忠愛無言電影觀後感

2023-07-28 11:04:40 2

　　《忠愛無言》不單單是故事層面的緊密推進與情感上的逐漸升格飽滿，更重要的一點在於它某種程度上升級了國產電影中人與狗狗之間故事的格局。以下是小編整理的相關範文，希望對你有幫助。

　　忠愛無言電影觀後感【篇一】

　　《忠愛無言》不具有《一條狗的使命》那樣時空穿越帶來的奇幻感，也沒有《血狼犬》犬狼大戰的慘烈壯觀，情節推進更為陡峭一些，矛盾牴觸也沒有那樣鋒利，就全體基調而言，它算得上是窮人版的《忠犬八公》。二貨因其出身，本應住在面子的房子裡，過著養尊處優的日子，卻成為了老於的車夫和苦力。而老於，本來是個正常的男人，也有條件享用做男人的幸福，但為了女人卻讓本人走到了這一。從這種意義上說，無論人還是狗，都是被命運玩弄和丟棄的對象。

　　但很顯然，無論人還是狗，都沒有聽其自然，而是努力做出了本人的努力與抗爭，並讓本人的努力沒有白費，讓本人的抗爭起到了效果。因而相比很多正常人，他們的生命並沒有虛度，甚至閃耀出別樣的光榮。就這點而言，本片展現出了激烈的勵志元素。狗沒有人類的智商，當然也沒有人類的苦惱。二貨每天幹著髒活累活，吃著渣滓食品，卻絲毫沒有發生逃跑的認識。

　　老於把本人的食品分給二貨，讓它從本人的口杯裡喝水，對它就像對本人的孩子一樣。聰明的二貨豈能不曉得回饋?讓二貨分開對老於的打擊，無疑相當於得到孩子。

　　而當二貨被好意的窮人買去，生活環境有了翻天覆地的改動時，它所做出的選擇，卻讓我們後來百思不解，隨即為之點讚，最初，很多觀眾忍不住落下淚來。這樣的人狗之情，足以打動天地，這樣的忠愛無言，讓人類的無私與算計顯得那樣扎眼。

　　忠愛無言電影觀後感【篇二】

　　《忠愛無言》的故事其實挺簡單，就是一個人生失意者遇到了一條狗中的孤兒，從最初的隔閡到最終的無間。有意思的是，影片以一隻小狗的口氣去旁白敘述，以一種遠離於主要故事的視角讓故事避免沉溺於濃情。影片故事雖然平常，但它所表現的人狗奇緣卻又很不一般，其情感的處理非常的飽滿，對於人與狗之間關係的處理以逐漸推進的方式層層疊加兩者之間的情感，工整的起承轉合間，感人的情緒點恰到好處且充分有力。

　　對於觀眾而言，人狗奇緣的故事最傷感的就是見到分離乃至死亡。影片中也有類似的情節，此處是情感的高潮處，無言勝千言，令人倍覺傷感。黎巴嫩詩人紀伯倫的墓志銘上面寫道：我就站在你的身邊像你一樣地活著。把眼睛閉上，目視你的內心，然後轉過臉，我的身體與你同在。」影片中這段人狗奇緣大抵也可以用這樣的碑銘做個紀念。

　　從情節敘事上來看，影片或許與很多人狗題材電影有相似之處，但它又顯得與眾不同。它更加中國，是一種從生活中來的感覺，是現實，平平淡淡，你在中國的任何地方仿佛都能遇到似的。倒是可以由此對比一下中外同類題材影片的異同。國外類似的電影非常多，如《忠犬八公》《人狗奇緣》《導盲犬小Q》《狗狗和我的十個約定》《心動奇蹟》《小貓奇緣》《狐狸與孩子》《馬利和我》等等，諸如此類表現狗、貓等動物的國外電影，通常會有一些明顯地特點。日本的此類電影常常會注重表現人與動物的親密的關係，而這種關係的呈現主要來自於對日常生活的表現。法國的一些電影更加注重對動物本身的表現，人往往處於輔助的次要地位甚至不會出現，影片會通過極其簡單的故事，借對動物種種生活場景的表現，展現動物富有人性的情感。美國的此類影片常常活潑熱鬧，側重去表現貓、狗等作為動物的可愛的一面，所以常常會發現在美國的這類影片中，動物完全可以置換為一個年幼的孩子，比如《馬利與我》，把馬利置換成一個年幼的搗蛋鬼也非不可，以此邏輯，《小鬼當家》這種電影其實也可以成為《小狗/小貓當家》，因為這些影片所遵循的通過一系列的誤會、巧合製造娛樂性的方式是相同的。

　　反觀中國在此類題材上的創造，且不說數量上的差距，在創作理念上更有所不同。80年代的老電影中出現過一批寫人與狗故事的電影，比如《犬王》、《狼牙歷險記》、《賽虎》等等，所有這些影片，幾乎都將嚴肅的鬥爭甚至戰爭加在動物身上，這樣一來，動物身上生活化的溫情被大大削弱，其可愛大打折扣。似乎中國的狗狗有著十足的可敬，但並不完全可愛，因為它們被過多的加載了道德感。與這些老影片對比會發現，《忠愛無言》更接地氣，無論是人或是狗，更加生活化，有著各自應該具有的特點，它會讓觀眾信服於劇情和人物，進而信服於其所創造的情感中。

　　影片的尾巴是朝向光明的，說旁白的狗狗現身，讓先前離別的傷感又回到有歡樂的節奏上，這種情形像是狗兒興奮的狀態，搖著尾巴踏著步點。

　　忠愛無言電影觀後感【篇三】

　　與《忠犬八公》相似，《忠愛無言》異樣改編於真人真事，當然做了一定的藝術加工，因而愈加感人，更有藝術感染力。影片沒有啟用時下最搶手的流量鮮肉(當然也請不起)，但一幹演員近乎本性的上演，卻讓影片愈加真實可信，愈加打動人心。

　　阿米爾汗為演好《摔跤吧，爸爸》中胖父親，決然增重三十公斤，以期失掉真實覺得。引來各國觀眾的分歧讚賞。但假如要演這樣的深度殘疾，當然不能真的自殘，要掌握其內心形態，模擬其行為舉措，難度不是普通的大。飾演老於的高強，整天都要趴在車子和土炕上，無論是處置起火時的撲救，手蹬板車的費勁，不測翻車時的掙扎，表現得都真實自然，而他後來的偏執暴躁，到與二貨的相濡以沫，別離之時的痛不欲生，表情的轉換與過渡，更是讓人十分服氣。

　　另一位配角二貨，當然不是CG出來的，而是由真實的獵犬扮演。而影片也因它的精彩表現而減色不少。在上坡時奮力拉動老於的車子，表現的是果敢，和老於一同在橋上看景色，展現的是依戀，試探性地想上老於的床被拒，還能流顯露委曲一面;而低潮戲份時的狂奔與撕咬，表現了這個物種特有的忠實與執著，無疑引發了重磅催淚彈，讓一切人再也無法心境寧靜。

　　羅蘭夫人說過，我看法的人越多，就越喜歡狗。這話當然相當偏激，但是，狗永遠都是狗，而人有時分卻不是人。狗永遠不會，也不曉得背棄落難的主人，但人類往往可以隨便保持困難中的冤家。相比小資顏色濃重的《足犬八公》，這樣的一部電影，更能讓中國觀眾感同身受，可以愈加激烈地認識到生命的軟弱，真情的珍貴，鬥爭的價值，愈加感性和寬容地對待世界，審視本人。