12部作品書寫周杰倫電影史（5部以20年代巴黎為背景的電影）

2023-06-20 14:37:12 1

為什麼周杰倫在《最偉大的作品》中要穿越到1920年代的巴黎？為何那個時代被海明威稱為「流動盛宴」？

1920年代的巴黎處在兩次世界大戰之間，生活在這個時代的年輕人反對戰爭，渴望從戰爭的破壞中尋求庇護，最終聚集到了蓬勃發展的巴黎。

AI還原的1920年代巴黎的彩色照片

在這裡他們對任何傳統不抱有幻想，在波希米亞生活方式中自由地寫作、喝酒、戀愛。他們受到達利、畢卡索等藝術家的影響，並收集他們的作品，與他們交往。現代主義文學、達達主義、超現實主義在這裡百花齊放，堪稱藝術的黃金年代。

以下五部電影，從不同角度描繪了這個時期的巴黎和生活在這個時代下的人們。

01、玫瑰人生

《玫瑰人生》是2007年上映的法國傳記電影，講述了法國最著名的女歌手艾迪特·皮雅芙麻雀變鳳凰的戲劇人生。

1910年出生於巴黎貧民區的艾迪特·皮雅芙，天生魔幻的聲音讓她與眾不同。由於皮雅芙優美地詮釋了多首禮讚之歌，讓她成為法國最受歡迎的香頌歌手。她從早期街頭賣唱，到獲邀至紐約卡耐基音樂廳獻唱，聲名紅遍大西洋兩岸，被法國民眾視為國寶級人物。

皮雅芙的人生是一場持續不止的挑戰，她為生存而唱，更為愛而活。她與當時娛樂圈許多重量級人物錯綜複雜的感情，使她的人生充滿了戲劇性。法國人為皮雅芙取了「法國小雲雀」的暱稱，除了擁有動人歌聲，傳奇人生更是深入人心。

電影名為「玫瑰人生」，也是皮雅芙唱紅的一首香頌歌曲。被認為是她一生的寫照：曾經活得像玫瑰一樣絢麗，但也免不了無聲地凋零。片中飾演皮雅芙的瑪麗昂·歌迪亞，扮相極似本人，以純熟的演技重現了皮雅芙的舞颱風採，一舉奪得美國奧斯卡、法國及英國等三國影后。

另外，還記得《搶救大兵瑞恩》最後的大戰前，留聲機響起的法國歌曲嗎？這便是艾迪特·皮雅芙演唱的「玫瑰人生」。

在哪能看：愛奇藝視頻、騰訊視頻

02、巴黎煙雲

背景發生在二次大戰前的巴黎，此時歐洲大陸成為一個政治、藝術錯綜複雜的地方。

吉爾達是一名作風大膽前衛的巴黎攝影師，她把她的公寓與西班牙內戰難民米婭以及愛爾蘭研究生蓋伊分享，並且愛上了他。那一年是他們一生中最美好快樂的時光，愛情、友情在三人間錯綜複雜地交織在一起。當二次世界大戰爆發後，巴黎被德國佔領，吉爾達與兩名好友間因政治立場的分歧漸行漸遠，曾經親密無間的愛人展開了戰火無邊的愛恨糾葛…

導演約翰·杜根為了這部電影的劇本花費了近十年的時間。他仔細地研究了1920-1940年之間的歷史資料，查閱了大量的照片和視頻，並走訪英、法、西班牙各國，實地考察故事背景和場景。他搜集了當年畫家和攝影師的許多作品，並研究當時服裝設計師的作品，比如代表人物香奈兒和夏帕瑞麗。

之所以如此大費周章，是因為導演希望不僅要捕捉到每一個細節，還要抓住時代的背景和氛圍，將生死的議題擴展到更廣泛的一面。

03、永恆之門

「星空下的夜晚、交給梵谷點燃。」——周杰倫《最偉大的作品》。

印象派巨匠文森特·梵谷一生創作了兩千多幅畫作，其藝術成就深深地影響了整個二十世紀。梵谷一生都無法逃避懷疑、嘲笑和病魔，但仍創作出許多震撼人心、舉世所愛的藝術作品。如果你不想像讀歷史課本一樣地去了解梵谷，而是走進畫家的心靈世界，那麼《永恆之門》是一部不能錯過電影。

這部電影更像是基於梵谷的書信和他生命中的重大事件，所呈現出的吉光片羽。電影的劇情只是輔助，導演真正想表達的是梵谷混沌卻充滿色彩的內心世界。影片就像梵谷的畫作，有些印象派的風格，重形式不重內容，是最能凸顯梵谷感情與個性的一部電影。

為了達到這樣的目的，導演運用安插了許多和劇情不搭的畫面、並經過模糊處理，以及套上黃色濾鏡等設計，製造出梵谷所謂的：自己看得見，別人看不見的「真實」。另外再以大量晃動鏡頭、反覆述說的對白，來顯示梵谷的心理狀態：焦躁、煩悶、恐懼等很多複雜說不清楚的情緒交織在一起。

導演手法大膽，卻能帶給觀眾強烈且避無可避的衝擊感，好像梵谷人生最後一段路，自己就在一旁觀看。

在哪能看：芒果TV

04、雨果

這部獲得了五項奧斯卡獎的電影具有極佳的懷舊魅力，和起承轉合的好故事，但最為驚嘆的是片中場景的還原，以及巧奪天工的機械設計。電影一開場由遠拉近的炫技鏡頭，重現了30年代法國巴黎瑰麗璀璨的景致，而整部電影從頭至尾都充滿了流暢動感，圖像構圖更是美不勝收。

故事的主線是關於12歲孤兒雨果的故事。雨果住在火車站的高牆內，穿梭在熙攘的人群中，藏身於大鐘後方，觀察著來往過客。他的父親在修理博物館機器人的過程中離奇死去，為了找出父親留給他的信息，雨果也開始修理這個機器人，然而這卻引出更複雜、驚人的秘密。

電影的另一條線則是加入真實人物電影大師喬治·梅裡愛（Georges Méliès）的生平傳奇。從梅裡愛的魔術師出身講起，到成為拍攝數百部作品的大導演。後來因為一戰，片廠倒閉，作品全毀。最後電影拷貝意外找回，讓這位一代大師得以重現江湖。

本片並不像馬丁·斯科塞斯平常的作品，例如《愛爾蘭人》《禁閉島》等，而是他作為一位重度影痴的懷舊之作，是向一代電影大師喬治·梅裡愛致敬的作品。

在哪能看：西瓜視頻、愛奇藝視頻、嗶哩嗶哩等

05、午夜巴黎

《最偉大的作品》可以說是周杰倫版的《午夜巴黎》，因為這兩部作品有著太多的相似之處。

一位加州的編劇吉爾與他的未婚妻和她的家人在巴黎度假。吉爾深深地被巴黎這個城市吸引，他只想獨自在雨中的巴黎閒逛。到了夜晚，奇妙的事情發生了。吉爾意外參加了一個派對。見到了許多作古的大文豪和藝術家：菲茨傑拉德、海明威、畢卡索、達利等等。原來吉爾莫名其妙地回到了1920年代的巴黎。

艾德裡安·布洛迪在《午夜巴黎》中飾演達利

這樣的奇妙遭遇，對於一直想成為小說家的吉爾來說是很大的啟發，甚至讓他想永遠留在此時此刻。但是當他認識了畢卡索的女友阿德裡安娜後，卻發現阿德裡安娜的夢想是回到18世紀，她認為現在的巴黎糟透了。吉爾此時發現了自己的問題所在，人們總認為過去的時代是最棒的，總是對現在身處的時代不滿。

導演伍迪·艾倫以一年一部電影而聞名，作品產量驚人且獨具個人風格。這部《午夜巴黎》充滿了濃濃的懷舊風，被稱為是伍迪·艾倫寫給巴黎的一封情書。

在哪能看：愛奇藝視頻

5 1、紅磨坊

我不確定《午夜巴黎》是否啟發了《最偉大的作品》，但周杰倫明確表示過他的另一首歌《紅磨坊》確實受到了同名法國電影《紅磨坊》的啟發，這同樣是一部以20世紀初巴黎為背景電影。

背景知識：1870年普法戰爭後，飽受戰爭之苦的巴黎市民需要尋找一個解脫放鬆的地方，於是酒吧和歌舞廳就成了當時人們的首選。紅磨坊始建於1889年，以上演著名的「康康舞」聞名世界。

影片的劇情非常簡單，是關於紅磨坊當紅歌舞明星莎婷（妮可基德曼扮演）、窮作家克裡斯蒂安和有錢貴族間的愛情故事。當然，這部歌舞劇的重點不在於劇情，而在於用精緻的場景、奢華的服裝、絢麗的燈光和快速拼接的音樂再造出鼎盛時期的《紅磨坊》。

為了呈現百年前「紅磨坊」的風情，導演巴茲·魯赫曼在多次走訪巴黎後，決定花下巨資在自己老家雪梨搭建了一個比「紅磨坊」還「紅磨坊」的墮落天堂，同時融合MTV般目炫神迷的燈光特效與節奏感。

此外，音樂也是《紅磨坊》大獲成功的功臣。導演將當代電子舞曲、雷鬼、靈魂樂、搖滾樂、流行樂與40到60年代的復古歌曲做了最完美的結合。並將不同時代的流行音樂重組拼接在一起，同時注入了「愛」的主題。其配樂收錄了許多樂壇巨星的傑作，包括披頭四、斯汀、大衛·鮑伊、U2、麥當娜、克麗絲叮、饒舌歌后莉兒金等等。