釜山行這部電影告訴我們什麼（從釜山行來看我們與韓國電影的差距有多遠）
2023-07-21 10:26:46 1
每一部大熱的韓國電影出來的時候，似乎所有人都在討論我們和韓國電影的差距。
按照我看過的優秀韓國電影列一個年份。
1998年《八月照相館》
1999年《生死諜變》
2000年《共同警備區》《觸不到的戀人》
2001年《我的野蠻女友》《朋友》《春逝》
2002年《綠洲》《我要復仇》《人民公敵》
2003年《老男孩》《殺人回憶》《春夏秋冬又一春》《薔花，紅蓮》《實尾島》《假如愛有天意》
2004年《太極旗飄揚》《空房間》
2005年《親切的金子》《歡迎來到東莫村》《哭泣的拳頭》
2006年《漢江怪物》《老千》
2007年《密陽》
2008年《追擊者》《非常主播》
2009年《母親》《國家代表》《田禹治》
2010年《黃海》
2011年《熔爐》《陽光姐妹淘》《少年菀得》
2012年《奪寶聯盟》《與犯罪的戰爭》《建築學概論》《斷箭》
2013年《辯護人》《柏林》《新世界》《恐怖直播》《素媛》《雪國列車》
導演: 延尚昊
編劇: 延尚昊
主演: 孔侑 / 鄭有美 / 馬東錫 / 金秀安 / 金義城 / 崔宇植 / 安昭熙 / 沈恩京
類型: 動作 / 驚悚 / 災難
製片國家/地區: 韓國
語言: 韓語
上映日期: 2016-07-20(韓國)
片長: 118分鐘
劇情簡介來自豆瓣：證券公司基金管理人石宇（孔侑 飾）光鮮精幹，卻也是個重利輕義之徒。妻子為此與之決裂，女兒秀安（金秀安 飾）則對如此自私的父親越來越失望，決定前往釜山和母親生活。在秀安生日這天，石宇抽出時間陪伴女兒登上開往釜山的特快列車。而與此同時，城市四處出現了極為可疑的暴動事件。政府極力洗白無法掩蓋喪屍肆虐的事實，即便懵然無知的列車乘客也因為不速之客的到來而墮入恐慌絕望的地獄中。開車的剎那，一名感染者衝入車廂，而她很快屍變並對目光所及之處的健康人展開血腥屠殺。未過多久，喪屍便呈幾何數爆發性地增長。石宇被迫和倖存者的乘客們在逼仄的空間中奮力求生。通往釜山的遙遙旅途布滿殺機，危難時刻每個倖存者的人性也承受巨大的考驗。
其實這部電影相比於很多韓國電影來說並沒有多優秀，但它在國內帶起了一股韓影的熱潮，進而引起了很多國內觀眾的反思，這點其實最重要。
那麼為什麼它會引起討論熱潮呢？
先說說《釜山行》所創造的佳績。
一看豆瓣評價。
從資源出來到現在，短短一周時間，國內的觀影人數已經突破13萬，得分達到8.3，超過許多更強的韓國電影。拋開口碑發酵的因素，足以證明它的影響力和優秀程度。
二看口碑。
《釜山行》5月份就在坎城展映過，當時的影評人傳回來的基本上都是正面評價，但也僅止於它是一部優秀的韓國商業電影，至於它在國內引起的熱潮，至於那麼多因《釜山行》而痛批華語電影的評論，應該誰都沒有想到吧。
當然也可能是由於國產爛片把觀眾都給看生氣了吧。
三看商業成績。
《釜山行》是2016年韓國電影首部票房超過千萬人次的電影，而且這部電影在韓國依舊處於上映中的狀態。
這裡需要注意的是，上面的千萬可不是千萬韓元千萬人民幣千萬美元，韓國的票房計算方式是人次，不管你是3D/IMAX/X國特製巨幕，反正我就是看人次。
而且，《釜山行》突破千萬人次的時間是19天，韓國歷史第二，僅次於12天突破千萬人次的現象級電影《鳴梁海戰》。
具體說說。
劇情我就不說了，大家自己看。
在這裡我主要說說電影背後的東西。
一是設定。
殭屍電影大家看得不少，基本上設定都已套路化，但隨著布拉德皮特的《殭屍世界大戰》上塑造了像瘋了一樣狂奔的殭屍之後，殭屍變成了喪屍，從而引領了新的殭屍電影形式。
《釜山行》也沿襲了這種套路，這樣的套路會更加緊張刺激，畢竟舊的殭屍電影中，你只要快速奔跑就可以擺脫掉殭屍，但在新的喪屍電影中，殭屍跑得比你還快，是不是更加嚇人呢？
於是這也創造了韓國喪屍電影類型片的先河。
韓國電影一般製作都不大，因為他們擅長的題材集中在犯罪、戰爭、愛情和古裝方面，科幻玄幻魔幻都不怎麼觸及，當年的《漢江怪物》已經向前邁了一大步，《雪國列車》更是將韓國電影帶上大製作的高峰，這一次的《釜山行》也是一樣。
二是用心。
大場面的增多要求更強的調度能力，不像其他電影，宋康昊和金相慶只需要站在那裡對話，或者拳打腳踢，最多讓張東健或者元彬、姜東元他們打個群架。
《釜山行》需要的是上百個喪屍同在一個畫面的場景，光化妝都不簡單。另外，雖然你化妝成了喪屍，但可不是你想怎麼演就怎麼演。喪屍有具體的動作，包括一些撕咬撲跳的特寫，喪屍還需要走位，這些東西都是稍有不慎就要推倒重來的，可不要以為導演的活兒很輕鬆，這些場景其實非常困難。
其次是CG鏡頭。根據網上顯示的資料，《釜山行》總共有1800多個鏡頭，其中600個都用到了CG技術，僅僅是後期CG的製作都用到了上百人。另外，大家可以想像一個場景，把《釜山行》的場景搬到中國的高鐵上該怎麼演？很多場景在高速飛馳的列車上是根本無法演出的，所以很多在列車上拍攝的鏡頭也都需要CG技術的支持。
那麼看了電影的你們覺得韓國的CG技術已經到了什麼程度？雖然還達不到好萊塢水平，但絕對已經算得上世界領先，就連很多華語大片也是找韓國的團隊來做的特效。
三是人才。
韓國是一個可以讓導演沉澱下來的好地方，優秀的導演有充足的空間來表現自己的藝術水準，而且這些作品的商業價值也一點不低。
看看國內的環境，履歷很新的導演楊超的《長江圖》9月8日上映，大攝影師李屏賓憑藉此片在柏林拿了銀熊獎，雖然電影有瑕疵，但依舊是非常值得期待的。但是，看好了，這裡有但是，但是，這部電影上映的第一天，我就沒在附近的影院看到一場合適時間的排片，可能大晚上或者上班時間有，到了休息日，尤其是中秋假期，電影就銷聲匿跡，難覓蹤影了。
好了跳回來，說說《釜山行》的導演延尚昊。
《釜山行》這部電影是延尚昊的首部真人電影，他之前是個動畫電影導演，而且延尚昊是1978年出生的，今年只有38歲。
這就牛逼了。
這就相當於《大聖歸來》的導演田曉鵬第一部真人影片是。。。算了，想不出來華語電影的例子。
延尚昊準確地把握住喪屍肆虐下的人性問題，讓觀眾能夠產生共鳴。雖然不免俗地陷入套路中又刻意煽情，但觀影者依然買帳。
電影一點都不拖沓，高潮一波接著一波，不需要刻意停下來，為感情塗脂抹粉，對社會的批判，對扭曲人性的鞭撻，對自私漠然的痛斥，對難填欲望的抨擊，都在這些高潮中表現。
人與人之間的關係是一種非常玄妙的東西，它有時堅固得像磐石，有時又脆弱得像薄紙。
對我們造成毀滅的從來不是喪屍，而是其他險惡的人。當你身旁的那個人遇到危險的時候，你是拉他一把，還是送他一程？沒人敢堅定地做選擇。
看過《行屍走肉》的人應該深有體會吧。
精彩的場面，刺激的劇情，深刻的表達，動人的情感，這就是《釜山行》。
這也是華語電影與韓國電影的差距。
另外值得說的是，這部電影的成本，據說，只有6000萬人民幣。
是的，你沒看錯，大概還不夠李連杰、鞏俐、範冰冰、黃曉明、楊穎、古天樂，挑兵挑將兩兩配對的片酬吧。
是的，你還是沒看錯，我說的就是史上最爛的電影，《封神傳奇》。
那麼到底我們距離韓國電影有多遠？
這個問題我也不知道怎麼回答，但是這重要嗎？
十部《盜墓筆記》，再加上一百部《大話西遊3》，扔給你你要嗎？
這樣也換不來一部《釜山行》，大概就是這樣做題的。
加油吧。
好歹還有些能期待的。
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