星戰凱洛倫十字劍（星戰史上最成功反派）

2023-08-13 03:50:54

《星球大戰：最後的絕地武士》上映後遭到了老一輩星戰粉的不滿。

因為，被迪士尼收購後重啟的星球大戰已經不是他們所認識和熱愛的太空歌劇。

他們不滿嚴肅的史詩電影中加入了漫威式的低俗笑料，原作中的正反派界限開始模糊。

迪士尼一如既往的政治正確打破了原有的白人男演員佔主導地位的劇情，少數族裔和女性越成了核心人物。

《星球大戰：原力覺醒》中我們第一次看到機器一般的風暴兵也有良知，懂得反抗。

而這一部《最後的武士》在這方面走得更遠。

原作中的英雄盧克天行者變得陰鬱沮喪，躲在神秘的小島上，等待絕地武士的徹底滅絕。

而翻看原作中的反派們：達斯維達、皇帝帕爾帕廷, 杜庫伯爵,格裡弗斯將軍都是老派，徹頭徹尾壞到骨子裡的反派，他們天生就以折磨人為樂，毫無理由。

雖然在後期出的前傳三部曲中，電影試圖去合理化達斯維達，所以前傳講述了年輕單純的安納金如何變成一個半人半機器的黑暗武士。

但是因為1977年，最初創造星戰的時候，盧卡斯並沒有這樣的遠見，以至於前後的銜接做的並不好。

《最後的絕地武士》主線圍繞反派凱洛倫展開。

這個角色在上一部《原力覺醒》首登場，就cos他的外公也是他的偶像達斯維達。摘下面具後竟是一張柔弱的哭泣臉飽受星戰粉的詬病。

星戰怎麼會有這麼弱的反派？

拿斯諾克的話說，他就是一個帶著面具的小孩。一個性格不穩定的隨時會炸的中二叛逆少年。

只是很多人在看完《最後的絕地武士》後紛紛打臉，再明了凱洛倫身上的複雜性以及變成反派的緣由後，都開始同情他。

更有一些女觀眾覺得這個殺掉親身父親的反派十分可愛。

在他面前，觀眾變得三觀不正，也證明了凱洛倫這角色塑造的十分成功。

雖然很多人是黑暗武士的粉絲，但我也得說，

凱洛倫是星戰歷史上塑造的最成功的反派角色。

電影對他童年的描述只是淡淡一筆，但觀眾已經心領神會。

從小缺乏父母的愛和關懷，還有一個一心要殺死他的舅舅。這讓Ben Solo擁有黑暗抑鬱的童年和青春期。

作為天行者這個銀河系最著名家族的後裔，他要背負的東西遠遠超出他的外公安納金年輕時。

貴族的血統令他高傲不凡，親人的質疑又讓他自卑懦弱。

這樣的身世於他是沉重的負擔。

缺失父愛關懷的凱洛倫才會以達斯維達作為自己的父親榜樣，痛苦的過去讓他的青春期不斷延長。

他也難以控制自己的情緒，反覆無常，像個不定時炸彈，隨時都有爆發的可能。

凱洛倫是這樣一個極端又自相矛盾的人：

讓人害怕又讓人憐惜，極具魅力又令人厭惡，高高在上卻又弱小得可憐。

而導演讓蕾伊代替觀眾來理解感受這個人物的複雜內心。某種程度上，蕾伊對他的態度也是觀眾對他的態度。

這一部花了大半的時間講述蕾伊和凱洛倫通過原力連接起的微妙關係，類似facetime的forcetime充滿著獨特的性張力，兩位演員之間的火花讓觀眾大呼過癮，很多粉絲開始迷上reylo這個CP的大船。

在兩人並肩作戰之後，凱洛倫伸出雙手讓蕾伊加入他的陣營，一起統治銀河系，充滿深情地說：「you are nothing, but not to me.」

凱洛倫的深情表白就是妥妥的霸道總裁只對我溫柔的人設，驚動了萬千少女心。

而曾獲過坎城影帝的亞當德賴弗老司機又把他的掙扎和痛苦表現得淋漓盡致，讓人信服。

如果《星球大戰》不是一部爆米花商業大片，司機完全可以提名一個奧斯卡最佳男配。

當然，黑武士達斯維達依然會是大家的偶像，但是新的一代，需要新的偶像，

我們不要黑白分明的反派，我們需要的是複雜的，徘徊在光明與黑暗邊緣的人。

其實在反派的塑造上，很多商業大片都被人詬病，最火的漫威就經常撲在反派的塑造上。

英雄電影中的大boss都是沒來由地壞，都缺乏清晰明確的動力去傷害英雄們。

最失敗的反派救屬《復仇者聯盟2》中的奧創，還有哪些莫名其妙為了侵略而侵略的外星生物。

而凱洛倫就是這個時代我們所需要的反面人物，他複雜，灰色。

你眼中的惡棍，也許是別人心目中的英雄。

因為我們意識到道德是延續性的面而非點，所有的惡也都有他的因果循環。好人也可能無意中創造惡魔，惡魔內心也有善良值得被救贖。所以從這一點來說，星球大戰，最後的絕地武士是一部充滿勇氣的商業大片，一部比前作優秀太多的電影。

西洋公社原創文章，轉載須經授權，標明出處

一個深度與鮮度並存的電影音樂文化小雜誌，原創翻譯國外新「鮮」有趣資訊，「深」度解析西方文化。