一個陌生女人的來信觀後感
2023-07-28 00:26:28
《一個陌生女人的來信》改編的電影由中國新晉女導演徐靜蕾搬上了銀幕。下面是一個陌生女人的來信觀後感，快來圍觀吧。
一個陌生女人的來信觀後感【篇一】
這是一件所有女孩都做過的事情，我可以保證。
不同的只是自我折磨得程度而已。
誰會忘記那些青澀萌動日子，扎著馬尾辮的你經常會假裝不經意去某個地方，做某件事，為某個人，重複，一遍又一遍，好多年。
也許那某個人的臉已經模糊，名字已經混淆...沒有人告訴我們走向成熟需要經歷多少個夢中的他?
最喜歡做的事是鑽進被窩把腦海裡或浪漫或悽美的男女主角換成你和他，任情節自由發展，把自己感動的稀裡譁啦，枕著溼溼得枕巾哭得累了，睡了...
對著上天有過多少次的許願，希望他會像你「愛」他一樣愛你，對著那扇大門苦苦等待，熟悉的身影一閃你卻把頭扭開，擦肩而過卻故作冷漠...
在特定的人山人海中你早已經練就神功，可以一眼就撲獲他的身影，
然後神採飛揚，裝模做樣，詞不達意的和朋友聊天;
片刻回眸，身影已去，黯然失落，你接著裝模做樣，詞不達意的和朋友聊天;
如若這一次苦尋未果，你會一直左顧右盼，裝模做樣，詞不達意的和朋友聊天...
苦苦掙扎苦苦期待，從驚鴻一瞥、芳心暗許到死心塌地的相信你與他是前生的冤孽今生的宿命，自己已經在你和他的相思苦海中死去活來了幾百次...最美的就是——你從沒出現在他的人生裡...
最熟悉的陌生人最美。
多數女孩會平安的度過這段歲月，含蓄的收拾起這些從未開始又羞於啟齒的往事，好好的過自己的生活。總有少數的不幸人，會讓這宿命苦了自己的一生，就像這個「陌生的女人」。每一次音樂響起都會讓人心疼，每一次看她的臉都會找到自己的影子...
親愛的們，請千萬不要做的就是——嘗試走進他的生活，就讓這段苦戀去做你少女時代的紀念品，切莫讓現實把你作為純真年代的犧牲品,,,,
一個陌生女人的來信觀後感【篇二】
茨威格在小說方面的成就有目共睹。當年讀《一個陌生女人的來信》時的感受仍記憶猶新，一口氣讀完，人似乎虛脫了，徹底傻掉的感覺，那個為愛死去的女人直指我心，使我心如刀絞;那個對愛只顧享受過後就忘的作家，讓我瞬間產生出手刃他的念頭。那時，我不光是一「文青」，還是一「憤青」。現在想來，不過是作品的悲劇力量真實地打動了我，那是一種絕望的憂傷。
若干年後重現這種感受，是在看完徐靜蕾的新片《一個陌生女人的來信》之後。
當初聽說徐靜蕾要將茨威格的《一個陌生女人的來信》改編成電影，我就為她暗捏了一把汗，雖然好萊塢曾在1948年改編拍成電影《巫山雲》。細讀原著不難發現，45頁的小說敘述中有超過80%是心理活動的描寫。誰都知道，心理活動的刻畫用文字都很費勁，極難做到準確、傳神，若用鏡頭語言、電影畫面來展示，其難度不言而喻，況且又是中國版的。這是一件非常吃力卻很難討好的事情。
故事發生地改成了民國時的北平。1948年深冬，在北平的一處老四合院裡，一位作家41歲生日當天收到一封厚厚的信，這封信出自一個臨死的女人，說的是一個纏綿的愛情故事，而這個故事的男主人公對此一無所知。故事始自18年前，她初遇男人的剎那，兩人有短暫的結合，而後她經歷了少女的痴迷、青春的激情，甚而流落風塵，但未曾改變對男人的愛，直至臨死前才以信向暗戀了一生的男人表白的愛情故事。
關於影片的主題，徐靜蕾做過這樣的導演闡述，大意是，表現愛情的電影很多，可現實生活中的愛情往往不盡人意，一類情形是倆情相悅，婚後繁衍後代、感情歸於平淡;另一類是我愛你半斤，你就得愛我八兩，其實這屬於斤斤計較的男女關係，絕非讓人心蕩神馳的美好愛情。至於兩人搭幫過日子，那就離愛情更遠了。真正的愛情其實很簡單，那就是：我愛你，但和你沒關係。這種境界說說容易，做起來太難，因為很純粹。《一個陌生女人的來信》就是以一個女人的視角講的這麼一個愛情故事。姜文老師曾說：「一個導演拍東西越主觀越好。什麼是客觀存在?一切都是主觀的，客觀存在於主觀裡面。」
是否可以這麼理解，如果把愛情比作一種病、一種毒品，那麼，一般的男女感情，也頂多就算大麻，飛飛而已。那種「我愛你，和你沒關係」的愛情是否就是高純度的海洛因?這個比喻好像不很恰當。我一朋友是樂團指揮，前些日子他送我一張CD，是西崎崇子拉的小提琴協奏曲《梁祝》，他對我說，音樂很純粹，聽完後你會有『相信愛情』的感覺。而徐靜蕾《一個陌生女人的來信》傳達的是否也是這種感受?
相信愛情，讓誰相信?劇中的男主人公只相信逢場作戲，他遵循的是——是愛情就埋葬它、是性福就享受它的人生理念。可劇中的她(女主人公)信，相信愛情，是她生活的全部，是她活在這個世界的唯一理由。這大概就是劇作的核心吧，本片中男女主人公南轅北轍的活法，構成了影片巨大的張力。
首先影片的節奏定位準確，在十分舒緩的節奏下從容道來。攝影、燈光、美術有機地融合在一起，以極其自然的方式為劇情的發展做著有條不紊的鋪陳，不著痕跡方見功力。適時不可缺少的畫外音畫龍點睛地詮釋著女主人公的心裡路程。製片部門為了強調老北平民國時期的質感，還特意從西北牽來了六匹駱駝到北京的胡同現場。作家阿城看了樣片後無不感慨地說，這是他看過的反映北平影片中，民國氣息最為濃鬱的一部戲。
好的細節能賦予作品鮮活的生命。這裡只簡單比較一下結尾，就能甄別出改編後影片的質量高低。
原著的結尾是「他的目光落到了他面前書桌上的那隻花瓶上。花瓶是空的，多年來在他過生日的時候第一次是空的。他全身觳觫一怔：他覺得，仿佛一扇看不見的門忽然打開了，股股穿堂冷風從另一世界嗖嗖吹進他安靜的屋子。他感覺到一次死亡，感覺到不朽的愛情：一時間他的心裡百感交集，他思念起那個看不見的女人，沒有實體，充滿激情，猶如遠方的音樂。」(摘自《茨威格小說集》P354)
電影的結尾是：姜文飾的作家看著桌上空空如也的花瓶，緩緩起身，挪步到門口，打開房門的瞬間，鏡頭緊隨著他的目光，落在了院中東廂房的窗戶上，人去房空的玻璃窗上慢慢幻化出一張女主人公少女時代的面龐，純淨、真摯、不染纖塵——那是落在凡間的精靈、那是融化漠然的愛神。
