我們需要的是（是我們必須學習的人生課題）

2023-07-17 00:53:24 1

秋冬大概是人類食慾最旺盛的時節。

因為要囤滿能量，精緻時尚的都市潮人才能撐起加繆同款風衣，說出那句名言——在隆冬，我終於知道，我身上有一個不可戰勝的夏天。

當然，更重要的是，秋冬美食總是讓人難以抗拒，每一樣都「好吃得讓人為難」。

這句精準打擊吃貨心態的名臺詞，出自一部經典電影《入殮師》。今年秋天，在上映13年後，4K修復版本的《入殮師》終於在大銀幕和中國觀眾見面了。

為了慶祝電影重映，導演瀧田洋二郎在豆瓣寫了一封給中國影迷的信。

「回想起來，在創作初期，我們完全不知道它將會成為一部什麼樣的電影。但可以確定的是，隨著年齡的增長，我們會更多地經歷與他人的分別，亦會被深深觸動。」

黃海設計的重映版海報，豎看橫看都一樣美。

生離死別，一向是大家敬而遠之的話題。我們內心都知道離別那天早晚總會真正來臨，雖然我們輕易不願去思考、更不會去彩排預演。《入殮師》正是我們「偷偷窺視」死亡的一次機會。

離別，是每個人的人生都無法避免的一課，也成為了這部電影的出發點。

關於《入殮師》重映，有件很有意思的小事。

有位影視博主為了一個人安安靜靜地享受這部電影，特意熬夜去看深夜場。結果走進影院才發現，影廳裡坐得滿滿當當，而同時段上映的其他院線電影都沒有這種情況。

然而在長達2小時的觀影過程中，除了止不住的抽噎聲和抽拿紙巾的聲響，大家都默契地一起感受此刻的安靜。

瀧田洋二郎說，《入殮師》是他布置給自己的人生課題。在這個深夜，無數個選擇走進影院而與彼此相遇的陌生人，或許也正在努力學習消化這個難題。

身為大提琴手的男主角在樂團無徵兆解散後，和妻子一起回到家鄉重新過日子，卻意外地入行成了一名入殮師。在這個不斷經歷死亡、秘事、偏見和意外的漫長儀式中，他的生活亦從死亡開始，直到迎來新生。

男主演本木雅弘在20多歲時讀了一本由「納棺夫」（入殮師在日本的說法）所寫的書，他完全沉浸在作者描述的世界裡。

在日本葬禮中，逝者屍體納入棺材火化前，家屬會聘請一名納棺夫為逝者清洗整裝——「逝者與入殮師於殯葬儀式的某個片刻，完成了人類生命的代代相傳」。

當直面過死亡和它之後的瞬間片刻，這樣的經歷就成了《入殮師》的一種創作方向，最終讓我們珍視生命。

《入殮師》製作時正值日本經濟長期萎靡不振，而且它又摻雜著屍體、死亡這類「禁忌」元素，所以電影在籌備資金時受到很大阻攔，很多製片人都認為「拍一部死亡題材電影實際並不靠譜」。

電影製作完成後又經歷了漫長的等待——足足過了13個月才找到願意接手的發行商。但對導演而言，這種「等待」反而成了天賜良機。瀧田洋二郎和本木雅弘都覺得，日益惡化的經濟環境會為電影帶來觀眾。

人們會開始反思，金錢難道就是生命中最重要的東西嗎，人生最重要的是什麼？

「人們當然都在尋找某種舒適圈、避風港。無論是從音樂、書籍還是電影中尋求慰藉，很明顯的是，人們都正在尋找一些東西。」

《入殮師》以「人人終將面對的事」為線索，久違地打開了人們的心扉。

最直接的證明是，《入殮師》在上映前就已獲得了蒙特婁電影節的最高獎。在日本本土首映8個月後，電影仍在院線上映，票房超過6000萬美元，這對於2008年的日本電影來說是一個奇蹟般的數字。

《入殮師》的英文片名是「Departures 」，意為離開此地，向遠方啟程。「死亡可能是一道門，逝去並不是終點，而是超越，走向下一趟旅程。」

我們能做的就是，說一句「路上小心，後會有期」。