史前兩萬年的日本漫畫（沙丘漫畫為什麼值得一讀）
2023-06-17 15:30:59 2
被稱為「最難改編的科幻片」《沙丘》，在國內上映後受到了不少的關注。《沙丘2》也將於明年7月18日開機拍攝。導演丹尼斯·維倫紐瓦說：「《沙丘》是一個很龐大的故事。要尊重它，我覺得至少得拍三部片子，這是我的夢想，能拍完保羅·厄崔迪的故事線會是很棒的。」在評價一部電影改編是否成功之前，不如先讀讀由知名插畫家配圖的《沙丘》漫畫。
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The Jury of Books
評審團
本期書目
《沙丘》漫畫（第一部）
作者：[美]弗蘭克·赫伯特（原著）
[美]布萊恩·赫伯特 / [美]凱文.J.安德森（改編）
[西班牙]勞爾·艾倫 / [西班牙]帕特裡夏·馬丁（繪）
譯者：劉勇軍
版本：中信出版社 2021年10月
作者簡介：
弗蘭克·赫伯特（1920-1986年），美國科幻作家，最出名的作品是小說《沙丘》及其五部續集。赫伯特沒有從大學畢業，但他創作了出色的科幻小說，因此聞名於世。《沙丘》是有史以來最暢銷的科幻小說。這套系列小說被廣泛認為是其後所有科幻小說的原型。
布萊恩·赫伯特，弗蘭克·赫伯特的兒子，寫了一本關於他父親的感人傳記《沙丘上的夢想家》。布萊恩還因與作家凱文.J.安德森的合作而聞名，他們二人一起為他父親 1965 年裡程碑式科幻小說《沙丘》撰寫了多部續集和前傳，這些作品都曾登上《紐約時報》暢銷書排行榜。
凱文·安德森，美國科幻小說作家，著有五十多本暢銷書。他為《星球大戰》、《星際爭霸》和《X 檔案》寫 過衍生小說，並與布萊恩·赫伯特合著了《沙丘》前傳系列。他目前和妻子住在科羅拉多州 國家紀念公園附近。
勞爾·艾倫，畫家兼導演，居住在西班牙的巴拉亞多利德。艾倫曾與馬特·法拉克辛、傑夫·勒米爾、馬特·金特和皮特·米利根等作家一起為漫威漫畫、勇士漫畫和 DC 漫畫工作。作為一名插畫 家，艾倫曾與導演昆汀·塔倫蒂諾、《花花公子》、《滾石》、《紐約時報》和《華爾街日報》合作。
帕特裡夏·馬丁，一名漫畫填字員、漫畫家和插畫家，多次獲得哈維獎提名。在過去的四年裡，她與史蒂夫·奧蘭多合作過《神奇女俠》，與傑夫·勒米爾合作過《喋血戰士：重生》，與馬特·金德合作過 《忍者 K》，還與畫家勞爾·艾倫和作家埃裡克·海瑟爾合作過《秘密武器》。她住在西班牙。
評審員 001
小叢冢雉
這本漫畫為什麼吸引人？
來自一位插畫師的閱讀體驗
我是一名自由插畫師，偶然在新京報的微信公眾號上看到關於《沙丘》漫畫版的贈書活動很是心動。很幸運能成為書籍受贈者之一，收到書籍後便很激動地開始閱讀起來。作為一名插畫從業者，我會從畫面的構成方式、畫面人物的動態情緒、故事內容的畫面呈現方式等方面來記錄一下我的讀後感想。
首先，這是一本有重量的書。他的重量感體現在每一頁使用的都是比A4紙張略小一點的全彩印銅版紙印刷而成，全書正文故事部分一共有163頁，紙張的尺寸和重量恰到好處地使得我在閱讀的時候任意翻開某一頁時書頁會自然地攤開，讓喜歡趴在床上看書的我解放雙手，不需要一直壓著書頁。
然後，關於該書籍整體直觀的感受是在版式的設計上非常簡約，沒有多餘的裝飾，書籍封面、卷首、致謝、卷尾等等功能性頁面的插圖都很意象化地用到一些抽象的場景和筆觸來鋪墊主題內容中的環節，沒有複雜煩瑣的繪圖，只有讓人在翻開書本之前及合上書本之後所產生的無限的沉思。
最後就是我們的書籍主題部分：漫畫內容。書籍不像視頻，它是一個一個靜止的畫面。如何讓讀者在觀看這本書的時候很好地去理解內容、感受畫面的情緒，這是對於創作者來說很難的部分。而這本書畫面的呈現將故事和情緒拿捏得恰到好處，讓我在讀這本書的時候就想一直看下去，並沒從書籍裡游離出來。
接下來從具體的列舉來說明我為什麼會覺得這本書吸引人。
一、通過顏色來區分故事發生的地方。這讓我在讀這本書的過程中思維能更好地理解故事內容。比如說，阿拉基斯星球作者使用的是紅橙色系作為這個星球的主色；使用藍紫色調作為卡拉丹星球的主色。在內容開始的第一頁上，作者就使用三個長條的格子來交代故事發生的大環境。前面兩個格子是紅橙色調的沙漠星球——阿拉基斯星球，而最後一個格子是藍紫色調的卡拉丹星球。從漫畫的開篇就對這兩個即將發生故事的地點進行了大的色調定位，這樣讓我在閱讀後面內容的時候就能夠通過色調（這是一方面，另一方面是畫面中的角色）來對該頁發生的地點有一個了解。此外，除了大的星球環境的大色調，在星球中的某些特定地點的色調，作者也是用了對比比較大的顏色來區分。比如：阿拉基斯星球中室外的色調都是採用的黃色，當然這和故事本身的沙漠設定也息息相關，而主角所在的宮殿內的色調採用的是黃色的互補色——紫色。我相信使用互補色紫色調不僅僅是為了區分這兩個環境的不同，同時在色彩所代表的含義中紫色也代表著高貴。
二、通過顏色來表現故事當下的情緒。比如：在基迪普萊姆星所發生的一切作者都使用的是紅色色調，這就代表了一種惡的殺戮的情緒；而在卡拉丹城堡發生的故事情節似乎都處於一種寧靜的藍綠色系中；門泰特圖菲是一名資深的刺客也是保羅的老師，當老師在保羅臨走前去看望他的時候，兩人相見的場景有一種老故事的膠片感色調，讓兩人的分離場景顯得那麼的溫馨和摯暖；在亞崔迪公爵舉辦的宴會的場景裡，全篇都採用的是高貴的紫色，讓人的情緒一下就得到了抬升；而同樣是在這一天晚上發生的另外一個場景，彼時基迪普萊姆星的男爵已經開啟了戰爭，場景一下從紫色變成了血液一般的鮮紅色系，這讓讀者的情緒也跟著緊張起來……這樣的畫面還有很多。每一次畫面色調的改變都是一次情緒的轉折，這些強烈的撞擊的色彩讓這些雖然是靜止的畫面增加了不少複雜的情緒。
三、通過不同的字體和對話框的形式來區分臺詞的不同作用。具體區分如下：
常規的單線加粗帶指向的橢圓形對話框 黑體=箭頭所指的人物的說話內容
常規的單線加粗帶指向的橢圓形對話框 楷體=箭頭所指的人物唱歌的歌詞內容
常規的單線加粗不帶指向的方形對話框=旁白/地點介紹/背景介紹
不帶邊框的彩色方形 楷體=畫面中人物心裡所想的內容（不同的角色框的底色不同）
黑底白邊加粗的藝術字體=帶有情緒的魔音
有虛線的方形框=信件/紙條上的文字內容
除此以外，這本書的每個角色，每個場景都繪製得非常細緻。不論是人物的表情、不同人物不同身份的服裝設定、宏大的場景的描繪……都非常震撼和吸引人。說一句題外話，我們除了從觀賞的角度去欣賞這本書，從學習的角度，我們也可以拿這本書裡的各個分鏡角色來進行臨摹練習，去學習這本書裡對不同人物動態、表情、情緒的表達方式，去學習整體故事裡大中小場景的分鏡安排，去學習講故事的畫面節奏感……
這是一本值得反覆看的書，非常期待後續書籍的出版。
閱讀評分：10分（滿分10分）
評審員 002
語笙歡禧城
對比《沙丘》電影和漫畫
非常感謝新京報書評周刊饋贈的漫畫版《沙丘》。剛打開這本書就被其超高顏值吸引住了，色彩搭配非常有質感，明黃與橙紅這樣的暖色系作為本書主要背景色調，與插圖的冷色系對比明顯，給人帶來強烈的視覺衝擊，如同沙丘星球美好瑰麗的表象之下權力鬥爭的冷血無情。相比小說版《沙丘》的大段文字敘述，漫畫版生動有趣的插圖更能把讀者帶入那個遙遠奇特的異星世界。相比大銀幕呈現的電影版《沙丘》，因為同樣是將視覺語言作為敘述載體，接下來我將分別從幾個方面將二者作個對比。
一、背景介紹和知識科普
我認為在相關背景介紹以及物理知識科普方面這本漫畫是更翔實的，對於看電影時不了解故事背景，對相關設定一頭霧水的觀眾來說，這本漫畫可以作為很好的知識補充。比如「沙漠跳鼠」的概念，就在漫畫中以背景插圖的形式自然而然作了補充，甚至本書末頁還專門對「姐妹會」、「香料」、「門泰特」等作了名詞解釋，很用心。
漫畫裡也提到一些電影裡沒有出現的名詞，印象較深的是公爵一家在前往阿拉基斯星的路上保羅問「我們能感受到霍爾茨曼引擎摺疊空間嗎？」由於不了解，我又去找了霍爾茨曼效應的相關解釋，這種深入了解的閱讀過程還是挺享受的。
二、人物造型和相關設定
看完電影《沙丘》後我說其最吸引我的是撲面而來的古典油畫感，維倫紐瓦的巨物美學結合漢斯季默的音樂盛宴將其打造成一部太空歌劇。漫畫版《沙丘》缺少了音樂的加持，但多了視覺衝擊與各種人物表情及潛臺詞的暗示，倒也直觀展示了綿延的沙丘、浩瀚的太空、莊嚴的儀式、科幻復古的服裝，但整體的造型呈現與繪畫風格更讓我覺得這是一部帶有暗黑元素的中世紀權遊。可能是過多暗色系的呈現以及粗線條勾勒的人物表情，常讓我在閱讀時隱隱感到害怕。
相關設定的呈現與電影版也有不同，比如「撲翼機」在電影裡像只蜻蜓的設定非常有趣，而在漫畫裡的形象就像是一隻大鳥，因為圖像感知的先入為主所以每次在漫畫裡看到還是有點出戲。再比如「獵殺鏢」在漫畫裡像個微型飛彈，而在電影裡更像一隻帶刺的蟲子，因保羅在千鈞一髮之際直接用手迅速抓獲，所以我覺得電影裡的形象似乎更加合理。
三、故事情節與人物塑造
漫畫版有很多電影裡沒有呈現出來的情節，比如傑西卡夫人在溫室花園的片段，比如傑西卡和嶽醫生的對話等等，漫畫情節的補充使得每個人物形象更為立體，也使我更加了解每個人物的行為動機與性格特點。特別是傑西卡和嶽醫生，在看電影時我感覺他倆是很複雜的人，電影裡沒有過多交代，漫畫裡有了不少情節暗示。
漫畫版和電影版在故事情節方面也有很多不一樣的地方，比如我最喜歡的電影版的情節——公爵裸身癱在椅子上的鏡頭，色調和質感都十分古希臘。臨終一句「我既來此，必當永世留存」更顯神聖，美而悲愴。而漫畫裡公爵的這句話是在晚宴開始時公爵向賓客敬酒時說的（電影裡沒有晚宴的片段），當然還是電影裡對這句的呈現更加震撼人心。
綜上，漫畫版《沙丘》是值得一讀的，因為表達載體及呈現形式的區別，漫畫版蘊含的知識信息可以和小說版《沙丘》和電影版《沙丘》互相補充，從而進一步了解這個新舊共生，善意與權謀同在，星際旅行與封建制度並存的異星宇宙。
閱讀評分：8分（滿分10分）
評審員 003
夏恩玉
圖像小說填補了畫面感的空缺
這部《沙丘》是一部在科幻的外衣下去嘗試探討歷史、宗教、哲學、生態、心理、藝術、政治的作品。這部作品太驚豔了，不論從人物、戰鬥、對話等都描寫得剛剛好，這樣在閱讀時會時不時停下來陷入思考，令人回味無窮。它展現了歷史、刻畫了現在，讓讀者思考警醒的同時卻有無能為力之感。從這個意義上說，這又是一本值得我們所有人花時間來反覆閱讀的軟科幻。
圖像小說（graphic novel），相比於冗繁的文字，這種用繪圖漫畫來表現風格的文體，真的會被越來越多的人接受，而這種文體也恰恰很適合《沙丘》這種劇情較複雜的大部頭小說。我之前看過《殺死一隻知更鳥》的圖像版小說，這本《沙丘》是我看完的第二本圖像版，可謂是一氣呵成，很過癮。比單看枯燥的文字來得痛快很多。
這本書不單單是一本掠奪史。一萬年後的沙丘，人類已經不滿足於小小的地球，而是在無垠的宇宙中繼續稱霸。科學技術應該是用於與自然和諧共生，而好鬥的民族卻用於作為殖民的手段。讀這本書的過程中，我感到無比震撼。作者將現在的政治、宗教、經濟、戰爭等概論都幻化成未來，將現在的科學技術都應用於未來，我瞬間腦海中就浮現出一句名言「一萬年太久，只爭朝夕」。香料=石油，宗族=列強。因為我們始終連宇宙中的一粒沙子，一顆塵埃都算不上。
沙丘世界的設定宏大嚴謹，作為二十世紀寫出的科幻小說，構建的這個虛偽背景挺有意思的。1962年赫伯特能寫出這樣的科幻小說，不得不說真的很厲害。他的想像力和知識量令人佩服。作者的腦洞也很厲害，把《沙丘》寫的像詩又充滿哲理，既深奧又優美，對政治人性的分析比較獨到。沙丘即永恆，宇宙維度上的敘述，令人頓覺無比浩瀚。很多科幻/魔幻片例如《阿凡達》《星球大戰》《冰與火之歌》都有他的影子。相比於《冰與火之歌》，《沙丘》的人物線非常簡單明了，可以說就是一個男性家族和一個女性群體對宇宙控制的較量之旅。世界最終會陷入資源匱乏，人類也必將要向外進行探索。它令人著迷的地方，我感覺在於能給人遠見，能知曉未知的能力。
讀完這本書，我們不禁要問：人類科技為什麼發展到如此地步都能星際殖民了，但政治制度卻退步了，退到中世紀歐洲的封建帝制了呢？而且最終都要肉搏來分勝負？真的是進步還是倒退？答案也許是因為歷史是個循環、歷史的屬性充滿了復始性和輪迴性，這是科技發達高度進化d必然產物，由於基因工程高度發達，才導致一系列反應（貴族優生等）其實歸根結底本質是壓迫和剝削，這就仿佛回到了封建時期。
我看過電影，其中精彩的人物故事情節和優美的服化道以及恢宏盛大的場景都令我印象深刻。再來讀漫畫圖像小說真的讓人眼前一亮賞心悅目，文字描寫畢竟枯燥無畫面感，圖像小說完美填補這個空缺，並輔以文字，真乃「絕絕子」！
閱讀評分：9.5分（滿分10分）
綜合意見
綜合評審員的意見，《沙丘》漫畫（第一部）得到了9.2分（滿分10分）的評價。幾位評審員從不同的角度比較了原著、漫畫和電影，三種呈現方式對這部經典科幻作品的敘事會產生怎樣不同的效果。恰巧其中一位評審員從事插畫師的工作，讀者可以通過他的分析獲得這本漫畫在製作細節上專業視角的觀察。
你們如何看待這本書呢？覺得評審團的意見如何？歡迎在留言區留下你的鼓勵與批評！
作者 | 各位評審員
編輯 | 李永博
校對 | 盧茜
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