兒童謊言電影推薦（4個月3500元16歲杭州少年拍了一部電影）

2023-08-07 05:56:45

錢江晚報·小時新聞記者李蔚

老爸在電話裡回絕了朋友的飯局，「兒子玩電影，當爹的總要幫一下。」

這個「玩」字，讓閣樓裡正在忙活的兒子於岱永一下子支楞起耳朵，不高興了「啥叫玩，拍電影就是拍電影。」

這發生在今年元旦前後，全杭州的高中生期末前的備考時刻——父子兩人的話題卻是拍電影。

父親於國清和兒子於岱永

一個多月後，杭州天目裡的三克影院，電影放完，燈光亮起，後排的於國清和宋笑梅「被無法言說的感動包圍」——臺上，16歲的兒子和他的團隊與觀眾作映後交流，自信從容，大談劇本、鏡頭、音樂、人性和哲學，還不停地追著求提問。

電影海報

首映現場結束

電影劇照

映後主創團隊與觀眾作映後交流

（戳這裡，看《完美謊言》完整版，2月12日在B站上線）

電影海報

至於觀影的一小時裡，這部電影講了什麼，老爸實言「我沒怎麼看懂，但這並不是問題，要是有問題，原因也在於我。」

好奇怪的家庭，有一股讓人想一探究竟的吸引力。男孩的父母都是同行前輩，我跟宋笑梅老師聊談了一整個中午，又在周末實地探訪了電影裡以絕美鏡頭出鏡的他們的家。

以上為午後的於家內景

充滿多巴胺的陽光下，講到兒子的種種，宋笑梅的神情有一種釋放後的松馳。

三年前，還是她最糾結最痛苦的時刻，「我們只想他走得平平穩穩。就像種田的農民，辛辛苦苦一輩子，求的不過是風調雨順、五穀豐登，不想受到驚嚇。」

可是，進了一所以教學質量出名的民辦學校，兒子突然就不按套路走了。全年級400多號人，於岱永考得最差的一次，排在410多名次，火辣辣地戳爸媽的眼。

「他小時候明明很乖乖的。」

「乖嗎？那是我演出來的。」

於岱永的書房

小書房裡，幾扇窗用帘子遮得嚴嚴實實，於岱永認真地強調，「從小學開始，我就過得憋屈，上課教的，都不是我喜歡的，一道題我要看四五遍才看得進去。」

這樣的我是對的嗎？他自省。「我那時不夠自信，就把自己藏了起來。在我看來發生在我身上的叛逆無非是一種自我的覺醒」

只有一點，於岱永沒有藏，就是對電影的熱愛——小學五年級時，他試圖拍一部電影《假如世界上只剩我一個人》，「熱情很可貴，可是沒成功」；小學六年級時，他又想拍電影，還搭了綠幕布，拍到一半，演員因各種原因跑了，「雖然很生氣，不拍了，但依舊期待著下一次」。

小學時的小於與小夥伴試圖搭綠幕拍電影

兒子「不務正業」，不喜讀書喜歡電影，倒也罷了，宋笑梅還發現兒子迷上了遊戲，這逼得她非得跟兒子談談了。結果，她被說服了，於岱永的理由是，「遊戲不只是打打殺殺，也很有創意。」

好吧，玩就玩吧，不要影響學習哦。可是，成績沒上去，遊戲越玩越棒，於岱永在B站的粉絲漲到3萬多，遊戲視頻有幾百萬點擊。而當爹的卻沉浸在差生家長的焦慮中，哀嘆學霸基因無可奈何花落去；當媽的偷偷扒著門縫聽兒子和粉絲們一起唱歌，五味雜陳。

現在去B站找，那些遊戲視頻全被UP本主刪得精光光。「它們一度給我帶來成就感，但是我發覺自己走歪了。我一直想創作的難道不是電影嗎？」

電影習作《有限無界》海報

2020年的夏天，於岱永完成了他第一個正兒八經的電影習作《有限無界》。宋笑梅覺得挺不錯，但兒子認為這只是對自我心理的一種反饋，完全不夠牛，但他想通了一件事，自己為什麼要拍電影，一方面是表達，一方面是證明，如果做不出來，你就是不行。

兒子不能改變，只能改變自己。父母調整於岱永的升學方向，決定去上國際高中，相對業餘時間多，自主空間大，也鼓勵學生培養興趣特長。

剛考完中考的於岱永也在B站上宣告，正式告別遊戲，而且「我將獨創一種視頻風格，可能是全網也找不出第二個的，只是不斷地用鏡頭傳達出自己內心最純粹的想法和情感。」

於岱永的書架

於家的小閣樓堆滿了道具

拍攝期於家雜亂的小閣樓

於岱永的手寫劇本大綱和分鏡本

你見過這樣的高中生書房嗎？

一本教材書都沒有。整一面書牆，以電影、藝術、哲學類居多，在於岱永最常讀的一格裡，隨機抽出來的一本，破得像翻爛的教材——還真是教材，電影學院的教材《榮譽》；再抽，一本塗塗畫畫的電影剪輯工具書……

你見過這樣的高中生家庭嗎？

元旦前後，兒子忙著寫劇本畫分鏡頭，和父親一起敬業地搭布景舉攝像機，母親騰出工作室供拍攝，家裡本來充滿古典文藝氣息的閣樓，推滿器材、掛起綠幕，小夥伴來來去去，有演員有化妝師……

父親於國清

於國清感慨：「看著鏡頭裡一會兒是導演一會兒是演員的小鐵（於岱永小名），恍惚間分不清是不是在做夢，這是高一學生該幹的嗎？」

電影《完美的謊》始於去年10月。

那時起，於岱永一挨著飯桌，都開始滔滔不絕聊電影，什麼是偉大的電影，誰是偉大的電影導演。他興奮地聊老塔（安德烈·塔克夫斯基），溫德斯和伯格曼。曾經也是文藝青年的父母，「膜拜」地看著兒子。「說實話，有些電影我們也看不進去。」

老塔和溫德斯是於岱永的英語口語老師Sean推薦的，「你喜歡電影，就要跟大師一起成長。」

拍攝前後於岱永手頭最常翻的幾本書

宋笑梅發現，從來不看書的兒子開始讀書了，《電影語言基本語法》《溫德斯談電影》《魔燈》，老塔的《雕刻時光》兒子一周裡便看了兩遍，還跟媽媽說「我看得熱淚盈眶」。

受老塔的靈感啟發，於岱永發自內心完成了一首詩，救回了一度寫不下去的劇本，花了快2個月時間，每天晚上處理著雜亂的思緒和四溢的情感，前前後後修改了30多次劇本，「終於搞清楚了我想表達什麼。」

他認為忠於自己的內心始終是最重要的，「我寫的是劇本，但它對我來說更是一種內心的重新審視和不斷淨化，如果我不能做到絕對的純粹，那這部電影必然是失敗的。一個沒有什麼故事的劇本我寫了足足兩萬字，因為我一點也不保留的將自己最最細微的那些情感也都寫進了劇本裡。」

於岱永不停地完善劇本

宋笑梅的囤書，成了兒子時不時就在裡面挖挖挖的礦藏。這還不夠，每周她都會收到兒子開出的書單。她有預感，一直漂著的兒子正在著陸，向著一處亮光的方向走去。

給電腦升了級，於岱永還成功爭取到3000元的拍攝經費。

「我非常幸運，父母給了我極大自由。他們很少給我報班，卻肯給我買設備。」

去年10月到今年2月，從腦子裡蹦出的第一個念頭開始著手寫劇本，到電影製作完成，整整 4 個月時間，事無巨細、精打細算推進電影拍攝（為了省錢，道具基本都是從鹹魚上買的二手），同時還要應對學業的壓力。

在隧道口進行拍攝，小於的生日也是在那一天過的

在龍井茶園拍攝

家裡的小閣樓被打造成一個未來實驗室

這一幕小於為了給實驗室增加未來感又進行了建模等後期處理

於岱永正在給演員說戲

兩個小夥伴正在準備拍攝中

拍攝間隙來張合照

這期間於岱永得到了很多人的幫助，也組建了自己的小團隊，包括小夥伴們自己作曲作詞配樂、化妝、服裝設計。在短暫的寒假中拍攝和製作，自編自導，自己做後期，自學特效，建模，並且還將自家閣樓搭建成了科幻實驗室場景……

但在母親眼裡，兒子就像西西弗斯，每天都在推著大石上山，「面對著層出不窮的問題」。她的話裡帶著一份心疼，「哎呀，拍電影太難了！換成是我，寧可拼命念書了。」這位母親想問又不敢多問，只是每天故作輕描淡寫地問候一句「今天，順利嗎？」

小於在電腦上完成後期製作中的一幕

後期製作中的一幕

邊學邊製作

困難是層出不窮的，「每走一步都有數不甚數的問題擺在我眼前，有時候會感覺它們在故意玩弄我。」有一晚深夜，於岱永在完成一步渲染後，電腦撐不住了，瞬間所有數據蕩然無存，4個月的努力眼看就要化為烏有。整整一個通宵，頂著隨時可以擊潰他的壓力，他在幾千份備份數據中翻找，撿回那些有價值的，淚水在眼中打轉，天亮時，損失已基本挽回，於岱永在書房裡吶喊釋放了一下，聽到的只有在線上陪伴了他通宵的一個小夥伴。

「這是最挫敗，也是最有成就感的。其實，類似的意外經常發生，我好像每天都在下賭注，選擇什麼，犧牲什麼，贏了一場又一場，才有了這部電影。」電影首映前一周，後期剪輯、特效製作讓小於幾乎每天熬到後半夜，為了趕進度更是天天通宵達旦，其間付出了超人般的努力。他跟母親說，「媽媽，真的，最後只能靠自己，你要相信自己一定會成功。」

在採訪中於岱永興奮的提到「儘管這一切挫折，我從來沒有考慮過放棄，因為這是不被我允許的，而我也不斷告訴我自己我是沒有退路的，我能做的只有不斷往前衝，成功也是必然的。」

小於釋放出來的執行力和完成度，讓於國清夫婦吃驚了一次又一次，漸成習慣。只不過，兒子定下首映場的時間，又把於國清嚇到了，只有不到半個多月時間，而電影後期的製作，當時只完成了大半。

「太自信了。」於國清忍不住嘟囔了一句。但半個多月後，他真的坐在了影廳裡看首映，影廳也是兒子自己找的贊助。

於爸爸對外人說到：「很難想像他經歷了什麼，要全程參與到每一個細節裡，一刻也不能或缺，我只是協助了一小部分就已經吃不消了。」

電影劇照

一個小時的電影，幾乎沒有故事情節，主角內心的矛盾被刻畫到細緻入微，場景不斷切換，每一幀畫面似乎都意有所指，大量運用特效、建模等後期手段，全程配樂更是很考究，除了請小夥伴專門填詞作曲，還採用了Pink Floyd的音樂。

一部藝術實驗風格的電影，很考驗觀眾的耐心。下面的觀眾是於岱永精心挑選的，有熱情的同學，也有喜歡藝術電影的成年人。「我覺得小孩子基本沒看懂，大人有幾個是看懂的，但有些細節不一定能GET到。人們往往會去琢磨這部電影的含義，但它其實就在觀眾眼前，是無處不在的最本真的真理」小於在映後的交流會上，像是一個歷練很多的電影導演，流暢地聊談電影製作和所要表達的人性和哲學，自如地開著玩笑活躍著現場的氣氛，遇上小小的冷場就自嘲一下引發全場笑聲……

特別有意思的是，於岱永的一位英語閱讀老師當面點出電影裡大大寫在牆上的單詞拼錯了，而且那個畫面是電影裡一個非常重要的關鍵。「拼錯了嗎？」於岱永誇張的表情動作化解了那一瞬的尷尬，緊接著他當眾認真地自省了一下，「太不應該了，我就這毛病，回去立馬背單詞。」

他還是自豪的。「大人們以為我們在玩玩，首映後，他們終於看到我們從拍電影裡吸取的能量了，我覺得，他們被我們感染了。」「當很多人問起我為什麼要拍攝這部電影的時候，我告訴他們其實這部電影沒有什麼功利的價值，它甚至不會對我的未來有任何作用，但是我很清楚如果沒有它，20年後的我必然會少了很重要的一部分。」

正在給於岱永化妝的袁立語

負責服化道的袁立語，為男主角製作充滿未來感的服裝

小學同學袁立語是第一個入組的，美院附中在讀生。小姑娘一肩挑起服化道，纖瘦的她本來還想扛攝影機，實在吃不消，於爸爸衝出來，給兒子打下手。

老於在兒子指揮下進行拍攝

「老爸只要不按他那套來，聽我的，就蠻順的。」於岱永笑說。其實，電影裡幾個很驚豔的鏡頭就出自於爸之手，「我爸還是很厲害的。」

初中時的小於與蹤天朔

兩首主題曲，出自兩個小夥伴，蹤天朔和周宸希。前者遠在北京，默默關注著朋友圈裡的小於，某天突然扔過來一首自己的創作「聽聽，你的電影拍攝給了我作曲靈感」——「天吶，真的是一拍即合」，於岱永頓覺有如天助，「這就是我想要的主題曲！」；後者是袁立語拉進團隊的，周宸希還拉進了另一個音樂夥伴戴領——「他們兩個就坐在鋼琴前，即興彈，哪裡升一點，降一點，討論幾句，曲子就出來了。牛不牛？」