拍攝的鏡頭相連，鏡頭中物體的運動和人物關係能夠保持上下一致。如果從軸線兩側分別拍同一方向物體或者兩個人的關係的話，被攝主體的運動方向、或人物視線就發生變化，用影視語言來說就是越軸了，越軸後的畫面，被拍攝對象與之前所拍攝畫面的主體位置和方向不一致，從而導致鏡頭方向上出現矛盾，若硬性組接，就會使觀眾對連接的畫面空間關係產生視覺混亂。主體運動的速度越快，動作軸線的作用就越明顯，越軸給觀眾造成的錯覺就越嚴重。
為了避免長時間被攝體背景單調，場面調度章節裡面也歸納了一些合理越軸的方法。
1、 利用人物調度進行越軸。在二人會話場景中，其中一人運動越過軸線，從而樹立起新的軸線，使兩個鏡頭過渡順暢。
2、 利用攝像機的運動越過原先的軸線。攝像機始終是攝像師調度場面時最為積極主動的因素之一。雖然越軸鏡頭不能直接組接，但是，攝像機卻能通過自身的運動越過那條道軸線，並通過連續不斷的畫面展示出這一「越軸」過程。
3、 應用中性鏡頭越軸。中性鏡頭，即「騎」在軸線上拍攝的鏡頭，畫面中活動的主體劈面而來或背向而去。把中性鏡頭拔出主體向相反偏向活動的兩個鏡頭之間，可削弱相反活動的牴觸感。
4、 利用插入鏡頭越軸，或者說是利用外部鏡頭越軸。從而緩解跳軸的覺得。
5、 應用特寫鏡頭越軸。突出部分某人物心情反響的特寫，可以臨時會合人的留意力，削弱或消弭活動時的牴觸感。
6、 利用兩級鏡頭越軸。在大全景或近景中，動體動感削弱，抽象不分明。因而在兩個速率不很快的、相反偏向活動的鏡頭之間，拔出一個大全景或近景鏡頭，可衝淡人的視覺留意力，從而削弱相反偏向活動的牴觸感。
7、 應用多軸線越軸。當被攝主體有兩個以上軸線時，鏡頭可以越過一軸線而從另一軸線取得新的角度。
無論是哪種越軸方法，其主要目的都是緩解人們在觀看過程中對軸線變換的適應度。
根據視頻製作中的軸線規律，在實際拍攝製作中，機位布局會布置在關係軸線的一側，通常會布置一個相互聯繫的三角形機位布局，這就是鏡頭調度的三角形原理。它的優點就是所拍攝的畫面中，這兩個被攝人物各自處於畫面固定的一側，便於觀眾認識方向的統一性。
三角形原理通常會產生三種基本變化，以兩人對話舉例。
1、位於三角形底邊上的兩臺攝像機分別處於兩個被攝人物背後，靠近關係線，向內將兩人拍入畫面，稱為外反拍三角布局，優點有二。其一是兩個人物可以互為前後景，使構圖具有明顯的透視效果；其二是更容易引起觀眾對面向觀眾的人物的注意，若將背向觀眾的人物拍虛效果更好，
2、三角形底邊兩臺攝像機處於兩個拍攝人物之間，靠近關係線向外拍攝，稱為內飯拍三角布局。這種布局能夠充分引起觀眾注意，相比外反拍三角布局，對演員的限制小，所以在拍攝和剪輯中運用廣泛。
3、位於三角形底邊上的兩臺攝像機的視軸互相平行，稱為平行三角形布局，這種布局常表達同等地位的不同對象。
一般說來，一部優秀的影視作品，對大多數普通觀眾而言，故事情節是他們最關心的，看影視作品對他們就像坐過山車，故事一定要上上下下不停折騰，情節吸引人，跌宕起伏，他們才會有滿足感，至於主題是先看到故事再悟到主題的。而對劇作家而言，是先確定了主題才會有故事的。 就好像畫畫首先要知道畫什麼、表達什麼，然後才好下筆。
至於結構緊湊合理，張弛有道；主角發展曲線合理，背後動機明確而強烈；故事概念新穎；對白精煉，符合人物性格，且不失幽默等等均屬於講述故事的技巧和手段。這些也是觀眾關注的內容。
而鏡頭語言的運用，觀眾的要求並不高，因此，就出現了許多製作粗糙的影片有較好票房的現象，也就使得許多學習專業影視的學生以收視率評價一部影片的好壞，製作中故意打破軸線規律，創作一些所謂的視覺衝擊，使得觀眾雲裡霧裡的，就像網絡用語與日常對話產生的差異一樣，以為「新」就是出彩。
一個優秀剪輯師的重要原則就是要鏡頭之間的銜接儘可能的自然流暢，希望接點不為觀眾所注意，儘量不讓觀眾感覺到鏡頭的轉換，讓觀眾在完全無意識的狀態下看電影，感受故事與人物。
