議論文希望多一些更愛藝術的藝術家

2023-06-28 16:36:28 2

　　前不久，韓國著名藝術家、美術評論家金兌庭先生在接受中國記者採訪時，直言不諱地對中國畫壇、中國畫家作出了尖銳的批評。他說：「外國很多藝術家很純粹，我在美國、日本見到很多這樣的藝術家……完全是一心一意在做自己內心裡的事情，他們對藝術都很虔誠，並有敬畏心。而我在北京見不到這樣的藝術家，大家好像都很瘋狂地丟了魂一樣地追逐金錢、房子、名車，好像這就是做藝術的根本目的，太危險了，太可怕了，我從來沒有見過像中國藝術家這麼喜歡錢的，中國當代美術的確走到了危險的邊緣。」

　　對金先生這番話，筆者起初不大以為然，甚至有些憤憤然——世界上沒有跟錢有仇的人，誰不愛錢？誰離開錢能活命？如果說老外藝術家不愛錢，那些天價藝術品，那些五花八門的畫商、畫廊、經紀人、拍賣公司……是誰發明的？如果畫家都不要錢不賣畫，那些畫廊、拍賣公司豈不早就關門了？那些畫商、經紀人豈不早就餓死了？再說了，外國即便有不愛錢的畫家，也是因為他們不缺錢，別墅住著，汽車開著……中國畫家愛錢，是因為我們窮怕了，窮夠了。窮則思變，窮則思富，人之常情，沒有什麼值得大驚小怪的。

　　但是，當冷靜下來再仔細咂摸金先生的「逆耳之言」時，筆者的憤怒漸漸消退了——人家批評的沒錯啊！羅列的現象也完全是我們美術界的事實。再細想想，其實金先生還沒說全，當代某些中國書畫家早已經擁有了票子、房子、車子，但仍然「瘋狂地追逐金錢」，甚至不惜「流水作業」「批量生產」，丟人啊！

　　毋庸諱言，我們的確是窮人乍富，好不容易有了發財的機會，心態失衡可以理解，愛錢也沒有錯，但是要成為真正的藝術家，成為大師，確實就不應按普通人的標準要求自己，僅僅把攫取金錢、獲得物質享受作為「最高理想」和「終極目標」。因為一個藝術家如果沒有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很難達到陶冶心靈、美化生活、匡正世風、流傳後世的高度和水平；而一個國家的藝術界，如果整體沉溺在追逐金錢、滿足物慾、銅臭瀰漫的狀況裡，就確實是嚴重的病態了，如不痛下決心根治，最終必然要遭到國際社會以及子孫後代的鄙夷、嘲笑、批判和唾棄。

　　一方面，藝術家也是肉身凡胎，不可能完全抵禦金錢物質的誘惑；另一方面，純粹的藝術創作又天然排斥「唯利是圖」「金錢掛帥」。那麼，藝術家究竟應該如何正確、妥善地處理藝術與金錢的關係呢？

　　筆者認為，無論在何種背景、何種條件下，要求藝術家人人做到「重義輕利」或「重藝輕利」都是不現實的，但是如果在藝術界遵循「君子愛財，取之有道」的原則，提倡「重利重義」「重利重藝」，號召藝術家「愛錢不忘愛藝術」「愛錢更要愛藝術」，應該是既符合人性又切實可行的措施。

　　「重利重義」「重利重藝」，即是對待金錢與藝術二者並重，互不矛盾，互不排斥。具體到書畫家個人，可以聰明，但不可以精明；可以經商，但不可以做商人。書畫家與購藏者是特殊的買賣關係，出售的作品一定要物有所值，性價比合理，即讓顧客花錢買到好東西。在這方面，許多中國古代藝術家做出了正面榜樣，清代著名書畫家鄭板橋就是一個突出的範例——他痴迷藝術，甚至棄官從藝，作書作畫精益求精，水平登峰造極，但他也絕不諱言自己愛錢。在那篇著名的《潤格》中，鄭板橋不僅開列出真金白銀的書畫價碼，還特別強調「要現錢」。實踐證明，顧客掏錢買了鄭板橋的書畫，無論在當時，還是留傳給子孫後代，沒有一個人是吃虧上當的。

　　鄭板橋重利，但更重義。在「魚與熊掌不可兼得」的時候，鄭板橋毅然選擇「舍利取義」——他曾鄭重宣布自己的畫是「用以慰天下之勞人，非以供天下之安享人也」「農夫乃為天地間第一等人」。普通勞動階層的朋友雖然少錢或沒錢，但如果真心喜歡他的字畫，他不僅絕不再堅持「大幅×兩、小幅×兩」，還經常無償贈送。

　　當代畫家吳冠中先生是愛藝術勝過愛金錢的典型——他在物質享受面前表現出超乎尋常的清高和淡泊，儘管作品價值連城，名聲如日中天，卻甘願終生布衣蔬食，居舊屋陋室，廢寢忘食、嘔心瀝血地畫畫、寫文章，絕對堪稱金兌庭先生所說的「對藝術無比虔誠敬畏」「一心一意在做自己內心裡的事情」的「純粹」藝術家。

　　但願我們中國藝術界裡少一些「瘋狂地丟了魂一樣地追逐金錢、房子、名車」的人，多一些鄭板橋、吳冠中這樣「愛錢更愛藝術」或「愛藝術勝過愛金錢」的藝術家。