國產小成本佳片（國產尺度也曾經大的離譜）

2023-10-08 09:05:51

本文部分圖片可能會引起心理不適，請謹慎閱讀。

2000年9月4日，電視劇《少年包青天》在北京電視臺首播。

包拯、公孫策、展昭、楚楚、飛燕的探案組合深入人心，堪稱一代人的記憶。

以「隱逸村」為代表的乾屍陣營，也承包了一代人的童年陰影。

八九十年代是中國影視劇的黃金時代，根本不考慮尺度。

只要觀眾喜歡，什麼都敢播。

中國電視劇誕生於1958年，但相關的審查制度直到1979年才建立起來。

經過幾十年的修改，直到2000年才有了比較完整的審查標準。

當時放寬的審查標準為中國影視劇的發展提供了前所未有的自由環境。

許多大尺度電視劇輪番上演，觀眾大飽眼福，樂此不疲。

同時也給祖國的花朵造成了很多心理陰影。

審查制度尚未成型，妖魔鬼怪比比皆是。

千禧年之前，中國的電影審查制度處於空白期。

雖然中間設置了一些模糊的規章制度，但沒有實際效果。

1958年，中國第一部電視劇《一口菜餅子》在北京電視臺播出。

它標誌著電視劇的誕生。

當時中國建國不到20年，貧窮落後，全國電視機不多。

電視劇真的是一種高級奢侈品。

年產量只有三四部，而且都是宣傳保家衛國的硬旋律片，為的是宣傳和鞏G社會主義制度。

審片部門是拍攝部門，自然沒有統一的審查標準。

負責人的喜好是最大的標準。

△中國第一部電視劇［一口菜餅子］代表了早期電視劇的主旋律宣傳傾向

1978年，實行改革開放政策。

伴隨著貿易，還有西方世界的流行文化；海外影視劇；爵士流行音樂。

濃厚的文化交融氛圍，推動了中國電視劇的第一次爆發式增長。

當時國產劇剛剛起步，商業氣息較淡，更接近於藝術品。

創作者認真對待每一個畫面，敢於嘗試任何藝術風格。

正常的電視劇硬是拍成恐怖片，比比皆是。

1987年首播的電視劇《聊齋》由原著47個故事改編而成，是一部名副其實的鬼怪神片。

其中水中女鬼和判官割頭絕對是限制級畫面，多少觀眾汗毛直豎，脖子發涼。

△電視劇［聊齋］片頭劇照，音樂一響起心裡就毛毛的

1990年，大型神話劇《封神榜》播出。

傅藝偉版的妲己，湯鎮宗版的伯邑考，藍天野版的姜子牙，成為一代人心中的經典。

劇中的恐怖畫面仍在很多觀眾腦海中揮之不去。

妲己誣告姜皇后刺殺商紂王，為了逼供，姜皇后被活活挖出了左眼。

生怕細節不到位，鏡頭也給了血淋淋的眼球特寫。

之後炮烙雙手從頭到尾展示，焦糊的皮肉讓人感到身體不適。

△電視劇［封神榜］，姜皇后被挖眼畫面

伯邑考死後託夢一段。

從一個英俊的年輕人，湯鎮宗逐漸變成了一個綠臉凹陷的骷髏，幾個血淋淋的傷疤，臉上布滿了血。

那張照片，現在看來，背脊發顫。

△電視劇［封神榜］，伯邑考變骷髏畫面

還有比幹挖心、活人炮烙、宮女蠆盆等酷刑。

導演一絲不苟地展示了行刑過程，透過屏幕，他能感受到數百條蛇在身體周圍鑽來鑽去的冰冷油膩的觸感。

還有一股子肉燒焦的味道。

△電視劇［封神榜］，蠆盆

這是在當時還算相當保守的。

89版《封神榜》真實還原了小說中的「蛇刑」。

將宮女的褲腿紮緊，裙子裡放幾條蛇，刑訊逼供，這幅畫既恐怖又殘忍。

與這些硬恐怖相比，《少年包青天》中的幾具乾屍真的要友好得多。

△電視劇［少年包青天］中，童年陰影乾屍

當時各個電視臺播出的內容都是自播自審，本著兼收並蓄的態度，審查人員相對簡單開放。

只要政治思想沒有偏差，一些過分的畫面視而不見也就過去了。

觀眾愛看，審查部門不招人煩。

露D床戲果體，審片制度應激而生

除了恐怖，還有黃暴。

80年代末90年代初，是國產銀幕最「敢露」的時期。

當時整個文化藝術界在經歷了長時間的禁止和復甦之後，正處於一個創作熱情高漲的時期。

在這個時期，人們對尺度的熱情遠遠超過了對保守主義的依戀。

開放的文化環境一度讓銀幕尺度成為歷史上最寬鬆的。

除了上面提到的恐怖場景，還出現了大量的黃暴片。

△雜誌《大眾電影》的封面，尺度已然很大，是那時風氣的一個寫照

還是90版的《封神榜》。

妲己和紂王的鴛鴦戲水，讓人臉紅心跳。

紂王的貞操帶似的小褲衩，妲己的豹紋高叉泳衣，要是擱現在都很前衛。

史書上記載的「酒池肉林」淫亂非常：

（紂）以酒為池，縣（懸）肉為林，使男女裸相逐其間，為長夜之飲。

為了還原小說，劇中男女貼身熱舞的場景簡直不要太多，且各個衣著清涼。

89版有幾個尺度更大的畫面，大到只播了五集就被禁了。

1991年何晴版李師師。

不僅完整地呈現了一個大型的強J場景，還有一些坦胸露乳的限制級圖像。

就連看起來比較正面的歷史劇《宰相劉羅鍋》都充斥著香豔十足的床戲，更不用說譯製片了。

早些時候，蘇聯電影《這裡的黎明靜悄悄》在中國上映。

因為所有果露的鏡頭都被剪掉了，引起了很大的爭議。

後來廣電總局的態度是儘量不刪減引進片，儘量讓大家看到原版的譯製片。

劇評人李星文說：

那會兒藝術氛圍開放，你去電影院隨便看一部譯製片，都跟歐洲藝術片一樣，就是很自然的果露了，大家都認為很正常。

審查制度完善，尺度嚴厲

從20世紀90年代中期開始變化。

隨著西歐和美國市場的開放，各種影視劇通過各種渠道流入內地。

很多海外劇的創作邏輯被移植到了國產電視劇中。

為了找到有特色的題材，吸引觀眾，應對進口劇的競爭。

很多創作者把目光放在了《金瓶梅》、《廢都》等有爭議的作品上。

當時描寫J女、土匪、強盜的題材尺度特別大，屢禁不止，令行政部門十分頭疼。

為了遏制這種情況，終於建立了包括國產劇在內的各種審查標準。

1999年，國家廣電總局發布了第一個關於電視劇管理的《電視劇審查暫行規定》。

雖然是臨時性的，但卻是劃時代的條款。

之後，審查制度迅速得到整頓，韁繩越來越緊。

此後兩年，中央綜治委提出堅決制止反動、色情、淫穢、暴力、兇殺、封建迷信等電視形象節目的製作和播出。

這些要素被正式納入審查標準。

此後，電視劇尺度明顯縮小，不僅情s畫面大幅減少，就連血腥恐怖場景也有所收斂。

2000年上映的《少年包青天》算是趕上了改變的尾巴，雖然還是有一些嚇人的畫面，但也收斂了很多。

大部分是乾屍、骷髏之類的，很少是血淋淋、溼漉漉的。

2002年反特劇《一雙繡花鞋》。

同樣的懸疑驚悚風格，沒有血腥的死亡畫面，恐怖氣氛多由音效和光影營造。

2003年的《梅花檔案》也是。

△電視劇［梅花檔案］劇照，夜裡光比很大

到了2005年的《大宋提刑官》，甚至連屍體都變得儘可能模糊。

即使有殺人和驗屍的畫面，也是寫實風格。

很少有特寫，硬推視覺增強鏡頭。

再也沒有了在《少年包青天》中震撼和突然的駭人畫面。

然而，正是這些適中的驚悚片，演員精彩的表演和恰到好處的時機，最終成就了這些經典。

是神劇，是童年的陰影，是一個時代的終結。