話劇譁變講的啥玩意（經典話劇譁變再登人藝舞臺）

2023-04-16 16:52:45 2

北京日報客戶端 | 記者 李俐 方非

目不暇接的法庭爭鋒，動人心弦的唇槍舌劍，7月2日晚，北京人藝建院七十周年演出繼續進行，經典話劇《譁變》又一次登上首都劇場的舞臺。在這一輪排演中，為了紀念去世的任鳴導演，劇組把排練廳內屬於導演的位置留了下來，劇本與導演鈴也擺在了導演桌上，馮遠徵代表《譁變》劇組表示：「我們都希望能夠用最好的狀態把演出演好，讓任鳴院長的在天之靈能夠看到大家對戲劇的敬畏和對他的告慰。」

一部詮釋「話劇姓話」的舞臺教科書

《譁變》首演於1988年，由美國導演查爾頓·赫斯頓執導，任鳴擔任副導演，2006年重排版上演，由任鳴擔綱重排導演。全劇透過演員們精湛演技的塑造，令中國觀眾感受到了一幅熟悉而陌生的二戰情境，而全劇以法庭為舞臺的特殊設定，也令這部作品成為了不少人津津樂道的話題。

作為一部詮釋了「話劇姓話」的舞臺教科書，《譁變》在沒有複雜動作調度的前提下，完全靠著不同人物各具特色的語言塑造出了諸多有血有肉的形象，將事件全貌逐漸勾勒清晰，在事件的末尾，又恰到好處地進行了一次反轉——這樣一部「燒腦」的作品以戲劇性的要素充分調動著觀眾的觀劇熱情，也成就了一部人藝常演不衰的舞臺佳作。

「這個戲所有的舞臺行動都是在內心裡，除了語言動作以外就是內心的動作，你要坐在那就能讓觀眾看清楚。《譁變》是在臺詞和表演方面具有獨特魅力的一個戲。」劇中飾演魁格的馮遠徵認為，這部劇裡對臺詞的處理對於演員而言是一種挑戰，而臺詞的環環相扣也與該劇的法庭主題相輔相成，讓全劇精彩不斷的同時也具備著相當的嚴謹性，使得《譁變》具有了更高層次的藝術性。「這個戲其實對我們每個人來說，演出的壓力都是非常大的，因為臺詞量很大，詞與詞之間不能錯，所以開演前我們的後臺非常安靜，所有人都自己在那默背詞兒。」

劇中飾演格林渥的吳剛也表示，出演這部作品需要把劇本吃透，深層理解故事的邏輯與人物的背景，才能進行成功的演繹：「從一個演員自身的角度來說，格林渥這個角色可以磨練演員、鍛鍊演員，格林渥把控著整個戲的節奏，對演員而言真是萬分難得的一次機會。」

「《譁變》在我看來就像是一次對演員的考核，也像是一塊試金石，要求演員的基本功必須非常過硬和紮實。」飾演瑪瑞克的王雷從23歲起就開始飾演這一角色，雖然已經對臺詞爛熟於心，但每一次復排依然不敢鬆懈，「遠徵老師、吳剛老師的劇本都寫得密密麻麻，就像一本樂譜一樣，哪裡需要重音，哪裡需要停頓，都有每個人自己的設計，這非常值得年輕人學習。」

這一輪排演是致敬也是「傳幫帶」

在70周年院慶之際出演《譁變》，無疑證明著這部作品對於北京人藝有著特殊的紀念價值。馮遠徵認為，一方面《譁變》代表著北京人藝出演外國劇目的獨特風格，代表著劇院獨具特色的本土化二度創作理念，另一方面，這部作品對於每一位人藝人而言也有著強烈的歷史意義。「向我們的前輩、大家們致敬，是出演《譁變》的最大意義。」吳剛表示，「他們非常有前瞻性有眼光，排除各種阻力把這個劇本引進到中國，並且邀請了赫斯頓到中國來排演這部戲，他們知道戲劇是沒有國界的，是互通的，他們有著大師的眼光。」

從1988年首版演出，到2006年重排上演，對於北京人藝而言，《譁變》還有著傳承的意義。曾經在臺下欣賞前輩演出的青年演員走上了臺前，如今的演出中，既有馮遠徵、吳剛、王剛、張福元、叢林、張萬昆、高冬平、丁志誠等人藝實力演員坐鎮，也有著包括王雷、何靖、鄒健、徐白曉等人藝中堅力量參演。

在劇中飾演法官查理的王剛至今仍能回憶起當年欣賞該劇時的感受：「第一次接觸到了什麼叫真正的話劇，這個戲跟別的戲確實不一樣，有著大量的臺詞與邏輯性。」他以「三生有幸」形容能夠出演這部劇的心情，並希望將自己出演該劇十餘年的經驗傳遞給劇院的青年演員。

「我們現在到了快40歲的年齡，也確實是要擔起責任，要面對很多經典劇目的傳承和接棒。所以希望我們每一次在臺上的亮相，能給熱愛人藝的觀眾看到希望，看到未來，同時讓人藝的老觀眾依然能夠享受到人藝給他們帶來的快樂。」經過這些年的演出，王雷在對劇目有著更深體會的同時，也感受到了作為人藝青年演員所應承擔的責任，「我必須要以更好的狀態跟前輩們同場競技，共同開啟《譁變》這艘船，向他們學習，要跟上他們的步伐。」

因為任鳴導演的離世，把控這一輪排演質量的重任就落到了一眾老演員身上。馮遠徵表示，這一次的排練大家都在以嚴肅認真的心態面對，劇組的老演員也都在通過這一齣戲的排演盡到「傳幫帶」的責任，與青年演員共同分享自己的心得與體會。「朱旭老師那一代創造了這部劇的奇蹟，我們的責任就是把這份奇蹟延續下去。」該劇將演出至7月12日。