電影中的經典車型（標誌性汽車及其在電影世界中的角色）

2023-07-04 13:17:03

1886年，德國發明家卡爾·本茨（Karl Benz）為他的第一輛汽車申請了專利，這一事件通常被認為是汽車工業誕生的標誌。九年後，在巴黎，路易斯和奧古斯特·盧米埃爾兄弟公開放映了10部短片，這一場合被廣泛認為是商業電影的開始。

年輕的達斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman）在《畢業生》（The Graduate）中駕駛著一輛紅色的阿爾法·羅密歐蜘蛛Duetto，就像這樣（圖片來源：Rust/ullstein bild via Getty Images）

又快進10年，到1905年，當時匹茲堡的尼克劇院正在放映完全由電影組成的每日節目。到那時，奧茲莫比爾公司已經開始在世界上第一條生產線上製造汽車，這一創新在1913年亨利·福特（Henry Ford）在他的工廠推出移動生產線時得到了進一步完善，這一系統至今仍在汽車製造中廣泛使用。

汽車和電影院不僅同時成長，而且兩者都成為20世紀的決定性方面。正如汽車改變了社會，拓寬了物理視野，解放了人們，使他們能夠在他們想要的地方、時間和方式旅行，動態圖像的爆炸重新定義了藝術和交流，以至於電影——當然還有它的後代，電視——可以合理地被視為過去100年左右的藝術形式。

鑑於他們一起長大，電機和電影之間幾乎不可避免地會產生深厚的戀情。雖然自動洗衣機是過去80年來的另一項變革性發明，但很難回憶起任何一部電影中本迪克斯，胡佛或類似的家用電器發揮了關鍵作用。另一方面，汽車在如此多的電影中佔有突出地位，以至於它們幾乎可以被認為是主角之一 - 事實上，在1968年的喜劇「愛情蟲」（'63 VW Beetle），1977年的恐怖電影「汽車」（1971年林肯大陸Mark III的修改）或最近的「速度與激情」和「汽車」系列（太多型號無法計數）的情況下， 汽車是明星。

20世紀80年代初命運多舛的Delorean跑車在《回到未來》系列的三部作品中找到了作為時間機器的新生命。

那麼，究竟是什麼構成了汽車電影呢？當然，最明顯的是汽車扮演關鍵角色的電影，從這些電影中，我建議1985-90年的《回到未來》三部曲 —— 這根本不是關於汽車的——是賽璐珞上有史以來最有趣的機器之一。當然，這是臭名昭著的DMC DeLorean，這是一款帶有鷗翼門的雙座轎跑車，其中約9，000輛是在80年代初建造的（臭名昭著的原因是該公司破產了，之後其創始人，一位同名的美國工程師，被捕並被指控犯有古柯鹼走私罪。他最終被無罪釋放，但那時德洛麗安的聲譽已經一片廢墟。

雖然外觀很有趣 - 車身造型是由偉大的義大利設計師Giorgetto Giugiaro設計的 - 但現實生活中的DeLorean動力不足，表現平庸：前Top Gear劇本編輯Richard Porter甚至在他2004年的選集Crap Cars中加入了「令人沮喪」的轎跑車。然而，新奇和惡名的結合幫助它獲得了一個新的，相當耀眼的生命，因為它出現在所有三部回到未來電影中，它不是在高速公路上時尚地高速行駛，而是在時間中來回運送其乘員克里斯多福·勞埃德和麥可·J·福克斯。

隨著期待已久的Eon Productions公司的第25部詹姆斯邦德電影《無暇赴死》的首映，007的阿斯頓·馬丁DB5的形象幾乎與其明星丹尼爾·克雷格（Daniel Craig）一樣普遍。事實上，在公眾的想像中，自1964年的《金手指》首次出現以來，阿斯頓已經與邦德有著千絲萬縷的聯繫——憑藉BMT 216A的車牌，這款車甚至超過了最初的人類聯合主演肖恩·康納利（Sean Connery）、榮譽布萊克曼（Honor Blackman）和格特·弗羅布（Gert Frobe）。

演員丹尼爾·克雷格（左）向威爾斯親王指出了詹姆斯·邦德的阿斯頓·馬丁DB5的突出特點，威爾斯親王也是阿斯頓的司機

雖然DB5是邦德電影中出現的眾多阿斯頓中的第一個 - 007的最新郊遊還包括DBS Superleggera和前期製作的Valhalla - 人們不禁想知道這個角色的創造者伊恩弗萊明會怎麼想它。弗萊明在品牌推廣方面有點領先於他的時代，他非常清楚他的角色將使用的產品。因此，文學上的007駕駛的不是阿斯頓，而是1931年的4.5升賓利與Villiers增壓器（儘管他曾經從MI6汽車庫借用DB3），在後來的小說中緊隨其後的是賓利大陸，就像他喝了Smirnoff，Gordon's，Taittinger和Veuve Cliquot一樣，抽著Morland香菸，手腕上戴著勞力士（絕對不是歐米茄）。（除了簡要提到米勒高壽，在所有啤酒中，在鑽石永遠中，邦德最喜歡的啤酒品牌在任何小說中都沒有提到;不知何故，我懷疑它會是喜力。

除了阿斯頓之外，在電影007作品中出現的更有趣的汽車是Lotus Esprit，這是一款70年代中期的輕型英國中置發動機轎跑車，在《愛我的間諜》（1977年）中潛入海洋並變成了一艘潛艇，以及一輛華麗的原型寶馬Z8敞篷車，由當時的邦德·皮爾斯·布魯斯南（Bond Pierce Brosnan）在《世界還不夠》（1999年）中駕駛。 作為與德國製造商達成的三部電影協議的一部分。

在伊恩·弗萊明（Ian Fleming）的《007》一書中，邦德駕駛的是一輛20世紀30年代的增壓4.5升賓利，而不是阿斯頓（圖片來源：National Motor Museum/Heritage Images/Getty Images）

撇開邦德不談，汽車追逐已經成為動作片類型中不可或缺的組成部分，儘管許多都是蹩腳和可預測的，但最好的能夠扳動金屬和內臟。導演約翰·弗蘭肯海默（John Frankenheimer）的《浪人》（Ronin，1998）由羅伯特·德尼羅（Robert De Niro）和讓·雷諾（Jean Reno）主演，是其中最好的作品之一，其中至少有三部，其現實主義部分歸因於真正的賽車手被僱用來駕駛汽車的事實。在巴黎街頭的漫長序列中，德尼羅徵用了一輛標緻406，追逐娜塔莎·麥可洪（Natascha McElhone）和喬納森·普賴斯（Jonathan Pryce）的寶馬5系，穿過隧道和迎面而來的交通，最終導致Beemer在未完成的天橋結束時死亡。在電影的後半部分，在尼斯的山丘和街道上追逐涉及三輛車：梅賽德斯450 SEL，雪鐵龍XM和奧迪S8，後者是90年代後期偉大的德國肌肉轎車之一。

導演約翰·弗蘭肯海默（John Frankenheimer）在馬賽拍攝《浪人》（Ronin）時發現小偷偷走了梅賽德斯-奔馳450 Sel的車輪（圖片來源：Bernard Cahier/Getty Images）

有趣的是，對於來自德國的另一艘發動機超引擎的豪華駁船梅賽德斯450 SEL的粉絲來說，6.9升V8版本是法國導演克勞德·勒魯赫（Claude Lelouch）（可能以1966年的電影《Un Homme et une Femme》而聞名）的1976年短片《C'était un Rendez-Vous》中看不見的明星，該電影描繪了汽車保險槓對高速的視角， 清晨，沿著10.5公裡的路線穿越法國首都，目的地是蒙馬特，並與一名年輕女子約會。據說，汽車愛好者Lelouch自己駕駛，速度高達200公裡/小時，然後將自己V12法拉利的發動機聲音和換檔稱為增加戲劇性效果。

事實上，巴黎一直是幾場經典高速追逐的拍攝地，包括《伯恩身份》（2002）中的鏡頭，馬特·達蒙（Matt Damon）駕駛著一輛Mini穿過城市，同時被警車和摩託車追趕，其中大部分都不可避免地走到了盡頭。可以說，更好的是2004年的後續作品《伯恩至上》（The Bourne Supremacy）中穿越莫斯科的追逐，這一次達蒙飾演的伯恩（Bourne）角色駕駛著一輛俄羅斯GAZ計程車——如果有的話，這種情況不太可能是一輛——還有由紐西蘭演員卡爾·厄本（Karl Urban）飾演的反派，他駕駛著一輛梅賽德斯G型旅行車。無需猜測誰表現最好，即使這是一件近距離的事情。

橙色的蘭博基尼Miura，類似於《義大利工作》中從懸崖上推下來的那個 （圖片來源：Martyn Lucy/Getty Images）

說到Minis——真正的Mini，我的意思是，不是現在臃腫的糕點——可以說，三個裝滿戰利品的Cooper Ss通過都靈的下水道隧道逃脫（儘管這個序列實際上是在英國中部的某個地方拍攝的），是1969年搶劫案的真正明星 義大利工作，而不是麥可凱恩， Noël Coward，Benny Hill和Rossano Brazzi。電影中其他令人難忘的場景包括黑手黨將蘭博基尼三浦推倒在阿爾卑斯山峽谷中，這是一種明顯的肆意破壞行為，到處都是汽車愛好者都驚恐地觀看了這一行為。實際上，這輛車在之前的事故中嚴重受損，被認為是無法修復的。其他經典汽車據說也在電影中浪費了（但事實並非如此），包括一對E型捷豹和一輛阿斯頓·馬丁DB4，它也被推倒在懸崖上。

我可以繼續說下去，因為電影中的汽車歷史幾乎是汽車行業本身的電影時間線。有一些荒謬的汽車，如赫比，賽車大眾甲殼蟲在愛的蟲子，和駭人聽聞的AMC Pacer，有史以來最糟糕的汽車之一從美國出來，其中韋恩坎貝爾（邁克邁爾斯）和加思阿爾加（達娜卡維）令人難忘的頭撞皇后樂隊在韋恩的世界（1992年）中的「波西米亞狂想曲」，不要忘記為夢幻般的1968年音樂劇Chitty Chitty Bang Bang Bang創建的飛行老爺車.鮮為人知的事實是，後者的汽車是以1920年代路易斯·茲博羅夫斯基伯爵（Louis Zborowski）駕駛的一臺真實機器命名的，這部電影是根據詹姆斯·邦德的創作者弗萊明（Fleming）的一本兒童讀物改編的。

為1968年的電影Chitty Chitty Bang Bang創作的幻想飛行老爺車，基於Ian Fleming的兒童讀物（圖片來源：National Motor Museum/Heritage Images/Getty Images）

也有賽車，包括1960年代福特GT 40s和謝爾比眼鏡蛇的複製品，以及由達蒙和克裡斯蒂安·貝爾主演的廣受好評的福特v法拉利（2019年）中的Fezzas，而近半個世紀前的好萊塢明星史蒂夫麥奎因，他實際上並不是一個糟糕的賽車手，試圖在1971年的電影勒芒中捕捉24小時比賽的動作和氛圍。.由於不確定這是一部戲劇還是一部紀錄片，這部電影既沒有成功，儘管保時捷917賽車法拉利512的鏡頭無疑是一流的。

演員史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen）在賽車電影「勒芒」（又名「勒芒的24小時」）的海報上，1971年（圖片來源：Movie Poster Image Art/Getty Images）

還有一些汽車讓人目瞪口呆，比如達斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman）在《畢業生》（The Graduate，1967）中駕駛的精緻的船尾紅色阿爾法·羅密歐蜘蛛（Alfa Romeo Spider），以及同樣美麗的法拉利250 GT California Spyder，它在1986年的青少年喜劇《費裡斯·布勒的休假日》（Ferris Bueller's Day Off）中出現並被摧毀。同樣，這不是電影中被拆除的真正的汽車，而是複製品。

1971年電影《勒芒》中的保時捷917賽車手 （圖片來源：Cindy Ord/Getty Images）

不過，對我來說，如果有一部電影是「汽車電影」的典型代表，那一定是《黃色勞斯萊斯》（The Yellow Rolls-Royce），這是一部1964年的浪漫劇，劇本由著名的英國劇作家特倫斯·拉蒂根（Terence Rattigan）編劇，演員陣容包括雷克斯·哈裡森（Rex Harrison）、英格麗·伯格曼（Ingrid Bergman）、喬治·斯科特（George C Scott）、雪莉·麥克萊恩（Shirley MacLaine）、奧馬爾·謝裡夫（Omar Sharif）、珍妮·莫羅（Jeanne Moreau）和阿蘭·德隆（Alain Delon）。故事發生在20世紀30年代和第二次世界大戰初期，講述了三位截然不同的車主的生活 - 一輛真正的1931年勞斯萊斯幻影II Sedanca de Ville，至今仍出現在各種活動中 - 在英國，義大利，南斯拉夫和美國等地。據《紐約時報》報導，這部電影是「一輛相當光滑的車輛，賞心悅目，偶爾也很有趣......人們想起了現在經典的勞斯萊斯廣告口號，'最響亮的噪音來自時鐘。