有關於《伊豆的舞女》讀書筆記

2023-10-07 07:06:39 1

　　篇一：

　　我讀川端康成的作品並不怎麼多，之前在購買一本教材的時候無意間發現了一本川端的作品(小說集)——《雪國》，據說是大學生都可以看的一本，且是非常值得看的一本書，於是抱著一種消遣和獵奇的心態從網上將其購買了下來，不到幾天書就到我的手裡了，倍感高興。其表面包裝的十分精美，是一個優美的女子頂著一頂紅色的圍巾，她的右手緩緩的將圍巾的一邊委婉的掀起來，一種優美頓時浮現在心中，在想——這位女子莫非就是舞女不成?當然，這只是一種毫無根據的猜測。在我的記憶中，川端康成是自殺而亡的。這樣說來還有些遺憾和悲傷，一位稟賦了東方神秘主義色彩和西方現實主義的作家就這樣緩緩的不解人世，再次覺得有些遺憾。於是借這篇《用眼淚緩解憂傷》來祭奠這位偉大的日本作家——川端康成。

　　文字，只有帶著憂傷才美。就好比，一位美麗的女子，眼睛裡時刻流露的那種另人憐憫的眼神一樣。川端的文字，看起來並不怎麼華美。變有種王小波的真實在裡面，但比起之前所讀的那些作家而言，他的筆風更顯得尤為的真切。對現實的把握極其的到位，每一個場景都是那般的令人想像，這在文學的要求上都是一種無與倫比的基調。不知道，葉先生(葉渭渠)當時在翻譯川端的作品時是不是加了點自我的色調，讀起來還是有些拗口。這些對於《伊豆的舞女》來說都是一些後話，我們需要品嘗的是舞女和他的一些匪夷所思的故事和一幕幕感人肺腑的細節。

　　說，他要出去看電影的時候，舞女正在和樓下的一群小孩子在玩耍，舞女看著阿媽，那種表情是一種央求，央求能和他一起去看電影，而舞女所作的一點細微的動作是將他的木屐放下。(這木屐被舞女緩緩的放了兩次)，作完即罷，舞女的願望是始終沒有實現，這樣看來，阿媽或許是一種愛情的抹殺者，但我們即便是在怎麼責備和辱罵，阿媽的行為也是可以體諒的地方，因為工作，舞女必須留下，因為需要，舞女也不得不留下。他唯一能做的就是用眼淚緩解離別的仇恨和不舍，在文中的最後一些地方，作者寫的十分的深刻——我坦率的說，就是讓人瞧見我在抽泣，我也好不在意了。我若無所思，只滿足於這份閒情逸緻，靜靜的睡一晚上這是在一個小男孩的關心下，作者的一些心理活動。他沒有辦法，即使是如何如何的傷感和不願，舞女都沒有伴隨著他踏上去往東京的那條船，和他一起去的是思念，一種痛徹的思念。

　　我亦能理解這種闊別的感傷，不是因為我也要去東京徘徊，也不是因為我在船上流過動情的淚水，哪怕是一點抽泣，對於一個男人來說，也是奢侈的。若想，一個男人為一個舞女而留下這般淚水，可顯得這個男人是多麼的愛念這個女子。但上蒼就是喜歡開這樣令人痛恨的玩笑，現實是殘酷的，但更殘酷的是這次分別，不知道下次的相聚又在何時?作者沒有留下確定的日期，也沒有留下過多的言語，只是用眼淚宣洩了一番，我們不能知道，這眼淚能否一直流到東京?

　　當細細的讀完之後，便寫下了這樣的一段文字——他用眼淚化療離別的不適，用雙眸解釋分別的痛楚。即使是少年的那句帶有絲絲寬慰的關心，在我看來，也是多餘。唯一的辦法，是阿媽能讓舞女與他一起坐上回東京的那條船。但這只是一種假設，有時候一場悽美的闊別總能譜寫出令人感慨又有遐想，憂鬱而又遺憾的曲調。

　　篇二：

　　喜歡一個作家並一直愛他，是難以乞求的境界。捧讀川端康成小說才是去年開始的事情。在學生時代，沒有人給我介紹優秀的文學作品，那時閱讀的小說大部分來自歐洲或者前蘇聯，真正讓我從內心喜歡的很少。

　　那時讀書非常幼稚，感覺某作品無味，總是懷疑自己的欣賞能力，卻不敢對名著有絲毫不敬。事實上，許多名著讀起來確實非常為難普通讀者的。

　　但是讀川端康成小說，我幾乎是一見鍾情的。因為文字所瀰漫出來的情緒，讓我感到非常親切，讀之品之，恍然大悟——我的青春曾經有過這樣的情緒，只是生活淹沒了它，時間洗刷了它，讓它變得越來越淡。

　　川端康成喚醒我的青春情緒。

　　川端康成是個怎麼樣的作家?作為一個不尋常的日本文學大師，他是用文學來思考生命的，在悲哀、感傷、抒情的文字之中融化自己，也融化所有有幸讀之的讀者。因為文學，他把自己推向人生的頂峰，愈加寂寞孤獨，於是他站在高峰之巔，俯視齊齊眾生、迷離人間之時，竟然如此厭倦這個世界。最後，他結束了自己，畫上絢爛的最後一筆。

　　在《伊豆的舞女》這部川端康成的成名小說中，不難嗅到川端康成的感傷和抒情，這種感傷和抒情，來自作者的人生經歷，不是來自賦新詞強說愁的庸人自擾。

　　只要我們回顧川端康成的一生就知道。兩歲時候，父親病逝，一年之後，母親隨去。祖父母隔絕外界撫養孫兒，無限疼愛，養成川端康成敏感孤僻封閉的性格。7歲，祖母病逝，10歲，姐姐病故。16歲，最後一個相依為命的祖父去世。這樣的經歷，使得他的一生無法擺脫孤兒心結。

　　川端康成何其孤獨，常常一個人關在房子裡，或者逃到無人地方枯坐，沒有人和他談話，他只好和文學談心。我總覺得，文學大師都是這樣——和這個世界無法交談，就回到自己的心靈，自己和自己說話來解除孤獨。

　　川端康成正是如此。

　　多年以來，川端康成隻身漂泊，內心無限渴望人間的溫情乃至愛情，但是總不能如願得到，這使得川端康成的感情世界迷離而荒涼。

　　試想，對於這樣一個極其感性的人，遇到一個純潔、美麗、善良的舞女，舞女對他有著淡淡的愛戀或傾慕,怎麼不使得長久以來情感無所寄託的他，內心誕生非常的感激和愛慕?

　　伊豆的舞女，伊豆的舞女!在日本的傳統社會裡，舞女只是男人玩物，社會地位非常底下的，這由小說中的一句話可知。小說中言——途中，每個村莊的入口都豎立著一塊牌子：乞丐、巡迴演出的藝人禁止進村。

　　可是正是舞女給予川端康成無比的溫暖，舞女覺得他是好人，平等又溫柔地對待他，這使得以往常覺得自己被世界拋棄的川端康成感到溫暖。小說最後，川端康成就為這樣的情感而快樂流淚，心靈感到澄清，淚水掏空了頭腦，使得他感到一種虛空又美好的情緒。

　　川端康成和舞女之間的感情是朦朧，這樣的朦朧的體驗，誰沒有體驗過?可是在川端康成的筆下，如此美麗溫暖動人純潔。可是，不管戀情如何美好，終究飄零無寄，那只是一朵浮雲和另朵浮雲的相遇，飄落一場細雨。那是一個青春和另個青春的相望，譜寫一曲戀情。

　　在我們的人生之中，事實上，也存在過一些美好的邂逅。那些邂逅，情感微妙，最後化為心底一聲長嘆，我們的長嘆只有自己能聽見。而川端康成的一聲長嘆卻穿越了時空，迴響在每個讀者的心中!

　　青春如雲漂泊，戀情如雨純潔。那就是《伊豆的舞女》給我的感覺。

　　篇三：

　　《伊豆的舞女》是日本川端康成的著作。初讀《伊豆的舞女》感覺很朦朧，文中男女之間的那種情愫不濃不淡，不甜不膩，恰到好處。不需要轟轟烈烈的海誓山盟，只需初始時的傾慕一眼，變願意一路辛苦追隨。分離之際，亦沒有痛苦相擁的感人場景。舞女呆立著，千言萬語湧上心頭，卻難表於言。只有那揮動的白帕，帶走舞女的思念。與舞女離別使我悲痛萬分，任憑淚泉湧流，我的腦海恍如變成一池清水，一滴滴溢了出來，後來什麼都沒有留下，頓時覺得舒暢了。原來，一切都結束了。那段旅程結束了，我們都回到了各自的生活中。曾經的某時某地，我們相遇，但只是以過客的身份出現在對方的旅程中。

　　作者從一種新的視角來描寫了舞女這麼一個形象。舞女，在眾人眼中一直都是嫵媚，卑微的角色。而在這篇文中，舞女一直是純真而羞澀，讓我為之心動。像遠處催來的一襲清風，夾帶著芬香，繚繞在心間，久久徘徊，回味無窮，美妙的讓人不忍心破壞這樣純淨的美好。作者把少女想要表達愛意卻又小心翼翼守護的心境描寫的細緻入微。她甚至單純的沒有防備心，不知道這個世界想要索取的總是那麼多。鳥商在給她說書時，對她動手動腳。在阿媽的呵訴下，才悻悻的離開。她不懂，人總是有很多私慾。快樂的在溫泉中嬉戲，優美的曲線一覽無餘，姣好的面容寫滿了幸福。她還是個孩子呢!不知道這個世界都需要偽裝，不能這樣裸露在世人面前。我在看到這個場景時想入非非的念頭一閃而過，更多的是被她那孩子無知的單純感動。

　　舞女少女情竇初開的那種淡淡的哀愁和羞澀之情一直貫穿始終。在崎嶇的山間小逕行走時，她不想縮短距離，又不願拉開距離，我回過頭同她攀談她吃驚似儼然一笑。她不是不願，只是不敢，倆人之間的距離也想是現實生活中的差距一樣無法跨越。她不願拉開距離，是心中撩起的情絲在一次次的蕩動。然而，她能做的只是認真的為他撣下身上的泥土，放下自己的裙擺，讓他能有一個乾淨的地方休息。迫切的想要替他做些什麼，卻又顯得那麼微不足道。

　　本以為在兩人分別直接會有一種難捨難分的動人畫面。她卻如此的沉默，所有的語言在此刻都顯得如此蒼白無力，甚至多餘。萬般撩人的心情湧上心間，壓抑著胸腔，眼淚似乎就要一瀉而出。天空好藍，眼前的心上人如此美好，可他為什麼要離開呢?傻傻的呆立著，表情天真，嚴肅。不知道要對他說些什麼，也不知道該用什麼樣的語調對他說。只是低著頭，一聲不響，然後，一個勁的點頭。是用乞求的語氣要他留下來，不要走。還是用期盼的語調讓他把自己也一同帶走。可是，他會答應嗎?他也會先我愛他一樣愛我嗎?

　　太多的疑慮，太多的哀愁，終究也還是一句話也沒有說出口，哪怕是一聲輕輕的再見。再見，是不是就再也不見?手中揮舞的白帕啊，願你像一隻輕盈的蝴蝶，落在他的肩上，帶去我的思念。不知他會不會一直記得我，那個伊豆的舞女。