韓美娟服裝(中了韓美娟的毒)
2023-09-10 22:04:47 1
韓美娟紅了,從快手到抖音甚至b站都是頂級流量。
如果你有兩三個沉迷網絡的朋友「百因必有果,你的報應就是我」或許還會在你耳邊魔音繞梁幾周。
朋友很愛的一個B站UP主對韓美娟評價是:看起來很可怕而魔性無論是語氣還是妝容,可能這是大多數普通人對於韓美娟的印象了。但如果你了解「變裝皇后」這個職業,或許對韓美娟的印象又會不同。
比起一個譁眾取寵的小丑,我更願意稱她為一個不那麼成熟的喜劇皇后。裝扮成不符合傳統性別印象的形象進行誇張的喜劇表演。
不知道你是否對這個定義有所好奇?又或許我們可以借著這次機會好好聊一聊變裝文化。
我並不想改變我的性別,但我已經穿著女裝工作了30年。
——LADY BUNNY
對於drag最機械和寬泛的解釋來自維基百科:
DRAG :the wearing of clothing of the opposite sex (cross-dressing)
國內很多時候會稱變裝皇后為女裝大佬,因為drag有被認為是Dress up as a girl的縮寫,但事實上對於變裝皇后來說,她們可能真的沒在在乎女孩子應該穿什麼。
現在的變裝更像是一種表現形式,通過模糊性別界限表達創意。
變裝文化的興起
有一種說法是drag最早起源於BLACKFACE MINSTREL SHOW,一種由白人男子扮演黑人以來挖苦當時的黑人和女人的表演
這種說法不一定正確,但卻有幾分諷刺,因為變裝很大程度可以說是邊緣人群對於社會主權文化的一種反擊。
50、60年代地下藝術家開始了一些真正的drag,而到了70到80年代,變裝的風格變得鮮明並且出現了一些經典的形象。雖然任舊是地下文化,但drag誇張、大膽的造型在這個時期便開始吸引了時尚圈的注意。
像是《interview》的創始人正是對變裝文化入迷的時尚人士。而Divine作為一個經典的變裝形象不僅登上了John Waters的電影,還成為了迪士尼小美人魚裡Ursula的原型。
90年代的變裝文化在開始逐漸形潮流,Rupual作為當時風靡一時的皇后不僅僅活躍於夜間場所,不僅如此她還發行單曲,作為彩妝代言人,雖然依舊飽受爭議,但這個時期的變裝皇后開始真正出現在了媒體和燈光下。
但變裝文化在剛剛開始步入大眾視野就開始被政府打壓,紐約市長親自打破了人們夜生活的權利,同時也打壓了許多變裝場所,這個時期的變裝皇后很難以此為職業來維持生活。直到魯保羅變裝皇后秀的播出,變裝文化的潮流捲土重來。
魯保羅變裝皇后秀(RuPaul’s Drag Race )可以說是drag的一個裡程碑式的轉折點,它將變裝文化放在了一個更大的平臺,通過網絡的傳播將變裝文化這種地下文化帶入了大眾視野。
而在中國,可能是由於東亞文化對於變裝的接受能力可能更低一些,變裝皇后的話題似乎總是上不了場面,VICE之前有過一集關於中國變裝皇后的記錄片——《自造皇后》,講述了兩個在北京的中國變裝皇后的生活。
圖/vice 中國
「她是一個有錢的富婆,相當華麗,偶爾性感...酒喝的不少,所以你們見到她,總會有點昏昏暈暈的」
——這是Kris對自己變裝後Krystal的描述
變裝皇后們往往會給自己變裝後的形象做一個細緻又完整的人設,
每一天都要給自己定位,努力成為自己意識中的自己。
——SASHA VELOUR
變裝文化對美妝產業的影響
打破對於性別的刻板印象,從頭到腳的變成另一個人,這個說法是不是很熟悉?像是抖音之前的變身挑戰,人們似乎已經不僅僅滿足於做一個更好的自己,她們想要的,是一個全新的自己。
Kim Kardashian曾經的一張自拍修容的照片在網際網路上曾經引發過不小的騷動,而Kim也表示過她的修容技巧是從drag的化妝技巧中學來的。
過去變裝皇后的出場一般都是在燈光強烈的夜場舞臺,所以高高光修容對比對於她們來說必不可少.
你基本可以在每一位變裝皇后的妝容教程裡看到KRYOLAN家的這款TV PAINT STICK出現,這款粉底的質地十分厚重,你幾乎見不到在日常的妝教中出現它的身影。
絕對的遮瑕力度和超強的控油持妝效果使得這款產品多年一直備受變裝皇后的追捧。雖然不少專業的化妝師都在強調「露出真實的肌膚」,但像變裝皇后一樣哪怕無視厚重也要追求絕對的遮瑕任舊在美妝圈大受追捧。
除此之外,使用膠棒遮蓋眉毛和橘色的口紅或遮瑕遮蓋鬍渣的痕跡更是變裝特有的技巧。
現在的皇后們有了更多日光下的工作機會,雜誌拍攝節目錄製,甚至是近距離的粉絲見面會,皇后們的妝容也在被現在的美妝產業所影響。
有些變裝皇后從美妝博主那裡學習化妝技巧,有些則直接自己成了博主。
如果你熱愛各種社交網絡,那麼你會發現除了底妝的無瑕肌膚INS上人們的其他部分也變得越來華麗,不停的在臉上加入更多的亮點和妝效:
她們想要眼妝看上去華麗動人,喜歡嘴唇看起來飽滿多汁,同時高光也要絕對閃耀。
除了對於社交媒體上的彩妝影響,一些像是Peter Phillips、Pat Mcgrath這樣的彩妝藝術家也有許多妝面的靈感來源於DRAG。
變裝和美妝行業一直處於一種相互影響的過程中。過去的美妝產業對於人們的妝容總是強調越自然越好,妝容中最好是只突出一個重點,而變裝皇后的妝容一直都是all glam,每一個部分都要做到無比華麗。
Less is more早就不是如今美妝行業的信條。
無論是Nikkie還是Jeffree Star,變裝文化出現在各種頂級美妝博主的視頻中,美妝或許成了普通人最初接觸變裝的最快和最為簡單的方式。
但網絡如此發達的今天,如果你想要真正的了解變裝文化倒也不是難事。
We 『re all born naked and rest is drag.
—— RUPUAL
了解變裝文化的方式
電影往往都是了解一種文化最好的途徑之一,提到關於變裝文化的電影逃不開《巴黎在燃燒》和《沙漠妖姬》。
電影《沙漠妖姬》
《巴黎在燃燒》是一場絢爛的夜場時尚,《沙漠妖姬》則更像一部電影,一部充斥著邊緣文化的公路片。
變裝皇后班麗娜和米芝因一位好友去世而再度聚首,米芝得到澳洲中部城市的表演機會邀請班麗娜同往,同行費莉茜為圓「沙漠女王」之夢要求搭夥,並借來了經改裝的大巴作為代步工具,三人的踏上旅程。
一路絢爛的歌舞直到冷酷的社會而停止,偏見似乎永遠無法消除,或許在拍攝時,導演也不會想到有一天,變裝文化真的能夠走進大眾視野,變裝皇后的形象也變的正面。
魯保羅變裝皇后秀獲得艾美獎最佳真人秀獎
Rupual毫無疑問是一位無論對於變裝文化影響巨大的皇后,魯保羅變裝皇后秀的比賽像是天橋風雲mix全美超模大賽,還會不時穿插一些相聲表演的環節。
令人驚嘆的藝術性搭配上最吸引眼球的真人秀抓馬,魯保羅變裝皇后秀大獲成功,每一季請來的嘉賓越來越大牌,出場的皇后們也得到越來越多的關注。同時在全球也有了不容小覷的影響力——在泰國和英國都有了各自的版本。
即使是變裝真人秀的大獲成功也只是將變裝文化帶入大眾視野,並不是融於主流,變裝永遠不會成為主流,變裝是主流的對立面,但世界是多元的,學會認同和尊重任何一種少數文化,月亮和星星都有著自己的力量。
責編:王慧
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