度最糟心喜劇《驢得水》觀後感
2023-08-11 04:28:48
《驢得水》打出的旗號是：給你講個笑話，你可別哭。小編整理了相關的觀後感範文，歡迎欣賞與借鑑。
20xx年度最糟心喜劇《驢得水》觀後感一：
我習慣每次看電影前都會看看豆瓣評分，如果電影相對於高，我就會去看，以免浪費錢看了不怎麼好看的電影。
今天這部電影，我完全不知道裡面的演員，我還是像往常一樣在規定的時間去到了電影院，剛坐下，開場讓我懵逼了...天啊，這簡直就像是80年代的抗日片吧，一開始我就已經坐不穩了，抱著算了將就的心看了下去...
我去!心裡已經有著十萬個嫌棄的理由，裡面的演員顏值可不是一般的低，還有著很濃的話劇音，整個場面給人就是無聊。
看到這裡，你應該想不到我竟然會因為吐槽它才寫的電影吧，哈哈，不過你愛看不看，我還是繼續說下去。
由於顏值低的原因，我沒有心思去看劇情了，一直在研究「一曼」(電影女1吧)怎麼長的這麼奇怪，是不是眼睛的長的位置太窄了?...我是不是好賤賤，但不得不說她的身材很棒，穿著旗袍，側露大腿，不看臉的話欲望充沛(偷笑)
給我印象深刻的是「一曼」，她在劇中扮演的是一個放蕩的女教師，我最記得她說要「睡服」銅匠，明天拍照
(因為銅匠說照相會短命的無稽之談，也歇露了不受教育的基層人的封建思想)
說到這，影院裡的人笑了起來，我不知道笑點在哪，呵呵。
一曼的放蕩是對於性的渴求，對男人的渴求，或者說是在利益上的需要吧，其實本質上是對愛情的渴求。
儘管她和裴魁山上床，但拒絕了他的示愛，也婉拒了對方邀請自己去當助教的念頭。為了保住學校，她不惜放下身段「去睡服」小銅匠...
她的言語是那麼的充滿張力：「雖然罵銅匠只是一個「牲口」，我就是為了睡服你扮演呂老師，沒錯，你就是一個牲口」她只是用自己的殘忍狠心，讓銅匠死心，她是善良的。 她在劇中有一幕是在用手剖大蒜，在片中唱情歌的時候，她的微笑、眼神和聲音，變得那麼的女人，完全沒有平時誇張而又放蕩的樣子，而且她唱的真的很好聽。
歌詞就是對簡單生活的嚮往，對愛情的渴求，當然影片中的男人都不是她愛的。
所以她只能用身體的放蕩掩飾內心渴求愛情而不得的空虛，順便解決一下生理需求。
即使被人罵著是公共廁所，賤婊子，只是倒貼，你以為會有人看上你嗎?我是瞎了眼(那一下我的心真的很酸)
無奈的現實，內心瘋狂的男人逼瘋了她，影片最後有一個橋段無法揮卻：片尾那一聲槍響!張一曼自殺了，最後一陣槍聲，結束了生命，也做了電影最後完結的片段。
那一刻我才知道，「一曼」的瘋只是暫時的，起碼槍聲那一刻是清醒的。
片尾最後，那個外國老頭說了一句：「不可思議的中國」。
看似講的是一個關乎鄉村教育的故事，說的卻是「不可思議的人性」。這種人性背後的沉思，辛酸且深刻。
我們不得不承認，世界上最偉大的是人性，最可怕的是亦是人性。
20xx年度最糟心喜劇《驢得水》觀後感二：
沒看過驢得水的話劇版，也不太了解整個故事的大致梗概。在一個心情不太佳的早上一個人悄悄坐進這部打著「開心麻花喜劇」TAG的電影放映場。周二的電影院空空蕩蕩的，只有我和另一位白髮蒼蒼的老奶奶。吞下一個熱乎乎的蛋撻，然後就被猝不及防地腦門上開了一槍。
能在電影院哭出聲的電影是不多的。仔細想想最近這幾年，也就看《滾蛋吧，腫瘤君》和《七月與安生》哭了一下。前者是因為很早就知道原著作者熊頓，從生病到康復再到復發然後年紀輕輕地走了，整件事都有關注，再與自身經歷疊加，增添了太多的生命的無常感。《七月與安生》則是女生獨有的細碎情緒和音樂搭配得實在讓人太喘不過氣，也就小小的落了淚。而《驢得水》，沒有打著濾鏡的畫面，全片唯一略帶煽情的BGM也就只有一曼唱的那首《我要你》，沒有高顏值的情情愛愛小鮮肉。完全靠故事讓人看得心裡發緊。
為什麼說《驢得水》是年度最糟喜劇。同是《開心麻花》出品，它甚至不像《夏洛特煩惱》一樣，是讓人能笑著笑著，即使中間抹了下眼淚，也能開開心心地走出影院，幾天後就煙消雲散的那種故事。帶著悲劇內核的喜劇，是那種給你腦門來了一槍，還要逼著你飆著腦漿跑上半公裡的故事。
有人說，它太戲劇性，人物性格轉變和起承轉合太過唐突。可能是因為它是由話劇改編而來的，人物的一顰一笑都帶著劇場裡獨有的那種誇張感。但我覺得它還是能配得上豆瓣8.4的評分。電影、話劇同作為一種藝術，有它來源於生活的真實感，也有它高於生活的荒誕感。無論是現實還是熒幕，萬變不離其宗的不過是背後藏著的真實到可怕的人性的兩面性。
初看的時候，最喜歡周鐵男。他是耿直的、浪漫的大男孩，他是一頭難以被馴服的倔驢。當校長為了自己的夢想圓滑處世，當老裴愛而不得露出小人的本性，當一曼被謾罵被刁難，周鐵男是不同的。他認同、保護一曼，他能在權勢面前梗著脖子，他能一腳踢倒代表著無知的惡的銅匠，他是第一個說出「我忍不了了，我現在就把這一切揭露」的有良心的知識分子。可他還是在槍聲下屈服了，人性的兩面性在這聲巨響下，轉變得淋漓盡致。
《我要你》的網易雲音樂評論最高贊是：周鐵男跪下的那一瞬間，比他死了還讓我難受。也許，如果死在了那一槍下，周鐵男就是個英雄。可這糟糕的故事讓他活了下來。他嘗到了武器和權力的苦頭，他苟延殘喘，他慫了，他認了，他是個狗熊。他活下來後的轉變讓人不忍去看，溜須拍馬、道德綁架甚至比老裴更甚。他讓我看到了集體意識對個人的摧殘到底能有多強烈。也讓我感受到，一個沒有被生活、權勢操過的憤青，在內心不夠強大的狀況下所做的屈服有多可悲，也多無可奈何。
你看，一曼這個女人，能把大蒜皮當雪花，多美好啊。故事的前半段裡，她總是在笑著的。她天真，她逗比，她有趣，她忠於自己。她有著超前不止100年的性觀念——身體是屬於我自己的，只要我樂意，怎麼用都行。睡了以後，如果體驗不舒適，或者我認為這不是愛情，一拍兩散，概不負責。多麼熟悉的做法?可安在一個上世紀四十年代的年輕女教師的身上，她成了一個蕩婦，一個婊子。當老裴和銅匠前赴後繼地愛上她，想要將她據為己有的時候，她斷然地拒絕了他們，也導致了故事開始偏離正常的軌道。老裴從前的慈眉善目，銅匠曾有的單純笑容，和後來的醜陋瘋狂對比多麼明顯啊，得不到就要把她毀掉。用男人所能利用的所有權利，對她用盡一切的羞辱。看著代表著美好的一曼的捲髮被一縷一縷剪去，成了陰陽頭;看著一曼就這樣瘋掉。這算愛情嗎?這他媽算什麼狗屁的愛情。不過是佔有欲，不過是徵服欲，不過是得不到後的氣急敗壞。這個故事裡唯一單純的一曼，也是唯一代表著覺醒的人物，卻逃不出直面人性之惡後的崩潰。
最殘忍的東西，莫過於把最美好的東西撕碎給你看。
在假婚禮上，槍聲大作，眾人逃散。一曼捧著花走進來，逆著人流，她被撞倒了。她喊著「別走，別走，婚禮還沒結束呢」，那一刻她的神情像小孩兒。那一刻的她，和唱著「我要你在我身旁我要你為我梳妝我的情郎」時候的她，和在燈光下伴著音樂起舞的她。我相信，她的心裡也是有過愛情的。她的愛情看起來放蕩不羈，卻比誰的都單純。
最好的喜劇有著悲劇的內核。《驢得水》作為喜劇，對絕望的書寫和人性兩面性的諷刺未免太赤裸，看完了讓人喘不上氣，所以有人說這部電影，太殘忍。這一切發生在1942。片尾，孫佳作為唯一殘存的美好的希望，趕赴了延安。也許這一切愚昧和偽善，在片子裡都被丟在了那個舊社會。也許這也是該片能過審的原因。孫佳走之前說，「過去的如果只是這樣過去了，那以後只會越來越糟」。在體驗過那種絕望後，往後的人，都應該銘記，應該對那些歷史，時刻保持著某種反思。
希望絕處逢生不會來的太晚。
20xx年度最糟心喜劇《驢得水》觀後感三：
今天想談的是部褒貶不一、頗具爭議的片子，因為它的血肉太豐富了，不再是常見的臉譜，短小的軀殼裡沉澱了無數個視角。
烏託邦，我們向來都不陌生。有意思的是無論有多少個飄渺似曇花烏託邦在一個個荒誕中收尾，理想主義者絕不會放棄下一個美好的願景的捏造。
立志要改變中國農民的「教育家們」千裡迢迢跑來了，他們奉獻年華，他們提倡有教無類，他們播撒教育的福澤與光輝。他們，以為。
我若沒記錯，曾經一張話劇海報寫過：「一切知識分子都是紙老虎。」是呀，知識分子，一切，都是紙老虎。每個老師的形象都是精心挑選設計，不，從我們的漫漫湮途中選出來的。
「做大事不拘於小節」的校長大人，正直浩氣，敢為人先，富有抱負，也曲折變通，最是逢迎;實用主義時刻掛於口踐於行的裴老師，精明似商，決絕如官，曾以為是個痴情郎，卻轉身成了對無法得手的曾愛戀的人下狠心的無情判官;周鐵男想必大家早有定論，「語言上的老司機，行動上的大慫逼」——周嘴炮，罵罵咧咧，無畏頂撞，可是真的被現實強姦了呢?磕頭搗蒜，抱腿痛哭，仿佛自己前會痛斥的牲口;爭議最大的張一曼，這個最浪漫自由，至純至潔的女老師，在外人認為的瘋癲中，保持了自己，也維護了那結尾最後的最美好的幻想：大家穿著肯德基老爹的美國潮版校服，笑嘻嘻和和樂樂的在這個小烏託邦裡繼續努力，為了教育，為了自由，為了夢想。
為什麼這一切都如此的熟悉呢?或許你聽說過郭沫若，也許你了解周揚，可能你知道老舍先生的經歷，亦是大概現今的你所見過的老師們，林林總總的教育家們，知識分子們裡，你遮著眼，用手指指出了TA。
這次，我們沒有了臉譜，是不是仿佛看到了這個世界裡的大家，還有，自己?
「我是在臥薪嘗膽，等我混人他們內部，掌握了權力，再來改變。」
「做大事不拘於小節。」
「憑什麼我的利益被別人的思維方式綁架!」
「我沒有文化，你們看不起我;我學習知識，你們全是為了利用我!」
剛烈的鐵男蜷縮著，聽著將要發生在身邊的暴行，卻是那個被他啐過的「走狗」拯救了一曼，也是他在剪髮時不忍看下去，扭頭向外，這一切諷刺嗎，辛辣嗎?
最為沉重的諷刺，正是不斷完善，不斷擴大的教育事業成了產業，而這帶來的效應似乎正在以宇宙逃逸速度般與初衷背道而馳。
教育的效應最完美的體現在了銅匠的身上，一個單純的小夥，變成了把玩他人，為己逐利的新貴。而這又讓我想起了朱光潛先生曾經扇過我的那一巴掌。
「青年們常歡喜把社會一切毛病歸咎於站在臺上的人們，其實在臺上的人們也還是受過同樣的教育，經過同樣的青年階段，他們也曾同樣地埋怨過前一輩子人。由此類推，到我們這一輩子青年們上臺時，很可能地仍為下一輩子青年們不滿。今日有理想的青年到明日往往變成屈服於事實而拋棄理想的墮落者。章宗祥領導過留日青年，打過媚敵辱國的蔡鈞，而這位章宗祥後來做了外交部長，籤訂了二十一條賣國條約。汪精衛投過炸彈，坐過牢，做過幾十年的革命工作，而這位汪精衛現在做了敵人的傀儡，漢奸的領袖。
許多青年們雖然沒有走到這個極端，但投身社會之後，投降於惡勢力的實比比皆是。這是一個很可傷心的現象。「——朱光潛
無論處在什麼時代，我們的人生中都少不了戲中的每個角色，無論處於什麼年代，我們都在一個最好也是最壞的年代。
有個朋友回復我說，和他女友看完，她告訴他心裡悶得慌，他回答說，最後的槍響就像在告訴我們，年輕人，生活的現實就是這樣。
蠅營狗苟，稜稜角角，都被一把錢，一支槍，磨得鋥亮;禮義廉恥，情情愛愛，皆為一陣風，一抔土，吹的骯髒。
還是那樣，我繼續保持著對於人類的懷疑：我懷疑我們從來都沒有進步過，我們從來都沒有發展過，我們從來都沒有解放過。
後記
這個劇可選的角度太多太多，教育、知識分子、女性定位、政治、人性等等，無所不及，無所不包。在下能力有限，加之友達之版面，尺牘寸金，皆是潦草一提，不求深入。若是有意探討這其中的意味，不僅還需各位深挖死摳，還求諸位鍛鍊好自己的心臟，這本電影能在刀尖上跳舞，而大多數的凡人甚至缺乏直視故事下的故事的勇氣。
