關於電影劇本創作的幾點思考（好電影劇本最重要的因素是什麼）

2023-06-28 20:38:43 2

關於電影劇本創作的幾點思考?一、問卷回顧前不久我們做了一個問卷調查，問卷的問題是：你認為一部好電影劇本最重要的因素是什麼？ 首先，要感謝所有參與投票的朋友總共有190人投票，排名結果如下：，我來為大家科普一下關於關於電影劇本創作的幾點思考?以下內容希望對你有幫助!

關於電影劇本創作的幾點思考

一、問卷回顧

前不久我們做了一個問卷調查，問卷的問題是：你認為一部好電影劇本最重要的因素是什麼？ 首先，要感謝所有參與投票的朋友！總共有190人投票，排名結果如下：

No. 1，故事情節吸引人，跌宕起伏，67票，佔35%

No. 2，主題思想健康積極，傳播對世界有意義的價值觀，35票，佔18%

No. 3，結構緊湊合理，松馳有道，30票，佔16%

No. 4，故事概念新穎，屬於強勢IP，21票，佔11%

No. 5，主角發展曲線合理，背後動機明確而強烈，15票，佔8%

No. 6，對白精煉，符合人物性格，且不失幽默，13票，佔7%

No. 7，故事角色與當下票房明星相當般配，4票，佔2%

No. 7，以上都不是，4票，佔2%

No. 8，結尾留有餘地，有發展續集的潛力，1票，佔1%

No. 9，格式正確，閱讀起來賞心悅目，0票，佔0%

二、答非所問嗎？

投票的結果我覺得很有意思。問題的主體是「一部好電影劇本」，但是投票的這190位朋友中有多少人讀過電影劇本，這個數我相信兩隻手可以數完。既然大多數投票人沒有讀過電影劇本，那麼他們回答問題時所基於的主體我相信便是「一部好電影」。電影劇本和電影之間的區別其實是非常大的，只是一般的觀眾未必會去想這個問題。

電影劇本是純文字的，故事是全部，我們讀劇本的時候看的想的全部都是故事，只有故事，沒有其它；而電影是聲音藝術和畫面藝術的綜合表現，聲音藝術包括對白、音樂、音效等等，電影中凡能聽得到的都屬聲音藝術，畫面藝術包括剪輯、色彩、構圖、燈光、鏡頭運用、人物動作、服裝、演員表演等等眾多方面，銀幕上凡能看得到的都屬畫面藝術。可以毫不誇張地說，不管哪一個方面做砸了，都會對整部電影的質量有嚴重的影響。所以說，電影劇本和電影之間是不可以劃等號的，電影劇本是電影的藍圖，但電影所涉及的範疇要廣大得多。一部好電影劇本絕不等於一部好電影，它只是為電影提供了一個比較好的基礎而已。

既然這個答案是以「一部好電影」為思考主體，而不是「一部好電影劇本」，那麼這個答案是不是就沒有意義了？

當然不是。

作為一名電影劇本作家，除了掌握故事創作的原則和技巧以外，我們也應該對市場需求有所把握，需要知道哪些因素會吸引觀眾來看電影。那些扎堆電影都是這樣產生的，某個題材的電影上映了火了以後，很快就會有一批類似的題材湧現出來，這種情況在國內是常態，在好萊塢也出現過。掌握市場動態對電影劇本寫作是必要的，但是你不希望老是去做撿人家的剩飯剩菜的那個，你希望能夠做引領市場的那個。

三、逐項分析

最末名

No. 9，格式正確，閱讀起來賞心悅目，0票，佔0%

在我列出的10個選項當中，唯一一個得了鴨蛋票的是「格式正確，閱讀起來賞心悅目」。這個應該是比較有中國特色的，其實在好萊塢，劇本格式是非常重要的。為什麼呢？這個大家在國內可能感受不深，因為國內的電影劇本還沒有一個統一的行業格式標準，我看過的中文劇本個個格式都不同，五花八門，讀慣了好萊塢統一格式的英文劇本的我，讀國內朋友寫的劇本時感到非常費勁，非常頭疼。要知道凡事背後都會有一個原因，尤其是對於象好萊塢這樣的成熟的商業運作體系，要提高利潤，就必須提高效率和質量，不管是從導演中心制到製片人中心制的轉變，還是電影劇本格式的統一，都是以提高工作效率和最終產品（電影）質量為出發點的。一百年前他們就完成了電影劇本格式的統一，今天好萊塢的繁榮和世界領先的地位與統一電影劇本格式的關係是不可分割的。

在今天的好萊塢，當你把你嘔心瀝血寫出來的劇本遞出去的時候，不管你的劇本內容有多優秀，如果你的格式是一塌糊塗亂七八糟的，你的劇本立馬會被扔進垃圾桶，原因很簡單，因為不規範的劇本格式會嚴重影響閱讀的速度和心情，甚至可能會影響到製片的進度（前提是您的劇本被選中拍成電影），這一切都會影響到他們的工作效率。好萊塢的那些製片公司最缺的是電影劇本，最不缺的也是電影劇本。每年平均大概有5-6萬部電影劇本到達各製片公司供其篩選，你是想尊重行業規範，讓自己的劇本符合專業格式標準，令人讀起來賞心悅目，還是想讓別人來遷就你的隨心所欲，那完全是你的選擇，但是，會不會遷就你那也是別人的選擇。

第1名＋第2名

排名第1名的比重幾乎是第2名的一倍，可謂遙遙領先。這說明對大多數普通觀眾而言，故事情節是他們最關心的，看電影對他們就象坐過山車，故事一定要上上下下不停折騰，他們才會有滿足感。但這是不是就代表觀眾不在乎主題思想？我覺得也不是。最近非常火爆的《美人魚》就是一個典型的例子。

《美人魚》的高票房，我認為一個主要的原因就在於故事背後所表達的思想，讓人看完笑過以後還有一些有意義的東西值得回味，引起觀眾對環保和尊重生命等問題的思考。不管怎樣，從這一點來說，我覺得此片是相當有誠意的。有不少人說它是爛片，可能特效是不夠好，笑話也都是老掉牙的，表演也是帶著導演一貫的浮誇風格，但是在這些所有的背後，是它所表達的思想。這個故事的的確確是想引起人們對某些問題的重視，而它也的的確確做到了，這就很好，最好的證明就是票房。我其實還是蠻開心《美人魚》得到這樣的票房的，總比一些徒有其表的影片取得高票房要好得多，起碼對市場能起到良好的導向作用，讓各製片公司、製片人、導演和編劇們都看看，什麼樣的片子才真正能得人心、得票房。

故事和主題，到底孰重孰輕，那得看對象是誰。

對普通觀眾來說，是先看到故事再悟到主題的，所以自然而然，先入為主，在這兩個選項裡面，故事對他們相對於主題更重要。但是，對我們劇本寫作作家而言，是先確定了主題才會有故事的，正好相反。

要想寫一個有主題的故事，必須要先明確主題思想，清楚你要圍繞一個什麼樣的中心來講這個故事，就好象畫畫首先要知道畫什麼、表達什麼，然後才好下筆。這是個非常簡單而直接的道理，但是，不少人在實踐中卻往往忽略了這個最重要的一步，畫畫先考慮的不是要畫什麼，反而先去想用哪種筆，哪個顏色，用哪種線條，寫劇本先考慮的不是主題思想，反而先去想用哪個段子，哪個特效，哪個演員等等，這種，叫舍本求末，叫不明所以。歡迎大家對號入座！

第3名＋第5名

No. 3，結構緊湊合理，松馳有道，30票，佔16%

No. 5，主角發展曲線合理，背後動機明確而強烈，15票，佔8%

這兩項也算是在合理範圍之內。之所以較多的人會更看重結構，也許是因為現在的人更傾向於學習一種具體的技巧，而忽略了產生這種技巧背後的原理。有人說電影劇本是三段式的，有人說是四段式，有的還列出有20來條的劇本大綱骨架，我相信他們都有他們的道理，前提是在他們所分析的那一類故事範圍之內。我的理解是主角的發展相對於結構來講其實更重要，結構是故事發展的產物，而不是相反。我見過不少缺乏生命力的劇本，就是因為它們都是讓結構來產生故事，結構說的，一、二、三，要按這樣的順序來寫，所以故事就按照這樣一、二、三來發展。這樣生硬地填造出來的劇本是沒有生命力的，故事缺乏根本的推動力。

一個好的劇本故事應該是由主角的三要素（弱點，障礙和目標）來推動前進的，如果把主題比作種子，角色的三要素就是種子生長所需的元素，如土壤、空氣和水，當種子遇到這些所需的元素時，故事之樹就會自然生長。人是活的，所以人的故事也應是活的，而結構是死的，一成不變的，你硬要把一個有生命的東西往一個死的上面去套，最終就會是一個半死不活的結果。

此外，主角的三要素也不是生硬的組合，內在的弱點決定其內心深層的需要，外在的障礙決定其表象上想要達到的目標，故事看上去好象是要達到這個表象上的目標，而實際上是要滿足內心深層的完善人格的目標。如果這三個要素不能有機地結合成一個整體，整個劇本故事的發展就肯定缺乏動力。以後有機會，我還會再詳細來作解釋。

第4名

No. 4，故事概念新穎，屬於強勢IP，21票，佔11%

這一項一般來講，多是由製片公司，或者是資源整合的公司來考慮的。國內所說的IP其實已經不是IP ( Intellectural Property，即智慧財產權) 原本的含義了，它更代表的是「人氣」，只要能把人氣帶起來，神馬後續都能衍生出來，電影、電視、遊戲、音樂、動漫、文學、周邊等等等等，基本就是只有想不到，沒有做不到。

現在也有不少為了創作IP而創作劇本，大家想想，當聽到「迪士尼」這個IP大神的時候，我相信絕大多數人第一時間想到的是迪士尼的動畫電影，那一部部製作精美、故事動人的經典動畫一幕幕地浮現在眼前，迪士尼所有的衍生產品，包括迪士尼樂園，全部都是建立在那些優秀的動畫電影上的。從80年前開始到現在，不論是《白雪公主和七個小矮人》、《灰姑娘》、《睡美人》、《小美人魚》，還是《小鹿斑比》、《小熊維尼》、《獅子王》，或者是《海底總動員》、《料理鼠王》、《無敵破壞王》、《超能陸戰隊》等等等等，所有的迪士尼電影都是在宏揚真善美的普世價值觀，不單是小孩子愛看，連大人也不能抵擋，然後小孩子長成大人，又帶著他們的孩子去看這些電影，給他們講這些故事，這，就是代代相傳，就是傳承。能夠把一個動畫公司做成一個文化標誌，當今世界也只有華特.迪士尼一人。

但是，迪士尼的電影在迪士尼帝國裡面是最不賺錢的一塊，甚至還有賠錢的，但是他們仍然精益求精地去做每一部電影，因為他們知道，一切的一切都是來源於他們的動畫電影。拿迪士尼近期的兩部動畫電影來看：

《長髮公主》

劇本創作：7年，前期製片：1年，實際製作：1年

《無敵破壞王》

劇本創作：3年，前期製片：1年，實際製作：1年

很明顯，劇本創作是花費時間最長的。（投黑馬www.tou.vc專注於文創領域的眾籌平臺）有好故事，才會有好電影，然後才會有人氣，再然後才可能有其它衍生。在電影產業中，劇本才是王道。而國內的情況總或多或少給我一種浮躁的感覺，都想急於求成，但往往卻是欲速而不達。想做大IP的，不妨都向迪士尼老大看齊吧。

第6名

No. 6，對白精煉，符合人物性格，且不失幽默，13票，佔7%

對白對電影劇本寫作來說是重要，但絕不是第一重要的，之前已經解釋過了。而且，對白的調整放到最後也沒問題，它是屬於錦上添花的部分，是先有錦，才有花，要先把錦織好了，繡上去的花才更美。

第7名

No. 7，故事角色與當下票房明星相當般配，4票，佔2%

這通常也是製片公司的事，而且是在劇本完成以後才有的事。它和我們寫劇本的沒什麼關係，所以在寫劇本的時候，大家就不要為此費心了，把時間和精力都花在故事上吧。再說了，只要劇本寫得好，還怕找不到好演員來演麼？做事的次第一定要搞清楚了。

第8名

No. 8，結尾留有餘地，有發展續集的潛力，1票，佔1%

這一項在創作劇本時可以作為一項補充考慮，首先應該保證目前這一部劇本的質量，如果這一部的質量就不高，就算你在結尾留了做續集的引子，也不會改變進垃圾桶的命運，所以還是先把這一部劇本的性命保住再說吧。留得青山在，不怕沒柴燒，對吧？

四、結語

什麼是一部好電影劇本最重要的因素？每個人可能都會有不同的見解，而且不同時期的答案可能都會不一樣，這是一個學習的過程，我之所以提出這個問題，是希望藉此引起大家的思考，不斷地思考，繼而找到你心目中的答案，寫出高水準的劇本。