薛寶釵與林黛玉之比較（從薛寶釵到林黛玉）
2023-06-21 04:28:11 3
文|桃花月球
1：從紅樓談「女紅」《紅樓夢》裡寫了很多女孩。
曹公將她們放置在一個叫大觀園的世外桃源裡面，讓這些女孩擁有著優渥的生活，衣食無憂，閒情逸緻，享受著青春年華的美妙。不用工作，女孩們的生活未免單調，但幸好有閨中女紅相伴，閒暇的日子也就倏然而過。
《紅樓夢》的第三回說薛寶釵：「自父親死後，見哥哥不能依貼母懷，他便不以書字為事，只留心針黹家計等事，好為母親分憂解勞。」說的就是薛寶釵自父親去世後的成長，從詩書學習轉移到了女紅和家中事務上，為母親分憂。
古代的機械化操作有限，人們的穿衣打扮、生活用品很多都需要手工完成。這些手工活便由女性擔當完成。即使像薛寶釵這樣的大家閨秀，家中僱傭著專門做女紅的傭人，自己的很多貼身衣物也需要自己親自動手。
這樣的情況之下，隨著歷史的演化也便形成了「女紅」，用於代指專屬女性的這一部分工作、技藝甚至作品。
「女紅」一詞，在早期的文學典籍裡一度被記載為「女工」，如《淮南子·齊俗訓》裡它被記載為：「錦繡纂組，害女工者也。」正式被記載為「女紅」是在《漢書·景帝紀》裡。「雕文刻鏤，傷農事者也；錦繡纂組，害女紅者也。」顏師古對這一詞條的 註解說：「紅讀曰功」。意思是說這些錦繡的衣服，不知道讓擅長做女紅的人付出多大的心力。
從這裡開始，女紅已經被額外關注，並且關注的點聚焦在了人的身上。
中國古代的社會是一個農耕時代，男耕女織是最主要的社會形態。考古學家發現，人類女紅的歷史幾乎是與人的進化文明同步的。
比如1930年在北京的周口店遺址，考古人員就發現了舊石器時代的骨針。可見，當人們懂得用樹葉遮羞避體的時候，就想到了製作。於是利用這些原始骨針，連綴樹葉成衣。不管這個開創者是男是女，已是女紅最早的雛形。
比如，新石器時代，人們發明了陶紡輪。
比如，1927年在山西出土了4700年前的半個蠶繭，
這些都向我們展示了女紅技藝的飛速發展，幾乎就是人類文明史的同步。並且我們可以大膽猜測，基於這種生活需要，古代的大部分女子，從很小就開始紡紗織布，拿針使線，刺繡裁衣，並且為了更好地適應生活的需要，不斷的改進技藝。
於是女紅隨著社會發展，紡織工具的不斷演變逐漸發展，也漸漸成為了一門學問。以黃道婆從海南黎族學到了精湛的紡線技藝，改良了紡車作為最重要的轉折。並且此後因為刺繡的加入，衣物融入了更多的元素，女紅中的一項「繡」，還形成了以蘇繡、蜀繡、粵繡、湘繡為代表的四大名繡，成為了中國非物質文化遺產的一項。
3：精於「女紅」的歷史人物翻開史書，便會發現，在歷史上曾經出現過很多精於女紅的人，這些女性雖然在歷史冊頁的夾縫中生活，卻驚豔了她身後的很多時代。來列舉這樣幾位，便可窺見一斑。
中國最早的詩歌總集《詩經》曾經記錄了一位女子做女紅的身姿。
葛之覃兮，施於中谷，維葉萋萋
黃鳥於飛，集於灌木，其鳴喈喈
葛之覃兮，施於中谷，維葉莫莫
是刈是濩，為絺為綌，服之無yi
在這首詩歌裡，作者寫了一個女子為了見到自己的家人或者親愛的人，織布縫衣服的過程。同時還寫到此時已有專門的女紅老師，教授割葛取絲，紡織粗布葛衣。
三國時期，孫權的夫人趙氏，還曾經將「刺繡作列國方吊之上，寫以五嶽河海城邑行陣之形」。
唐代秦韜玉的《貧女》詩中也曾寫道：「蓬門未識綺羅香，擬託良媒益自傷。誰愛風流高格調，共憐時世儉梳妝。敢將十指誇針巧，不把雙眉鬥畫長。苦恨年年壓金線，為他人作嫁衣裳。」在刻畫了一位巧手貧家女閨怨的同時，同時借「女紅」抒發了詩人懷才不遇的情感。
還有兩位女性更牛，還將女紅髮展成為專著。一位是前秦的蘇蕙，一位是清末的沈壽。
蘇蕙因為丈夫帶著小妾去外地赴任，傷心不已，於是在織機上織出八百餘字的迴文詩《璇璣圖，》表達自己的閨怨。全文一百四一個字，通過漢字的反覆交叉運用，反覆迴環讀出讀出3800多首三言、四言、五言、六言、七言詩。
堪稱奇蹟，讓人嘆為觀止！
沈壽原名沈雪芝，一名沈雪宦，天生聰慧，十六七歲就已經成為蘇州有名的刺繡能手。光緒三十年，當地政府把她的繡品，作為慈禧七十大壽的壽禮上貢，令老佛爺大為讚賞，親筆書寫了「福」「壽」兩字，分贈予沈雪芝，從此更名「沈壽」。民國八年由她口述，張謇筆錄整理出版了中國歷史上第一本刺繡技法論著《雪宧繡譜》。這本書的針法奇幻，記述詳備，至今仍發揮著重要的作用。
4：紅樓女子與「女紅」《紅樓夢》背景下的明清時期，社會對於女性的要求，將女紅納入了擇妻的標準。他們將之歸納為「德，言，容，工」等四個方面，其中的「工」，就是女紅。並且作為女子婚姻的一個最重要的考核條件，在這一時期廣泛流行。
如清代畫家任薰所繪的繡花仕女扇面，就展示了一位古代千金小姐以繡房女紅為消遣，養性的奢華生活。
《紅樓夢》裡的大部分女性都精於這種技藝。
文中曾藉助賈母之口，寫了一個叫慧娘的刺繡高手。這個女子原是世宦名門之女，精於書畫，偶然會繡制一些繡品。但這樣的偶然為之，竟是登峰造極。她所繡花卉配色一律從雅，並仿唐宋元明名家折枝花卉，每枝花皆繡上古人題此花之舊句或者詩詞歌賦，用黑絨勾出草字。且字跡勾踢、轉折、輕重、連斷亦與花草無異。世人對慧娘的作品喜愛到了極點，就將繡字隱去，稱為「慧紋」。賈母得到的「慧紋」也是視如珍寶，每逢重大節日才拿出來賞玩。
實際上在紅樓，大觀園的女子們皆是女紅的喜愛者和高級技師。她們所有的閒暇時光都賦予了女紅。女紅亦如閨閣一抹氤氳的霞光，使每個青春年少的女子更加動人。
作為封建社會的淑女，薛寶釵曾在窗下與侍女描繪花樣，每次映入我們眼帘的都是在梨香院的炕上做針線。她教導黛玉以女紅為要才是女子最重要的德行。更對配色深為有自己的獨特眼光，比如為通靈寶玉打絡子，她提出了這樣的建議：若用雜色斷然不行，大紅又犯了色，黃的又不起眼，黑的又過於暗，不如把金線拿來，配著黑珠兒線，一根一根的拈上，才好看。
她的丫鬟鶯兒也技藝精湛。當賈寶玉受笞責，養傷怡紅院，襲人便煩邀了鶯兒來打絡子。鶯兒精於配色，對絡子的花樣如數家珍。
當寶玉問她：大紅的汗巾配什麼顏色？
鶯兒說：大紅要黑色或石青色才壓的住。
她又說：松花配桃紅。蔥綠柳黃是她的最愛。
寶玉又問她：花樣有幾種？給三姑娘打的是什麼樣的。
鶯兒答道：花樣有一柱香、朝天凳、象眼塊、方勝、連環、梅花、柳葉。給三姑娘打的是攢心梅花。
等到後來她用柳枝，一面走一面編制了一個精巧的花籃，做為禮物送與黛玉，我們只有讚嘆了。
5：女紅是一門藝術「淨手做活懷春結，纖心繡囊寄相思」。
紅樓夢的女孩子把女紅作為打發時光的工具，人情交往的傳媒，男女情感的承載，當作生計，也將女紅當作了一種藝術。
主人公林黛玉精於裁剪，也精於繡花。她曾經在賈母的住處，為他人裁剪過衣裳，也把一片相思都繡到了香囊之中。
史湘雲的女紅也不差，等她長大，家道中落，家中的大部分針線活，都是這位千金小姐親自完成，幾乎成了她的生計。
寶釵接過襲人手繡的鴛鴦肚兜，曾經聽到賈寶玉在夢中呼喊，「什麼金玉良緣我只念木石前盟，」因為女紅這一媒介，她對未來有了某種驚心。
探春曾經做過精巧的鞋給自己的哥哥，雖然這雙些被她的正統老爹吐槽，但是能夠讓賈寶玉青睞，肯定也是堪稱樣板。
晴雯曾經病補雀金裘。這種雀金裘是用孔雀的羽毛和金線捻成線織起來，市面上的織布匠連見到的機會都沒有，更不要談修補了。但晴雯看了一回，說道：「這是孔雀金線織的，如今咱也拿孔雀金線，就像界線似的界密了，只怕還可混的過去。」竟然在深患重病的情況下，修補的天衣無縫。
其實在紅樓的底色裡，更多的是以女紅謀生的貧女。她們日夜趕工，也只是為他人做著衣裳。比起那些貴族女子養性的女紅，她們的女紅更讓人心酸。
在紅樓裡，女紅似乎成了如水女子的命運，作為女性命運的一部分存在。女孩子們用女紅作品讓人生精彩，也通過一個粗糙的色情香囊拉開了凋零的序幕。當王熙鳳夜晚抄撿大觀園，當晴雯這些女孩連自己的衣裳也沒有帶就被驅逐，這種凋零也就更讓人唏噓。
6：女紅是一個符號《紅樓夢》其實就是一場女子的青春祭奠之夢。那些女紅技藝高超的女子，無法自我掌握命運，她們只有用纖纖素手，於紅樓之上繡一片春心，在鮮亮明麗裡寄託對美好生活的向往。
這樣的嚮往，如果回溯，是更大的內容。當考古學家們從一座座古城、古墓的遺址和收藏的中驚嘆那些跨越時光而來的女紅，女紅不但成為了解讀歷史的載體，也成為了微塵般的女性唯一的永恆。
如馬王堆出土的素紗蟬衣，薄如蟬翼，法門寺出土的石榴裙，精美絕倫。這些當初的紡織和製造者，他們的人生早已消亡到無名姓可考，但是這些女紅作品，讓我們知道，曾經有些精巧的智者給予了我們這樣的奇蹟。
時代是發展的，時代也在發展中讓女紅技藝更新換代。
當瓦特發明了蒸氣機，託馬斯.賽特發們明了縫紉機，人類開始了女紅的工業化進程，越來越多的機器取代了人的雙手，讓女性從單一中解放的同時，女紅也隨著女性參與多元化的社會生活，漸漸淡出了主體生活。女紅技藝無聲消亡，我們不知道怎樣把它們留住，很多民族的女紅技藝都在漸漸失去傳人，等待救贖。更多地工業化流程出來的製品，成為了我們生活的主流。
幸運的是，有失去也會有傳承，隨著天然、原生態的回歸，閨中女紅於現代女子以另外一種形式悄然興起。簡單易學的十字繡風靡一時，更有時尚包包的手工編織成為新寵。在很多大中型城市，一些以教授女紅技藝的小店成了熱戀男女最愛去的地方。她想為心愛的人織一件商場中同等款式的衣服，那些小店一定會把你教會，幫你完成心願。而更多的女紅作品成為了藝術，作為了家居裝飾，或是擺件。
其實女紅在當今這個社會，依舊具有意義。
它是根植女子心底永遠的蔥榮。
它在你手上的每一次亮相都會是你的符號。
它以沉靜告訴見過它的人，你是一個如此心靈手巧的姑娘。
我們從紅樓夢看女紅，我們於今天也對女紅多一些關注。其實只要有心，閒暇之時你可以做做。
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